外国文学作品人物形象总结

1．阿喀琉斯形象：

阿喀琉斯，是神人结合而生，其母是海神的女儿忒蒂斯，他的母亲得到神谕说阿喀琉斯有两种命运：一是在战场上争得荣誉而死，一是在和平的生活而获得长寿。然而在他的身上，体现出的是一种积极入世，重视现实，不怕死亡的英雄主义精神，他宁愿在战场上争得荣誉而早死，也不愿意过着和平生活而长寿。这就是他固执的性格，为了头上的光环而在所不惜，在民众的威望是他心目中最大祈求，他绝不会想到在平凡中老死，只有荣誉和尊严的依托，他必须战斗，在战斗中才会获得他追求的荣誉和声望，以及得到的尊严。

阿喀琉斯性格特征多方面，他孔武有力，而又常如孩子般在母亲面前哭泣，但他珍惜友谊与帕特克洛斯亲如手足，当得知帕特克洛斯被赫克托耳杀死后，他为失去他的至交好友而痛不欲生，阿喀琉斯愤怒地叫：“如果命运女神不让我保护我的被杀的朋友，我宁愿死去！他远在异乡丧命，我没有援救他，现在我的短促生命对于阿耳戈斯人还有什么用呢？让宙斯和神祗们所规定的命运降临到我头上来吧！”正是这个亲如手足的情感，使得阿喀琉斯在战场上把杀敌报仇，作为对朋友的爱的体现和对敌人的恨，，使他成为嗜杀的恶魔，见到特洛伊人，不分男女老少都杀，使他们的尸体堵塞了克珊托斯河的河道。河神出面阻止，他竟然同河神厮杀起来。仇恨在他心中燃烧，发誓把赫克托耳杀死来祭奠好友的亡灵。在同赫克托耳决战时，赫克托耳曾哀求说：当决战一方死后，不要凌辱他的尸体。而阿喀琉斯根本就没有理睬，残暴地把赫克托耳的尸体拴在马后倒拖着围绕自己的挚友的灵柩跑了三圈，并以十二个被俘的特洛伊青年为帕特洛克斯陪葬，可见阿喀琉斯手段的残忍，这都是他把爱完全建立在对朋友的爱的基础之上，但这残忍的手段却令赫克托耳的父亲普里阿摩斯心伤透彻。

在另一方面，他出于对朋友的挚爱，珍视友谊，对朋友承担义务看得高于一切，反映了他善良温厚的一面。特洛伊老国王普里阿摩斯前来恳求阿喀琉斯赐还儿子赫克托耳的尸体，此时的阿喀琉斯刚刚亲手杀死了帕特罗克洛斯的仇人赫克托耳，失去挚爱的悲痛和手刃仇人的快意，以及被普里阿摩斯的请求带来的矛盾心理，正反复在他心头交织。但看到普里阿摩斯对失去爱子情感的流露，以及对他本人诚恳切切的请求，使他想起自己年迈的父亲而起了恻隐之心，答应了普里阿摩斯的要求，并设法保护其安全离去，且承诺休战十二天，让老王从容地为赫克托耳举行葬礼。阿喀琉斯的这种温厚善良的本性还是得到了很好的体现，天性的善良和尊敬长者充分得到呈现。

阿喀琉斯的人物形象中表现最为突出的是为个人荣誉而战。阿喀琉斯为了个人的荣誉的追求，不畏死亡而起上战场，是因为他把勇敢视为最高的荣誉，认为怯懦者是人间无价值的赘物，与其默默无闻而长寿，还不如在光荣的冒险中获得巨大的荣耀，这就是希腊人的观念，同时也是阿喀琉斯的观念。只有战斗才体现他的价值所在，才能保证的永久的荣誉，才能获得民众的爱戴和尊崇，视为神明。战斗，在他的身上体现出了英雄主义形象，当他出现了希腊联军面前的时候，欢呼声是那样热烈和高仰，就算是同敌军作战，士兵跟着他勇气和信心也倍增，连敌手也胆怯地逃避和阿喀琉斯的正面交战。他热爱着自己的民族，但当个人的荣誉和尊严受到损害的时候，维护这种荣誉和尊严就会上升到第一位。在阿伽门农从阿喀琉斯的帐篷抢走他心爱的女奴的时候，与高贵的阿伽门农发生冲突，那里因为他感觉到自己的荣誉和尊严受到伤害，从此，他不再出战，也不参加什么会议，任凭自己同胞的血流于特洛伊城下，并祈求宙斯让希腊人流血牺牲，而他自己却在帐篷里看着自己的同胞一批批地死去，没有一点的恻隐之心，正是对阿伽门农的愤怒，拒绝出战，使希腊联军遭受到了重大的伤亡，要让希腊人知道，战斗没有他不行，从而器重他。在这里可以看出，为了维护个人的荣誉而使希腊军队重创，这个代价实在太大了。这些个人主义英雄形象不单反映在阿喀琉斯个人身上，也反映到整个希腊文化。

阿喀琉斯这个人物形象，可以说是集各种性格于一身的，从而聚集成为一个有机整体，他既有天真又固执，既残暴凶狠又温厚善良，既有年轻的任性和无礼又尊敬老人，可以说，从整个人物的形象来说，阿喀琉斯的忘我战斗精神，温厚善良的情感和捍卫个人荣誉和尊严构成了他的性格和形象。

2．俄狄浦斯形象：

亚里士多德认为索福克勒斯的《俄狄浦斯王》是一幕“十全十美的悲剧”，它塑造了俄狄浦斯在对抗命运中坚强勇敢、执着坚持的悲壮形象。俄狄浦斯终其一生都笼罩在“杀父娶母”悲情诅咒之中，无法逃脱。他的坚强、勇敢、决断、坦诚与善良所有作为人间英雄的优秀品质只是加剧了自己在命运的精心设计的圈套中进一步陷落。他的动机是崇高的而又无私的，行动是坚决和英明的，但结果却与理想背道而驰——为逃避杀父娶母的“神示”而自我放逐远走他乡，却误杀了从没谋面的生父；他以自己的聪明才智铲除了为害人民的狮身人面女妖斯芬克斯，被人民推选为芯拜国王，却娶了素未蒙面的生母；为解除芯拜人民瘟疫的苦难，按照“神示”需查出谁是杀死先王的凶手，却发现自己就是那个杀父娶母的凶手，最后刺瞎双目自我放逐；。如多德所言：“俄狄浦斯是伟大的，但那不是因为一个伟大的尘世地位——他的尘世地位是一个将如梦一样转瞬即逝的幻觉，而是因为他的内在力量：不惜任何个人代价去追求真实的力量，一旦发现后去接受和承受它的力量。‘这个恐怖是我的，’他喊道，‘除我之外无人能有足够的力量来承受它’。”在这部著名的古希腊悲剧中人成了命运的玩偶，所有的发生都早已安排，从起点回到起点，从死亡回到死亡，所有的原因都成了另一个原因的必然结果，而人与命运的抗争于人是坚持的惨烈，于“神”却只是无聊的惩戒。

3．堂吉柯德形象、桑丘

堂吉诃德的形象是复杂而矛盾的，他一会是荒诞不经的梦想家，他的显著特点是脱离实际，耽于幻想，他满脑子都是骑士小说里描写的那套古怪的东西，到处都有魔法，巨人，妖怪。一会又成了真理与正义的捍卫者，有时候他既可笑又可怜，有时候却既伟大又崇高。堂吉诃德的性格是崇高性格与滑稽性格的二重组合。在非骑士的时代，堂吉诃德却以一个骑士的身份出现，注定了他性格中的滑稽因素。堂吉诃德虽然想维护正义，保护被压迫者，但他做出来的却是非正义的行为，反而使他所拯救的人受害。受骑士小说影响脱离现实沉于幻想，这时他是荒诞的梦想家和道德高尚的疯子，当不涉及骑士文学时，他是一个学识渊博，辩才出色思路明晰为理想奋斗的战士，但是，他还有丰富的崇高性格因素。他身上存在着一种伟大的信仰一种超越常人的意愿而献身于他人的伟大精神，体现了崇高道德原则、正义感和无畏的精神，是一个热情的人文主义思想的传播者。追求自由平等，反封建，行动上百折不挠，除暴安良看作自己的天职。他酷爱自由和公正，敢于为主持正义而忘我斗争。他性格的另一个特点是他的盲目行为。他办事不讲实际，单枪匹马地乱砍乱杀，不管碰到什么样的敌人，他都毫不气馁，而且从来也不从失败中吸取教训。他在主观上是追求和维护真理，只是他所追求的是脱离实际、早已过时的“骑士道”，所以注定只能碰壁，害人害己。他可笑又可悲，可亲又可敬，在他身上将喜剧性和悲剧性奇妙地结合在一起，成为古往今来文学史上独一无二的艺术形象。堂吉柯德形象的巨大概括力，使他成为世界文学中不朽的典型之一。小说中的桑丘?潘沙则是塞万提斯刻意安排的与堂吉柯德相互对立、又相辅相成的角色。作者在描写他们的游侠生涯中，广泛地采用对比与夸张的手法，反复强调他们从外形到性格上的某些特征，形成鲜明的对照。桑丘的表面愚钝配合与堂吉诃德的疯颠，取得了独特的艺术效果。桑丘是一个又胖又矮的西班牙普通农民，由于家境贫寒，在堂吉诃德的劝诱下当了游侠的侍从，指望能通过游侠冒险生涯，做个海岛总督，他的驼背老婆也能坐上金光闪闪的马车，没有嫁妆的女儿说不定能成伯爵夫人。他性格中既有农民的狭隘自私、目光短浅、胆小怕事，处处为自己打算的一面，又有讲求实际、冷静与清醒的一面。他时时在提醒堂吉诃德从幻想中回到现实中来，在他眼里，风车不是巨大，就是风车；羊群不是大军，就是羊群。在堂吉诃德的每次冒险之前，桑丘总是要劝阻，

