偶成赏析

偶成

戴望舒

如果生命的春天重到

古旧的凝冰都哗哗的解冻

那时我会再看见灿烂的微笑

再听见明朗的呼唤——这些迢遥的梦

这些好东西都决不会消失

因为一切好东西都永远存在

它们只是像冰一样凝结

而有一天会像花一样重开

赏析：

这首诗作于抗战最后的岁月，那一段黎明前黑暗的岁月，被无数的人默默地承受，慢慢的想起，又淡淡的吐出。然而，我不愿意象已经被大家认可的评价那样去解释我心中的《偶成》，对我而言，它不仅仅是那个时候的一首表达革命乐观精神的诗，这样太束缚了《偶成》的境界，它更是一首生命的赞歌，是诗人历经磨难之后得到的大悟。

不同于《雨巷》的创作明显受到中国古典诗歌与欧洲浪漫主义的影响，没有“丁香空结雨中愁”那般的低回徘徊和飘忽凄美，《偶成》的字里行间流露着欣喜、希望与坚定，诠释着平凡中一切美好的事物——凝冰消融，微笑重叠，万物回灵，梦里春醒——“这些好东西都决不会消失，因为一切好东西都永远存在，它们只是像冰一样凝结，而有一天会像花一样重开”——相对自由的格律反而吟诵出真挚的情韵，不是流光溢彩的华章，却用朴实的轻语诉说生命的真意，不动声色的力量就这样随之渗入听者的内心。也因而，这朴实是不凡的，是绝对不落入俗套的。那是一个笑看人生风云变迁的诗人，或许是在梦里吧？静立于崖边，回想已经过去的半辈子，那俯瞰山河的瞬间轻轻发出的感叹。如同静流的大海，让人永远摸不透其深。平静的一声轻叹，却掩盖了怎样不平静的过往？

从《雨巷》到《寻梦者》，从《烦忧》到《我用残损的手掌》，再到这首《偶成》，戴望舒的一生都在执著的追求理想与爱情，也经历不停的失望。从诗歌看戴望舒，他是一个不染轻尘的人，如同他出于《离骚》中“前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属”的笔名一样优雅柔美。这样的一个人，诞生在那样的时代里，经历过那么多的苦痛，却仍然能写出这样拨天见日的文字，着实让人起敬。这首诗是这样独特，着眼身边，意境却不拘一格，小事物中孕育着人生大境界。以至于而今细细吟来，仍然可以契合我们的心灵，引起共鸣，而不是随着那一段过去被无情的时间埋葬。或许这就是诗歌的魅力，于堆积沉沉厚土的记忆中诞生，更能挣脱时间与空间的限制，获得永生的感染力。

这一首《偶成》，诗人不经意间凌空而来的灵感冲动下笔成文，却也从侧面让我们瞥到了诗人的人生态度。纷繁落尽，正道沧桑，随着时光流转，这一个偶然转身，已经是另一番模样。只有静水流深，汩汩中流淌着生命的真谛，至今不息。

死水

闻一多

这是一沟绝望的死水，

清风吹不起半点漪沦。

不如多仍些破铜烂铁，

爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，

铁罐上绣出几瓣桃花。

再让油腻织一层罗绮，

霉菌给他蒸出云霞。

让死水酵成一沟绿酒，

飘满了珍珠似的白沫；

小珠们笑声变成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，

也就跨得上几分鲜明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，

这里断不是美的所在，

不如让给丑恶来开垦，

看他造出个什么世界。

一九二五年四月

《死水》是闻一多的重要代表作之一。1925年诗人回国后，目睹了国内军阀混战、民不聊生的惨状，产生了怒其不争的愤激情绪。本诗通过对“死水”这一具有象征意义的意象的多角度、多层面的谱写，揭露和讽刺了腐败不堪的旧社会，表达了诗人对丑恶现实的绝望、愤慨和深沉的爱国主义感情。诗中的“一沟绝望的死水”是半封建半殖民地旧中国的象征。诗人抓住死水之“死”，先写死寂、次写色彩，再写泡沫，突出了死水的污臭、腐败，把“绝望”的感情表现得淋漓尽致。闻一多是新诗格律的倡导者和开拓者，《死水》则是他对新诗格律的“最满意的试验”。他强调要具备“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。全诗5节20行，每一行都是9个字，且每节第二行和第四行押韵，节奏感强，富有音乐

美。诗中运用了许多富有色彩的语词和物象，并以词藻的绚丽多彩反衬了内容之丑，使“死水”的面目越显可憎可厌。全诗5节，每节都是4行，每行都是9个字，既有外形的整齐感，又有内在的韵律感。《死水》为建立新诗的格律和形形作了严肃的卓有成效的探索。