而每次劝阻都毫无效果，而最终却总是证明桑丘的劝阻是正确的，这正好与堂吉诃德的狂热形成了强烈的对比。在小说开始时，他一边咒骂游侠骑士的疯狂幻想，一边希望赶快碰个发财的机会，一改家中的窘境。随着情节的发展，桑丘进步了解了堂吉诃德的为人，开始看重他的“好心肠，喜爱上了堂吉诃德，并且爱得比自己的眼珠还要厉害。”尽管他吃尽苦头，也没有得到半分工钱，但始终没有抛弃他的主人，对堂吉诃德的忠诚与友谊感人至深。

4．哈姆雷特形象

哈姆雷特是文艺复兴末期具有先进理想并勤于思索的人文主义者。他的理想和严酷的现实发生尖锐的矛盾。精神的危机，理想的破灭，使他悲郁愤懑，痛苦异常，也促使他不断思索，加深对社会的认识。他从家庭的变故看到宫墙外的社会问题，有强烈的责任感，然而只相信个人的作用，强调思想的力量，因而矛盾重重，思考多于行动，时时感到忧郁、茫然，行动犹豫、延宕。生活在英国新兴势力还处于幼稚阶段的哈姆雷特，找不到也不可能找到正确的途径，最后他虽然奋然一击，与敌人同归于尽，但忧郁始终伴随着他，伟大的理想并未实现，莎士比亚在哈姆雷特身上寄托了人文主义的美好理想，哈姆雷特的性格特征和悲剧结局也反映了人文主义的思想危机和致命弱点。接受了人文主义新思想与新观念，认为人是“了不起的杰作”，是“宇宙的精华！万物的灵长！”然而回国后却一连遭受到父死母嫁、叔叔篡位的三重打击。在理想与现实的残酷碰撞下，哈姆雷特原先对人和社会的美好看法受到严峻挑战而陷入了深刻的精神危机。在严酷的现实面前，哈姆雷特理想幻灭，开始了痛苦的探索。然而哈姆雷特并没有抓住机会进行复仇，而是贻误时机，造成了行动上的“延宕”，也因此引起了后人对此的各种推测。①哈姆雷特的延宕有其深刻的社会原因，那就是在复仇的过程中他逐渐认识到自己的行动已不单是为父报仇而是与整个国家与民族的命运联系在一起。他有责任和义务在这个颠倒混乱的时代改造现实重整乾坤。相比之下，仅仅为父报仇就要简单得多。哈姆雷特所怀疑的不是应该做什么，而是如

何做好它。②哈姆雷特延宕的另一个原因是恶势力过于强大，而时代与人文主义的局限性又决定他不可能去依靠、发动群众，因此只能孤军奋战，最后终于被恶势力吞没。从这个意义上来说，哈姆雷特的悲剧已不仅仅是一出个人的悲剧，而是人文主义者和整个时代的悲剧。

作为一个悲剧人物和一个人文主义者的典型，哈姆雷特的意义并不在于他是否成功地消灭了罪恶，改造了现实，重整了乾坤，而在于他揭示了理想与现实的距离、先进与落后的矛盾，以及缩短这种距离、解决这种矛盾的必要性与迫切性。他对于“人”和世界的看法也拓深可我们对于文艺复兴时代人文主义理想与精神的了解。

5．阿巴贡形象

对于仆人，阿巴贡极为苛刻。阿巴贡见不得拉弗莱什像根木头杆似的戳在家里，怕他偷钱，把他赶了出去；他要克洛德婆婆打扫卫生并管理空酒瓶，如果丢失或碰坏要从她的工钱里扣钱；他要勃兰达瓦，在客人的酒里掺水，并且要求他控制客人喝酒；他要雅克达师傅身兼两职，用马车的时候雅克达师傅是马夫，而烧饭的时候雅克达师傅就成了厨子……

对自己的儿女，阿巴贡也是一样吝啬。他不但从不给儿女零钱花，还希望从他们身上能够捞到一笔，所以才想得出来要把爱丽丝嫁给有钱的昂赛姆老爷，要克莱昂特娶一个寡妇。对于他来说，儿女的幸福与否并不重要，重要的是他的钱箱里可以有进帐。

更荒唐的是，阿巴贡的那匹马，因为没有太多的事要承担，所以阿巴贡总是控制它的进食，结果瘦得皮包骨头快病倒了，阿巴贡却还要它拖车上集市。

阿巴贡放高利贷，却阴差阳错地放债给自己的儿子。而且15000法郎的债只付12000

法郎现款，其余3000法郎以衣服什物首饰等折付。并附有一张诸如四脚卧床、壁毯、火枪、砖炉、七弦琴、台球桌、鳄鱼皮等物的清单，写明：“上列各物公平合理的价值总在4500法郎以上，但由于放债人格外体谅，只按3000法郎计算。”

阿巴贡有钱，却总是担心有人要偷他的钱，谋害他，他把5万法郎埋在了花园的地下，而且每天都要去看一看，生怕被人挖走。后来，当钱箱失踪的时候，阿巴贡吝啬的病态的形象更加明显：“捉贼！抓凶手啊！抓杀人犯啊：我完蛋了，我的脖子让人割断了，我的钱叫人偷走啦！……我那可怜的钱啊，我亲爱的朋友啊！他们硬从我手里把你给抢走啦；你没了，我还活在世上干什么啊？我要死，我死了，我已经入土啦！你们没人肯告诉我是谁偷的吗？我要去报告法庭，我要请法官来审问全家的人：女仆、男仆、儿子、闺女都得审，连我也得审。你们不管谁我瞧着都可疑，都像偷我钱的贼。把你们全绞死才好。我求你们告诉我那个贼在哪里。如果我不能把钱重新找回来，我自己也得去上吊。”

当克莱昂特以钱箱的退还作为婚姻交换条件的时候，阿巴贡当然选择了钱，对他来说，真的没有比钱更重要的东西了。就在自己的婚姻泡汤之后，他还要昂赛姆老爷担负两桩婚事的费用，还要给他做件新衣服在办喜事那天穿。最后说：“我，我要去看看我亲爱的箱子。”

莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克，莫里哀喜剧《悭吝人》（《吝啬鬼》）里的阿巴贡，巴尔扎克小说《欧也妮?葛朗台》中的葛朗台，以及果戈理小说《死魂灵》里的泼留希金，堪称为欧洲文学中不朽的四大吝啬鬼典型。泼留希金应列为最早，他是前苏联封建农奴制下的地主。夏洛克排行第二，他是十六世纪，即封建社会解体，资本原始积累初期旧式的高利贷者。阿巴公算作老三，他是十七世纪法国资本主义发展时期的资产者，葛朗台成了老四，他是十九世纪法兰西革命动荡时期投机致富的资产阶级暴发户。泼留希金的迂腐，夏洛克的凶狠，阿巴公的多疑，葛朗台的狡黠，构成了他们各自最耀眼夺目的气质

与性格。《守财奴》，\"守财奴\"，即看守财产的奴隶，人本应是财产的主人，是财富的支配者，可是葛朗台却成了守财奴，\"看到金子，占有金子，便是葛朗台的执着狂\"，金钱已经使他异化。他为了财产竟逼走侄儿，折磨死妻子，剥夺独生女对母亲遗产的继承权，不许女儿恋爱，断送她一生的幸福。作者通过葛朗台一生的描写，深刻揭露了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。

贪婪和吝啬是相辅相成的，吝啬鬼们聚敛财富时都是贪婪，在使用财富时都是吝啬。

6．达尔丢夫形象

伪善的没落贵族，职业宗教骗子。

（1）表里不一：表面上虔诚教士“把世界看成粪土一般”，实际上是贪图享乐的酒肉之徒。如：“一顿饭吃两只竹鸡、半只羊腿、一离开饭桌就睡觉”；看到桃丽娜袒胸露背是竟扭过脸去，掏出手帕，要她把胸脯遮起来。然而，他一边答应做奥尔贡的女婿，一边又向奥尔贡的妻子求婚；当奥尔贡送他一点钱时，他总是说“太多了，一半已经太多”；当奥尔贡把全部家产赠给时，他没说半个“多”字。

（2）进一步揭露答尔丢夫伪装虔诚的罪恶用心在于贪财好色。

如：一看见欧米耳太太就垂涎欲滴，“要拔去上帝这样一个障碍”。当他的罪行面临败露时，他伪装深受委屈而不予计较，致使奥尔贡盛怒之下将儿子赶出家门，并立下字据，把全部家产赠给答尔丢夫。至此，伪君子的罪恶用心已昭然若揭。

（3）再进一步揭露了答尔丢夫伪善的危害使人家破人亡。

如：把奥尔贡一家赶出大门，还到宫廷告发奥尔贡私藏政治犯的秘密文件，想置人于死地。并声称：“现在王爷的利益是我的头等重要责任。”伪善的社会孕育了这类伪善的人。社会意义：体现了强烈的反封建反教会的民主倾向。答尔丢夫成了“伪善者”的同义语，是个不朽的艺术典型。

《伪君子》是莫里哀讽刺喜剧的代表作。剧本围绕宗教骗子答尔丢夫与奥尔恭一家的矛盾冲突来展开，喜剧的主题是揭露宗教的虚伪性和欺骗性，17世纪法国出现的“圣体会”是封建顽固势力的代表,它以宗教为幌子进行秘密特务勾当,突出表现了教会的伪善的特点。《伪君子》切中时弊,具有强烈的思想性和战斗性。它里面的人物形象：

○1答尔丢失

答尔丢夫是喜剧的中心人物,剧情就是围绕他披着宗教外衣进行诈骗活动而展开的。他是一个没落贵族,宗教骗子。这个形象的最大特点是表里不一,伪装虔诚。作者在剧本中从不同侧面表现了他的本质与假象之间的严重失调和冲突,在同体对经中,使丑的东西原形毕露。他表面不喜爱吃,但实际是贪吃之徒；表面不好色,可骨子里全是男盗女娼,甚至连恩人的妻子都要调戏。除了伪善之外,他还有阴险狡猾,歹毒凶狠的一面。为霸占奥尔恭的财产,他不惜向宫廷告密,并串通法院,欲置友人于死地。

○2奥尔恭

奥尔恭是一个有产者,他笃信宗教,思想保守,是一个具有浓厚封建色彩的富商形象。他的愚昧轻信,形式主义的宗教狂热和宗法制的家长作风,都是当时法国资产阶级的典型特征。莫里哀把他放在受害者的地位,立意在于对资产阶级进行曲劝导,然而地他的保守性和妥协性的提示,讽刺和嘲笑也是十分尖锐的。

○3桃丽娜

桃丽娜是一个机智,勇敢,直率而又善良的下层劳动妇女的形象。她有健全的思考力和敏锐的观察力,能最先识破答丢夫的伪善于面孔。她敢于斗争,机智,沉着,冷静地办理和应付各种情况。她富有正义感,为人善良,忠于友谊,是莫里哀笔下描写得最动人的仆人形象。

7．浮士德形象以及靡非斯特

基本情节：一幕序曲(剧情的正式开端)、两个赌赛、终身追求、五幕悲剧。

五幕悲剧：

知识的追求和知识的悲剧：否定了脱离实际的追求。

感官的追求和爱情的悲剧：否定了仅仅迷恋情欲的爱情(玛家蕾特)。

权势的追求和从政的悲剧：否定了与王朝相妥协的道路(海伦)。

美的追求和寻美的悲剧：否定了以古典美来改造世界的理想(瓦格纳、欧福良)

事业的追求和事业的悲剧：肯定创造和劳动，要人们“每天每日去开拓生活和自由，然后能作自由和生活的享受。”

《浮士德》是歌德根据16世纪一个民间传说写成的诗体悲剧，它花费了60多年的时间，倾注了毕生的心血。全书长达一万两千余行诗句，分上下两部；它描写了主人公浮士德一生探求真理的痛苦经历。而在民间传说的长期流传和欧洲作家的反复加工过程中，浮

士德这一形象凝结沉淀了文艺复兴以来三百年间欧洲和德国民族广袤深厚的社会心理，其内核是对“历史之谜”期望作出解答的德国民族文化心理深层结构。他对自己生命本真和意义的自我意识，也就表现为分裂已是：至于型、情欲与理性、人性与神性都处于剧烈的搏斗与奋争中，对意识的分裂和二元化的体验使他充满了苦恼：“有两个灵魂住在我的胸中，它们总是互相分道扬镳。”浮士德的灵魂虽然在梅菲斯特的引诱下沦落，但是他却没有完全沦落，他的内心总是充满了斗争与矛盾，这也就是善与恶、灵与肉的不断斗争与冲突。《浮士德》中的上帝正是代表了人性中善良正义的一方，而魔鬼梅菲斯特却恰恰处于对立面，是丑恶与罪恶的化身。浮士德这一人物就是“人”的代表，代表着整个人类，而他一生的结局就象征着人类的命运和前途。浮士德那种超人的智慧和孜孜不倦、勇于探索的精神。这就是人性中的一种积极肯定、向善的精神，尤其是作为人类追求意识的体现者而出现的。但是，为了凸现他这种人文主义精神歌德运用了辩证法的论证，浮士德这种对生活的肯定，真理的探求都是通过对错误的不断否定来实现的。而作为人类的代表他又是善与恶的矛盾统一体，有着灵与肉，理想与现实实践的冲突，追求的古典美与现代社会现实的不协调性，因而由于人格中的弱点而被魔鬼梅菲斯特利用引诱而屡犯错误，屡陷迷津。但是我们可以看出，他并没有完全堕落，完全沦落，而是处在一个不断的斗争中，这善与恶这两种思想正是在他的意志与占据控制心灵力量的大小而此消彼长不断变化，导致了他的行为的不断变换与痛苦抉择。浮士德在带领群众改造自然，兴建海边乐园的壮举中实现了人生的价值，找到了智慧的最后结论，也领悟到了理想的人生：“要每天每日去开拓生活和自由，然后才能够作自由与生活的享受。”他的热爱自由，积极进取，努力创造，乐观向上的精神得到了上帝的垂青，尽管曾经因为被引诱而犯错，但是上帝善待那些去恶向善的人，怜悯并接纳他们。而且他的一生的奋斗也证明了上帝的话，人在努力时尽管难免迷误，但是会返归正道，由迷混不清进入澄明之境。浮士德的尸体最后是在上帝派出的天使们抬向了天国，得到了光明，使得上帝获得了胜利，这就要归功于他的乐观向善，积极进取，努力奋斗的人格精神，是人文主义，人道主义，理性主义，英雄主义，乐观主义的胜利，实现自己的人生价值，从小世界到社会，理想的大世界，也是资产阶级的胜利。正

如歌德所说的“他不是让人固定在特性中，而是让人在内在的法则中看到心灵生活的统一性，这种法则把这种统一性的各个生活瞬间结合在一起，好似结合成它的存在的旋律。”

米芾斯托米的辩证关系：善与恶，行与情，成与败的辩证发展的关系。情欲的化身，淫荡无耻的本性，但对于浮士德探索人生起到推动作用，如使浮士德走出书斋生活投身到实践中，鞭笞人贪图安逸使人更努力，并且以一个虚无主义这眼光表现社会邪恶和人的软点，观点精辟嘲讽辛辣，有以毒攻毒之效果。

外国文学资料（二）习题

一.填空

1. 古希腊三大悲剧诗人埃斯库罗斯，索福克勒斯，欧里庇得斯，代表作分别为《俄瑞斯忒亚》，《俄底浦斯王》，《美狄亚》

2. 被亚里士多德誉为古希腊悲剧的典范作品是 索福克勒斯的《俄底浦斯王》

3. 古希腊悲剧《俄底浦斯王》的作者是 索福克勒斯

4. 欧洲古代文学包括 古希腊文学 和 古罗马文学

5. 神的故事包括 神的产生，神的谱系，神的活动，神的创造

6. 古希腊文学的最高成就是 荷马史诗

7. 荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德赛》

8. 古罗马文学发展大致经过 共和时期，黄金时期 和 白银时期 这三个阶段，代表作分别为 埃纽斯的《编年史》，维吉尔的《埃涅阿斯纪》和 卢肯的《法萨利亚》

9. 维吉尔的《埃涅阿斯纪》被誉为欧洲文学史上第一部文人的史诗

10.莎士比亚四大喜剧 《威尼斯商人》,《无事生非》,《皆大欢喜》,《第十二夜》,四大悲剧 《哈姆莱特》,《奥瑟罗》,《李尔王》,《麦克白》

11.薄伽丘是 文艺复兴 时期的 意大利 人文主义作家

12.但丁,彼特拉克 和薄伽丘被称为佛罗伦萨文坛“三杰”

13.西班牙16世纪最著名的流浪汉小说是无名氏所著的《小癞子》

14.长诗《失乐园》的作者是 约翰.弥尔顿

15.法国作家拉伯雷的代表作是《巨人传》

16.《伪君子》的作者是 莫里哀，是他最优秀的喜剧，主人公为宗教骗子 达尔杜弗

17.法国古典主义最杰出的代表是 莫里哀，他的喜剧成就超过了古典主义悲剧

18.《贝奥武甫》是流传迄今的欧洲最完整的一部史诗

19.新辈神谱

雷电神:宙斯(罗马名:朱庇特)…… 太阳神：阿波罗 （罗马名：阿波罗）

战 神：阿瑞斯 （罗马名：玛尔斯）

火 神：赫淮斯托斯（罗马名：武尔坎）

神 使：赫耳墨斯 （罗马名：墨丘利）

女战神：雅典娜 （罗马名：密涅耳瓦）

爱 神：阿佛洛狄忒（罗马名：维纳斯）

月 神：阿耳忒弥斯（罗马名：狄安娜）

家 神：赫斯提亚 （罗马名：威斯塔）

天 后：赫拉 （罗马名：朱诺）

海洋神：波赛东 （罗马名：尼普顿）

农 神：得墨忒耳（罗马名：刻瑞斯）

20.欧洲中世纪文学按其性质分类，主要包括 教会文学、史诗与谣曲、骑士文学和城市市民文学

21.教会文学又称 僧侣文学

22.中世纪欧洲出现了许多英雄史诗。依据其内容和产生的时间可分为两大类，一类是中世

纪早期的英雄史诗，是氏族社会末期形成的“不自觉的”艺术创作；另一类是中世纪中

期的英雄史诗，是封建社会确立时代的艺术作品

23.中世纪早期史诗流传于后世的主要代表作有：盎格鲁-撒克逊人的《贝奥武甫》、日耳曼

人的《希尔德布兰特之歌》、冰岛人的《埃达》和“萨迦”、芬兰人的《卡列瓦拉》等

24.中世纪中期英雄史诗 是反应封建社会时代形成的史诗作品。中期英雄史诗都有一定的历史事件为依据，也是在 民间创作 的基础上形成的

25.中期英雄史诗主要有：法国的《罗兰之歌》，西班牙的《熙德之歌》，德国的《尼伯龙根之歌》和古罗斯的《伊戈尔远征记》等

26.《罗兰之歌》是其中最杰出的作品

27.骑士文学 是欧洲骑士制度的产物，是中世纪欧洲特有的一种文学现象，体现了世俗封建主义文学的主要成就

28.骑士文学的主要内容是 描写骑士的冒险经历 和 骑士的典雅爱情，表现 骑士精神

29.骑士文学主要体裁是 骑士抒情诗 和 骑士传奇

30.骑士抒情诗 最早产生在 法国南部的普罗旺斯

31.普罗旺斯的诗歌的形式多半借助民歌形式演化而成，其中有 短歌、感兴诗、牧歌、小夜曲、破晓歌 等。尤以“破晓歌”最为著名。

32.恩格斯称破晓歌是“普罗旺斯抒情诗的精华”

33.骑士传奇是一种叙事诗，兴旺于法国北方

34.依据骑士传奇的题材来源可分为三个系统：一是不列颠故事系统，指以古代克尔特人的亚瑟王与圆桌骑士为中心的故事诗。二是拜占庭系统，只在拜占庭流传的以希腊晚期传说为题材的拜占庭故事诗，著名作品有《弗洛阿和勃朗希芙洛》和《奥卡森和尼柯莱特》等。三是古代系统，模仿古代希腊罗马文学作品的叙事诗

35.韵文故事最早产生于 法国，名篇故事有《驴的遗嘱》、《吃桑葚教士》、《农民医生》等；受法国影响，英、德等国也产生了自己的市民韵文故事，英国的《赛丽斯太太》和德国《神父阿米斯》也是脍炙人口的名篇

36.长篇叙事诗 在城市文学中取得的成就最高。主要作品有 法国的《列那狐传奇》和《玫瑰传奇》等。《列那狐传奇》是欧洲城市文学最重要的作品

37.古典主义文学以 法国 成就最大,，弗朗索瓦·德·马莱布 是古典文学的开创者

38.《修女》的作者是 狄德罗

39.《唐璜》的作者是 拜伦

40.席勒的悲剧代表作品为《阴谋与爱情》

41.被马克思称为真正主义者的作者是

42.古希腊悲剧，实际是指 埃斯库罗斯（“悲剧之父”）、索福克勒斯(“戏剧艺术的荷马”)

和欧里庇得斯（“戏剧舞台上的哲学家”）三诗人的得以幸存的33部作品。埃斯库罗斯

的三部曲是《阿伽门农》、《奠酒人》、《报仇神》

43.莫里哀是世界上数一数二的喜剧家。他的喜剧成就超过了古典主义悲剧，成为法国古典

主义最杰出的代表

44.中世纪最伟大的诗人是意大利人但丁.他的代表作品《神曲》, 这部作品分为三部分,即《地狱》,《炼狱》,《天堂》

45.荷马时代的希腊文学，主要文学形式是 神话和史诗

46.《哈姆莱特》在艺术上代表了莎士比亚戏剧的最高成就

二.名词解释

1.人文主义

是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系、世界观或思想武器,也是这一时期资产阶级文学的进步思想,它主张一切以人为本,反对神的权威,把人从中世纪的神学枷锁下解放出来,对人的肯定成了人文思想的核心,其主要内容表现在:①用人权反对神权,②用个性解放反对禁欲主义,③用理性反对蒙昧主义,④拥护中央集权反对封建割据.

2.流浪汉小说

它是在16世纪中叶在中世纪市民文学的影响下产生的一种新型的小说,它以城市下层人物的活动为中心,从城市下层人物的角度去观察分析社会上的种种丑恶现象,用人物流浪史的形式,幽默俏皮的风格,简洁流畅的语言,广泛的反映了当时的社会生活,流浪汉小说一般采用第一人称,以自传体的形式描写流浪主人公的所见所闻,人物性格突出,或笃信天命,或玩世不恭,或忍辱求生.这类小说往往具有“出身-教育-浪游”的情景模式和货运列车式的结构模式,通过主人公的流浪反映广阔的社会生活.无名氏的《小癞子》(又译《托美斯河上的盲人引路童》)是西班牙最早的优秀流浪汉小说.

3.文艺复兴

14世纪到17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称,文艺复兴虽以发掘、整理和研究古希腊罗马的文化遗产,复苏古典文化为标志,但实质上并不是为了恢复古代的旧文化,而是借此反对封建观念,摆脱中世纪宗教教义和封建思想的桎梏,建立适应资本主义生产关系和资产阶级需要的新思想新文化.文艺复兴开辟了欧洲历史上的新纪元,它是西

方近代文化的开端.

4.古典主义

是17世纪流行于西欧特别是法国的一种带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮,因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊罗马文学为典范,故被称为古典主义.古典主义的作家理论家由于所处时代的不同和个性差异,他们的创作也各有侧重,存在分歧,但就古典主义思潮的总体来看,还是表现出了一些共同的特征,古典主义的基本特征包括三个方面:①政治上拥护中央王权,主张国家统一;②思想上崇尚理性;③艺术上提倡模仿古代,重视规则.

5.三一律

又称三个整一,即时间﹑地点﹑情节的三个整一,它规定戏剧的情节﹑时间﹑地点必须保持一致,即剧本的情节只能有一条线索,故事发生在同一个地点,剧情在24小时内完成.

6.感伤主义文学

是发生在英国的一股文学潮流,在英国60年代至80年代末产业革命以后,现实矛盾加剧,人们开始对理性社会产生怀疑但又无可奈何,只能寄希望于艺术和情感来表达对现实的不满和逃避.感伤主义这一潮流在文学形式方面将欧洲带入一个新阶段,它不仅是19世纪初欧洲声势浩大的浪漫主义文学运动的先驱,而且可以说是现代派文学的源头.传统小说大都以情节为基础,遵循着因果规律,重新组织现实生活,而感伤主义则开辟了一种以心理感觉为载体,掺合外部现实世界的投影的叙述方式,这种新方式的产生对于文学的发展有着深远的意义,感伤主义是因劳伦斯.斯泰恩的小说《感伤的旅行》而得名.

7.狂飙突进运动

18世纪70至80年代,德国发生了一场声势浩大的全国范围的文学运动,这就是狂飙突进运动.一大群文学青年在英法启蒙思想的影响下,强烈要求摆脱封建束缚和压抑,要求个性解放,他们大喊大叫,崇尚天才和叛逆,强调民间文学和民族风格,推崇自然和自我,这一名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙与突进》,理论代表是赫尔德尔与歌德合著的《德国的风格与艺术》,代表作是席勒的《强盗》和《阴谋与爱情》,还有歌德的《少年维特之烦恼》和《哥兹·冯·伯利欣根》。

8.巴洛克文学

巴洛克文学产生于16世纪下半叶,在17世纪上半叶达到盛期.巴洛克一词来源于西班牙文barruco,在16世纪用在首饰行业中,指的是”一颗不圆的珍珠”.随后这个词的含义几经变化.后世把16世纪的建筑成为具有巴洛克风格的造型艺术,这种艺术以富丽繁复﹑精雕细刻为特点.巴洛克文学的风格于此相仿,因而得名.巴洛克文学起源于意大利和西班牙,兴盛于法国.巴洛克文学发展了一种新的美学趣味和倾向,它不满足于固有的价值体系,它的出现适应了当时的社会愿望和需要.它的艺术手法对19世纪的浪漫主义文学产生了直接作用,对19世纪以来的拉美文学也有深刻影响.

9.温柔的新体

温柔的新体诗是对普罗旺斯抒情诗﹑西西里爱情诗传统的继承和突破.它抒发对崇高的爱情的强烈渴望,对诗人爱恋的女子的热烈赞美,但它不是以封建主和骑士的道德观念﹑趣味为基础,也不以歌颂对贵妇人的忠诚﹑献身精神为主题,而是站在市民阶级营垒里的诗人切身体验的感情出发,予以细致﹑真切的描写.温柔的新体诗遵循这样的原则进行创作:当

爱情激动我的时候,我根据它在内心发出的指示写下来.(《神曲·炼狱》第24歌),压韵方式为abba abba cdc cdc.

10.教会文学

教会文学又称僧侣文学。教会文学在欧洲文学史上长期占统治地位。教会文学主要指的是当时的教会和修士写出的文学作品.（P51）

三.简答

1.人文主义文学的特点

是文艺复兴的重要组成部分,有如下特点:①在思想内容方面,以人文主义为武器,对封建制度和道德及宗教禁欲主义进行抨击,对封建贵族和僧侣,上层的恶德败行加以嘲讽,并积极传播人性人权、现世幸福、科学知识和国家统一等新的思想观念②在现实主义方法的运用上更加自觉③文学形式上丰富多彩④具有民族风格

2.《神曲》艺术成就

⑴梦幻与写实的交融。作品达到很高的艺术境界,描写的地狱﹑炼狱和天堂受到古典文学,尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响,在描写不同境界时,采用不同的色彩.

⑵工整与协调的结构。三部共33篇,加上序曲共100部,长诗采用连锁压韵的方式. 每部曲的最后一行都以“群星”一词做韵脚，彼此呼应

⑶象征寓意梦幻的手法。作品中描写了妖魔鬼怪，树妖、恶狼、人面妖鸟

⑷运用意大利民族语言写成,并采用意大利的民歌形式.

3.《神曲》的艺术特色

《神曲》是一部达到很高的艺术境界的作品。但丁描写的地狱，炼狱和天堂受到古典文学尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响。但丁在写人绘景时，常常喜欢采用来源于日常生活和自然界的极其通俗的比喻，产生极不寻常的艺术效果。《神曲》的《地狱》、《炼狱》、《天堂》各有33歌，加上长诗的序曲，共100歌。计14233行。这三个境界的结构也异常匀称、严谨、共有9层。每部曲的最后一行都以“群星”一词做韵脚，彼此呼应。这种精确的结构和对称的布局，是建立于数字3和10对中世纪文化锁具有的神秘的、象征的意义上的。《神曲》的韵律形式是民间是个中流行的一种格律三韵句，隔行押韵，连锁循环，贯穿全诗始终。

4.古希腊戏剧产生

古希腊戏剧包括悲剧﹑喜剧﹑萨图罗斯剧(一译”羊人剧”)和拟剧(一译”模拟剧”)等,其中成就最高的是喜剧和悲剧.

古希腊戏剧的起源与庆祭酒神狄俄尼索斯的活动有关,大都采用说﹑唱﹑演﹑舞﹑化装和置景等多种艺术相结合的形式.约从公元前543年以后,演出以比赛的形式进行.演员佩带面具,以三人串演为定型阵容,由男性演员串演所有角色.参赛诗人须在事先提出申请,获准后可获得分配的歌队,演出在露天举行.

古希腊悲剧：产生于酒神颂歌。①埃斯库罗斯及他的代表作品《俄瑞斯忒亚》②索福克勒斯及他的代表作品《俄底浦斯王》③欧里庇得斯及他的代表作品《美狄亚》。古希腊悲

剧的宝库中的绝大部分作品已在中世纪结束前丢失。我们今天谈论的古希腊悲剧，实际是指三位诗人得以幸存的33部作品

古希腊喜剧：产生于酒神狂欢歌舞。古希腊喜剧的形式主要分两种：一种是西西里喜剧，另一种是阿提卡喜剧。阿提卡喜剧的发展经历了旧喜剧，中喜剧和新喜剧

三个阶段

5.古典主义文学的艺术特征

第一,从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材.

第二,有一套严格的艺术规范和标准.例如戏剧创作要遵守”三一律”,即情节时间地点必须保持”整一”.

第三,主张语言准确﹑精炼﹑华丽﹑典雅,表现出较多的宫廷趣味.

第四,人物塑造类型化.布瓦洛要求”凡是英雄都应该保持其本性”.古典主义作家只追求”普遍人性”,性格单一.

6.古典主义文学的思想特征

第一,受到王权的直接干预,在政治思想上主张国家统一,反对封建割据,歌颂英明的国王,把文学和现实政治结合的非常紧密.

第二,宣扬理性,要求克制个人情欲.

第三,尖锐的抨击贵族的奢侈淫逸﹑腐化堕落,同时也批判资产阶级的愚顽﹑附庸风雅和想成为贵族的心理.

第四,古典主义悲剧多以帝王将相﹑宫闱秘事为题材,继承了古希腊悲剧的传统.

7.古希腊文学的分期

（1）公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这时文学的主要成就是神话和史诗。

（2）公元前8世纪到公元前6世纪，是氏族社会进一步解体、奴隶主城邦逐渐形成的时期，历史上称大移民时代。这一时期，文学的主要成就是抒情诗和寓言。

（3）公元前6世纪末到公元前4世纪初，是希腊奴隶制发展的全盛时期，史称“古典时期”，这时文学的主要成就是戏剧、散文和文艺理论。

（4）公元前4世纪末至公元2世纪，史称“希腊化”时期，文学上的主要成就是新喜剧和田园诗。

8.莎士比亚创作道路的分期及代表作品

（1）第一时期（1590—1600）历史剧、喜剧和诗歌创作时期。如：《亨利四世》《威尼斯商人》《维纳斯阿都尼》。

（2）第二时期（1601—1607）悲剧和悲喜剧（又称阴暗喜剧）创作时期，是莎士比亚创作的高峰期。如：《哈姆莱特》《终成眷属》。

（3）第三时期（1608—1612）传奇剧创作时期。如：《冬天的故事》。

9.中世纪文学的基本类型 (简答，填空)

欧洲中世纪文学按其性质分类,主要包括教会文学﹑史诗与谣曲﹑骑士文学和城市市民文学.教会文学又称僧侣文学,主要指的是当时的教士和修士写出的文学作品.英雄史诗根据其内容和产生的时间可分为两大类:一类是中世纪早期的英雄史诗,是氏族社会末期形成的“不自觉的”艺术创作;另一类是中世纪中期的英雄史诗,是封建社会确立时代的艺术作品.早期史诗流传于后世的主要有盎格鲁-撒克逊人的《贝奥武甫》,日耳曼人的《希尔德布兰特之歌》,冰岛人的《埃达》和”萨迦”,芬兰人的《卡列瓦拉》.《贝奥武甫》是流传迄今的欧洲最完整的一部史诗.中期英雄史诗是反映封建社会时代形成的史诗作品，都以一定的历史事件为依据，也是在民间创作的基础上形成的.主要有法国的《罗兰之歌》,西班牙的《熙德之歌》,德国的《尼伯龙根之歌》和古罗斯的《伊戈尔远征记》等,《罗兰之歌》是其中最杰出的作品.骑士文学的主要内容是描写骑士的冒险经历和骑士的典雅爱情，表现骑士精神.主要体裁是骑士抒情诗和骑士传奇.骑士抒情诗最早产生在法国南部的普罗旺斯,它的形式多半借助民歌形式演化而成.其中有短歌﹑感兴诗﹑牧歌﹑小夜曲﹑破晓歌等,尤“破晓歌”最为著名.骑士传奇是一种叙事诗,兴旺于法国北部.依据骑士传奇的题材来源可分为三个系统:一是不列颠故事系统,指以古代可尔特人的亚瑟王与圆桌骑士为中心的故事诗;二是拜占庭系统,指在拜占庭流传的以希腊晚期传说为题材的拜占庭故事诗,著名作品有《弗洛阿和勃朗希弗洛》和《奥卡森和尼柯莱特》等;三是古代系统,即模仿古代希腊罗马文学作品的叙事诗.城市文学主要形式有韵文故事﹑长篇叙事诗﹑抒情诗和戏剧等.韵文故事最早产生与法国,名篇故事有《驴的遗嘱》﹑《吃桑葚教士》﹑《农民医生》等.长篇叙事诗在城市文学中取得的成就最高.主要作品有法国的《列那狐传奇》和《玫瑰传奇》等.《列那狐传奇》是欧洲城市文学最重要的作品.

10.莫里哀《伪君子》的主人公达尔杜弗的人物形象 (简答,论述)

《伪君子》是莫里哀最优秀的喜剧。作品深刻地揭露了教会实力的虚伪性和欺骗性，这完全体现在中心人物达尔杜弗的身上。达尔杜弗是个宗教骗子，他的主要性格特点是伪善.他身为教士,平时在教堂里表现的极为虔诚,宣称整日不离《圣经》,以此骗取了富商奥尔贡及其母亲的信任，奥尔贡要撕毁女儿以前的婚约，把她嫁给达尔杜弗。其实虔诚只是他的外衣,他暗中觊觎着奥尔贡的财产和妻子. 比如他口头上宣扬“苦行主义”，不离教鞭和苦行衣。但一顿饭他却能吃两只鹌鹑和半条羊腿，养的“又粗又胖，脸蛋子透亮”，表面上他似乎仁慈善良，骨子里却凶狠歹毒，而且还是个好色之徒。在他第一次被揭露时,他把自己骂的狗血淋头﹑一钱不值,从而骗取了奥尔贡的信任,他巧言令色,随机应变,其程度无以复加,这个形象的成功使得达尔杜弗成为伪君子的代名词.达尔杜弗的伪善具有典型性,他是外省的落魄贵族,流浪到巴黎寻找发财的机会.当时外省有不少这样的中小贵族,他们大多成为骗子,达尔杜弗就是这类骗子的代表.（他的所作所为触及到“圣体会”这么个神秘组织，其任务是迫害异教徒、自由思想者和无神论者，这是一股与专职王权对立的力量。达尔杜弗的活动表明这个宗教组织为达目的，会坏一个家庭的父子关系，进而鲸吞这个家庭的财产，制造社会混乱。）

11.希腊神话的艺术特征及对后世的影响 (简答,论述)

一.艺术特征：

①想象力极强。它把自然界万事万物拟人化、神话化，也把人类精神领域、感情领域和社会生活领域的现象拟人化、神话化，而且入情入理，合乎逻辑，创造出令人难忘的意境和鲜明的形象。如阿波罗的爱情故事，潘多拉盒子的故事等。

②故事性极强。希腊神话故事，普遍具有来龙去脉，前因后果，而且情节曲折，起伏跌宕，娓娓道来，十分动听。如宙斯和伊俄的故事。

③哲理性极强。希腊神话，既富有情趣，又极其深刻，是古希腊先民劳动积累和生活经验的凝聚，也是早期人类智慧和思考的结晶，许多故事都寓意颇丰，发人深思，成为后世人类共同的精神财富。如不和的金苹果的故事。

二.对后世的影响：

希腊神话在文学史上,从同代传至后世,从本土流播到世界,产生了极其深远的影响.首先,它是古希腊文学艺术的宝库和土壤。如荷马史诗是在希腊神话的基础上创作出来的；古希腊悲剧诗人的绝大部分剧作，都取材于希腊神话。其次,它对古罗马文学产生了巨大影响.如维吉尔的《埃涅阿斯纪》是从希腊神话中汲取了艺术营养，奥维德的《变形记》几乎是对希腊神话的全面转述。后世的文艺复兴时期和古典主义时期，希腊神话知识形成一股潮流而得到普遍重视，如戏剧作家莎士比亚，画家达·芬奇，雕塑家米开朗琪罗，直至现当代一些著名作家和艺术家都以希腊神话为基础，创造了流传千古的许多杰作。

四.论述

1.堂吉诃德的人物形象分析 （你认为堂吉诃德是可笑的吗？谈谈你的看法）

是欧洲文学史中著名的人物形象,他是一个耽于骑士幻想的人文主义者,一个既有悲剧因素又有喜剧因素的复杂形象.一方面由于被骑士小说毒害,他脱离实际终日沉于幻想, 对现实生活失去了切实感受,在他眼里到处都是魔法﹑妖怪﹑巨人,到处都是他行侠仗义的奇景险境.他把风车看成是作恶多端的巨人;他把绵羊当军队,奋勇杀去,却被牧羊人拾起石头打

掉他的门牙;他认为人应当是天生自由的,而解放了苦役犯,结果被犯人们打伤,夺去衣服，狼狈不堪.他处处模仿传奇中的骑士,单枪匹马到处冲杀,却处处闹笑话,虽然他把维护正义,除强扶弱，把消除世间的不平作为自己的天职,而且见义勇为,从不怯懦,为主持正义而置个人生死于度外,但善良的动机往往得到相反的结果,有时不仅害了自己还害了别人,这时他是一个荒诞不经的梦想家,是一个道德高尚的疯子.但另一方面,当不涉及骑士之道时,他却又是一个具有渊博学识,出色的辩才,明晰的思路,而且能洞察社会的苦难,为理想而奋斗的战士,只要不谈到骑士他都很清醒,从文治武功,贵贱等级,战争观念到教育文艺等都有深刻的见解,广泛的涉及了人文主义者所关心的问题他身上闪耀着人文主义的理想之光.所以堂吉诃德的形象既反映了塞万提斯的人文主义理想,又反映了人文主义理想与西班牙社会现实的矛盾.他的疯癫行为是受骑士小说毒害,但他的疯癫行为内心却有着一个崇高的理想.

2.哈姆莱特人物分析

哈姆莱特是文艺复兴末期人文主义者的典型形象,分快乐王子，忧郁王子，延宕王子，复仇王子四个阶段把握。他离开丹麦到代表人文主义运动中心德国的威登堡大学读书,接受了许多与传统和教会截然不同的人文主义新思想和新观念,认为人是了不起的杰作,是宇宙的精华,万物的灵长,而世界则是一幢壮丽的帐幕,一个金黄色的火球,点缀着的庄严屋宇,表现出当时人文主义者所特有的民主满理想充满意识与人性光辉,然而正是这么一个对人和社会充信心的优秀青年,回国后却一连遭受到父死母嫁,叔叔篡位的三重打击,在理想与现实的残酷碰撞下,哈姆莱特原先对人和社会的美好看法受到严峻挑战,而陷入了深刻的精神危机,原先美好的人这时成了一个毫无意义的泥塑物,原先和谐健康的王国变成了一个不毛的荒岬,原先美好的世界也成了一个可厌陈腐乏味而无聊的荒园,在这个严酷的现实面前, 哈姆莱特理想幻灭,开始了痛苦的探索,在这深刻的精神危机中, 哈姆莱特不禁开始对生命的意义提出疑问:“活下去还是不活?”然而他随即又意识到死亡并不意味着痛苦的解脱,没完没了的思索丝毫不助于矛盾的解决,重重的思虑使他延缓了复仇的历程,他明明有理由有决

心有力量有方法为父报仇,然而哈姆莱特并没有抓住恰当的时机进行复仇,而是错失良机造成行动上的延宕.他的延宕有其深刻的社会原因,那就是在复仇的过程中他渐渐意识到自己的行动已不单是为父报仇,而是与整个国家与民族的命运联系在一起,相比之下仅仅为父报仇显得简单的多,因此在这一重大历史关头, 哈姆莱特就必须超越父仇对整个国家的命运做出全盘的考虑.黑格尔说:“哈姆莱特所犹豫的不是应该做什么,而是如何做好它.” 哈姆莱特延宕的另一个原因是恶势力过于强大,而时代与人文主义的局限性又决定他不可能去依靠发动群众,因此只能孤军奋战,最后终于被恶势力吞没.这种理想与现实的冲突,就是恩格斯所说的:“历史的必然要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突.”从这个意义上说,哈姆莱特的悲剧以不仅仅是一出个人的悲剧,而是人文主义者和整个时代的悲剧.

3．以《哈姆莱特》为例，谈谈莎士比亚戏剧的的艺术成就（P99）

㈠《哈姆莱特》在艺术上代表了莎士比亚戏剧的最高成就，它基本上是遵循现实主义原则进行创作的。但莎士比亚的现实主义原则又有自己的独特性。第一，他常取材于现实的材料或剧本而不是直接取材于现实。他在旧故事的骨架中填入现实生活的画面，注入时代的灵魂。第二，莎士比亚的现实主义和浪漫主义紧密相连。

㈡《哈姆莱特》的艺术成就主要有：

①戏剧所反映的生活画面具有广阔性；

②在情节结构上，戏剧冲突紧张尖锐，情节波澜起伏、曲折动人。莎士比亚的戏剧情节一般是多层次多线索的，产生强烈的戏剧效果。《哈姆莱特》中三条线索起到了互成对比、激化矛盾的作用，造成戏剧高潮，共同表现全剧的主题。

③悲剧和喜剧因素相结合；

④在人物塑造上，人物性格鲜明生动，呈现出多面性和复杂性，并且性格始终处于发展中。通过对比和内心独白来展示人物性格也是莎士比亚的常用手段。莎士比亚的悲剧在人的内心世界的开掘上达到了空前的深度。

⑤莎士比亚的戏剧语言丰富多彩，词汇量大，人物语言高度个性化，善于运用比喻和隐喻以及形象化语言，剧本主要用诗体，同时又是诗与散文的巧妙结合。

4.简述《十日谈》的思想内容

《十日谈》里的故事来源广泛,薄伽丘广颉博采，从历史事件﹑中世纪传说和东方民间故事中汲取素材。把故事情节植于意大利，以人文主义思想进行改造和再创作。批评教会的腐败堕落，是意大利文艺复兴时期人文主义作家的一个共同特点。薄伽丘将许多故事的锋芒指向天主教会和宗教神学，毫不留情的揭开教会的神圣面纱，把僧侣们奢侈逸乐﹑敲诈聚敛﹑买卖圣职等等种种黑暗勾当，统统暴露在光天化日之下。他对僧侣们虚伪奸诈的恶行劣迹及个人品质进行嘲讽和抨击，他的批判刨根究底，毫不留情，矛头直指教廷及宗教教义。他对教会的批判，表达了当时的平民阶级对神权的不满。描写男女之间的爱情故事，在作品中占有重要地位，爱情能激发人的聪明才智，使人的品格和情操趋向高尚完美，主人公在争取爱情和幸福的道路上，遭遇各种各样的障碍，但爱情终能战胜一切。人有权享受爱情和现世幸福。作品还抨击了封建特权和男女不平等，主张妇女应该享有跟男人平等的地位。文艺复兴时期对于人的理想，即全面发展的人的观念，在作品中也有所体现。意大利评论界把薄伽丘的《十日谈》和但丁的《神曲》相媲美，称之为《人曲》。（《十日谈》与性：薄伽丘认为人的压抑是对性的压抑，他提倡人性的解放，选择了这个话题。《十日谈》与宗教：薄伽丘不是完全反对宗教，而是反对宗教中的禁欲主义，提倡人性化，“现实中

的女人应该比画中的天使更美丽”。）

4’．简述《十日谈》的思想内容

薄伽丘的《十日谈》故事来源不一，有的取材于历史事件，有的取材于民间文学，有的借鉴东方故事，有的是作家的创造。作家以人文主义思想对这些故事进行再创造，从而广泛地反映了当时的社会生活，被认为是欧洲第一部现实主义文学作品。

其思想内容主要表现在：

第一，歌颂爱情，反对禁欲主义。作者把爱情看作是人的一种重要而自然的高尚情感，人人都有权利享受爱情。他歌颂爱情的力量，能使愚者变得聪明；他赞美至死不渝的爱，真正的爱情能够冲破一切封建的罗网；他反对门当户对和包办婚姻，认为“只有品德才是区分人类的标准”。

第二，讽刺、揭露和批判了教会与封建君臣的虚伪、狡诈和愚蠢。作者以辛辣的笔调大胆地揭露了教会的腐败和堕落，撕破了教会神圣的外衣，把它们的种种罪恶暴露在了光天化日之下。

第三，赞美妇女才能，宣传男女平等。作者认为妇女既不是圣母，也不是魔鬼，而是与男人一样有个性、有能力、有智慧的活人，体现了对妇女人格的尊重。

5.《十日谈》中有大量性描写，你是怎样理解的？

薄伽丘的《十日谈》具有现实性，表达了人文主义思想观点。描写男女之间的爱情故事，说明中世纪鼓吹爱情是罪孽，宣扬神爱和天国幸福的禁欲主义，是违反自然规律的，

也是扼杀人的天性的。“在所有的自然力量中，爱情的力量最不受约束和阻拦。”真正的爱情非但不是罪过，反倒合乎情理，呵护人性，是崇高，可贵的。因此，神爱断然不能替代情爱，人有权享受爱情和现世幸福。在当时的时代和社会背景下，《十日谈》中出现了有关性的描写是因为，认薄伽丘反对宗教中的禁欲主义，认为人的压抑是对性的压抑，他提倡人性化和人性的解放，所以选择了这个话题。弗洛依德曾经说过：“伟大感人的艺术，都离不开女人和激情。”作家并不只是单纯的为了描写性爱而去描写，往往都有其深一层的隐喻含义。《十日谈》正是借对性的描写，讴歌了人的天性、本能、智慧和肉体的欢乐，揭露了宗教的虚伪与骗局。在艺术创造中毫无保留、毫无遮掩的表现现实。另外，文学作为人学，它的基本功能是表现人，直面人类丰富、复杂的生命形态，与人类相关的一切都可以作为文学表现的主题。作为人性基本内容的性爱，不仅是人类生存的客观需求，也是人的生命力和灵魂质量的检验标准，在通过描绘两性之间的具有普遍性和独特性的微妙关系来探索人之为人的独特世界，并展示出生命形式的深入复杂状态，是常见的文学作品的精神指向。必要的、恰当的性描写有助于作品审视人物潜意识层面的心理，发掘人性的复杂含义，借以增强作品的真实性和审美效果。可以说文学的笔触在人性上的挥洒，在很大程度上有赖于对于人类最高尚的感情—爱情和人类最原始的欲望—性欲的深刻展示。综上所述，我认为对于《十日谈》中的性爱描写是恰当的，必要的。明心见性，源于自然，混然天成，就是一部成功作品的基石！

外国文学资料（三）一些问答

第一章 古希腊、罗马文学

1、 神话

神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”；

是“用想象和借助想象征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化。” 希腊神话是原始氏族社会的精神产物，反映了“人类社会的童年”的世界观和原始氏族社会的生活状况。她是古希腊人集体的口头创作，后经诗人们的整理和艺术加工，成为古希腊早期文学的主要成果之一。

神话的特点：

①希腊神话的艺术和哲理的方式，系统地反映了氏族社会生活最本质的面貌，内容丰富而复杂。

②希腊神话与现实生活紧密结合，富于艺术表现力和想象力。

③神与人同形同性，神是人格化了的形象，神具有人的性格和情欲，但神长生不死，具有无比的法术和智慧，具有超凡的力量。

④神话故事优美生动。

希腊神话是欧洲艺术的土壤和源泉，对后世欧洲文化的发展起了巨大作用。

2、《荷马史诗》

《荷马史诗》是指以荷马为作者流传下来的两部史诗。作为一部里程碑式的作品，它是欧洲文学史上流传下来的有文学记载的最早的文学巨著。取材于公元前12世纪初希腊半岛南部地区的阿凯亚人和古代小亚细亚西北部地区的特洛亚人之间持续了十年的部落战争的《荷马史诗》，最初是民间的行吟诗人们创作和传唱的，最终在公元前9世纪到之前8世纪时，由独具才华的诗人荷马收集加工、整理，才形成的具有完整情节和统一风格的史

诗作品，公元前6世纪时被用文字记录下来进而成为了文学作品。《荷马史诗》包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部史诗，前者描写了特洛伊战争最后一年中51天内发生的事情，后者描写了木马计的设计者奥德修斯在战争之后经过海上十年历险回家与妻儿团聚的故事。

《荷马史诗》的思想内容：

①广泛而丰富的反映了氏族制向奴隶制过渡时期的社会生活，历史因素与神话因素相结合，具有认识意义。

②歌颂了古希腊人的英雄主义，高度的责任感和荣誉感，歌颂了古希腊人民英雄，塑造了一系列英雄形象。

③表现了古希腊人民热爱生活，肯定人的力量和智慧，勇于进取的乐观思想，同时也带有明显的贵族观点。

《荷马史诗》的艺术特点：

①情节集中完整，具有生动性和丰富性，结构巧妙严谨，布局详略得体，跌宕有致，戏剧性强。

②在人物形象的塑造上，史诗将人物放在特定的条件下，用夸张的手法通过人们的言行描写之，或让人物自己粉墨登场去表现，总之人物被放到矛盾冲突中去表现。人物的性格突出，个性解明，性格具有多方面性。此外，史诗还采用了侧面烘托的手法去塑造表现人物。

③叙述明朗、质朴，诗句优美、生动，语言简洁、形象。《荷马史诗》是用古希腊方言写成的。

《荷马史诗》作为人类童年的产物具有永久的魅力，直到今天都仍然给我们以艺术享受。

3、比较古希腊三大悲剧作家的异同。

①他们的剧作题材基本是相同的，都是取之于古希腊的神话传说，并通过这样的题材创作来反映现实。

不过他们的悲剧风格却有各自的特点。埃斯库罗斯的风格是悲壮、雄浑、自豪而又充满信心；索福克勒斯的风格是悲愤、迷惘、上下求索；欧里庇得斯的风格是悲痛、憎恨和寻找出路。

②他们的作品都是写主人公的个人意志和命运之间的冲突，主题基本相同。

但他们在作品中对这一主题的认识和表现各不相同。埃斯库罗斯把命运看作具体的神，认为命运支配人的一切，他同时强调人的意志；索福克勒斯向命运提出了怀疑和挑战，他认为命运不是具体的神，而是一种不可捉摸的神秘力量。它具有捉弄人的邪恶性质。他特别强调了具有坚强意志的人对命运的反抗；欧里庇得斯不相信命运，他认为命运在于人自己掌握，强调事在人为。

③他们在作品中都描写了具体的形象，并给人以深刻印象，这一点是相同的。

然而他们描写人物形象时所遵循的准则和方法，以及他们笔下形象所表现的特点是不

同的，埃斯库罗斯笔下人物是古希腊神话中直接诠释出来的神或神化的人物；索福克勒斯笔下的人物是按照“人应当是怎样”的原则写成的理想英雄；欧里庇得斯笔下人物是按照“人本来是怎样”的原则塑造出来的写实人物。

4、古罗马文学与古希腊文学的关系及其在欧洲文学史上的地位与意义。

从公元前4世纪开始是古罗马对外扩张的时期，罗马人在这个过程中接触到先进的希腊文化，并受其深深影响，罗马文学当然也笼罩在这种影响之下，并且是在此之下直接发展起来的。古希腊文学的成就很高，它富于创造性，洋溢着人本主义和现世精神，散发出健康、积极、豪迈的气息。这些特征恰恰适应了一向注重军事武功，而文化发展十分薄弱的古罗马奴隶制帝国的要求。所以，古罗马文学一开始就带有很深的模仿痕迹，譬如罗马神话几乎是对希腊神话的直接搬用，罗马喜剧也接受了希腊新喜剧的影响。因此，继承性是古罗马文学的一个重要特征。

然而古罗马文学又决不是简单的古希腊文学的传话筒，它对后者的继承是建立在使之精致化的加工基础上的。事实上，在罗马征服希腊的过程中，希腊的文化已经逐步衰退，其中也包括它的文学。这一时期除了米南德的新喜剧取得了一定成就之外，早期的文化盛况已经一去不复返。罗马人接受了古希腊的文学成就，将他们的喜剧、史诗、悲剧等继承下来，并进行了独创，发展了自己的诗歌、散文、讽刺文学以及文艺理论等。在很长一段时间内，欧洲人是通过古罗马文学来认识古希腊文学的，这种情况一直持续到欧洲古典主义文艺思潮兴起，古希腊文化才逐渐被分离出来，重新引起学者的重视。所以说，古罗马文学又是古希腊文学和后来欧洲文学的一个中介，起到了很重要的文化传承的作用。

第二章 中世纪文学

1、教会文学

基督教在欧洲中世纪的政治生活中起着十分重要的作用，对文化的影响至为巨大。当外族侵入罗马帝国时，他们摧毁了古代文化的集中地——城市，致使古代文化大受摧残，基督教必须负起“从头做起”的重新建设文化的任务。中世纪基督教教会垄断了一切思想、文化领域。教会把一切学术都纳入神学的范畴，文学艺术也被用来为宗教服务。在教会的控制下，出现了大批神职人员，即僧侣作家，他们用拉丁文编写或改编古代文学，杜撰基督的故事，写圣徒传、祈祷文、赞美诗等，向人们宣传基督教教义，要人们皈依上帝，皈依救世主，要人们顺从天命，寄托未来，死后才能上天堂，鼓吹来世思想和禁欲主义，宣传上帝的万能。于是僧侣文学随之产生了。僧侣文学也就是教会文学。教会文学在艺术上多梦幻的、朦胧的、浪漫的气氛，又多劝惩的说教。

2、骑士文学

12、13世纪，随着罗马教皇和西欧封建主、大商人在宗教旗帜掩盖下，以夺回圣地耶路撒冷为名而对地中海东岸各国发动八次十字军东征，骑士阶层及骑士精神、骑士信条逐渐形成。随着骑士制度的兴盛，这种精神和信条反映到文学中而形成了骑士文学。骑士文学主要内容为描写骑士的冒险经历和骑士的典雅爱情以此来表现骑士精神。主要体裁有骑士抒情诗和骑士传奇。骑士抒情诗描写的是骑士与贵妇夜晚后幽会在黎明前分离时候依依惜别的情景和感情，有反宗教禁欲主义束缚的作用。骑士传奇是一种叙事诗，其主要内容是写骑士为了爱情、荣誉或宗教信仰到处冒险，同妖魔鬼怪或异教徒斗争，表现出一种冒险游侠的精神。骑士传奇不同于英雄史诗，它没有历史事实根据，而是出自诗人的虚构，有的取自民间传说，有的模仿古希腊、罗马的作品。

3、城市文学

城市文学是10至11世纪欧洲各国城市工商业发展的产物。随着城市的发展产生了城市文化，出现了非教会的学校和反教会的“异端”运动，非教会的世俗文化形成导致了城市文学的应运而生。城市文学与教会文学不同，市民阶级将反教会。反封建的经济和文化上的要求，将他们的思想意识，用文学的形式表现出来，在内容上现实性极强，在风格上也是生动活泼的，主要使用讽刺手法。在文学样式上，产生了韵文故事、讽刺故事诗等新型体裁，表现了市民阶级的机智和狡猾，讽刺专横的贵族、贪婪的教士和凶暴的骑士。法国和德国是城市文学发达的国家，关于列那狐的故事诗是中世纪市民文学的最重要成就之一。城市文学的出现对中世纪文化的发展具有重大的意义。

4、英雄史诗

英雄史诗是欧洲中世纪世俗文学的一种类型。主要描写民族重要的历史事件，歌颂英雄。按其反映的内容可分为两大类：一类属于民族大迁徙时期，描写的是氏族社会末期蛮族部落的贵族英雄，其代表作是盎格鲁?萨克孙人的《贝奥武甫》；另一类是封建制度发展时期的产物，描写的大多是有民族意识的爱国英雄，作品的基本主题是爱国主义，最著名的是法国的《罗兰之歌》，德国的《尼伯龙根之歌》，西班牙的《熙德之歌》。英雄史诗是民间文学的产物，在很大程度上反映了人民的愿望，因而具有较高的文学价值。

5、但丁及其作品《神曲》的意义、价值和影响。

思想内涵：

1、《神曲》是一部充满隐喻性、象征性、同时又洋溢着鲜明的现实性，倾向性的作品。但丁创作该作品的意图有两个：首先，歌颂他终生爱恋的贝雅特丽采；其次，试图创作一部作品，把个人的遭遇和祖国以及人类的命运联系起来，把书写个人迷途知返、悔过自新

的过程和给意大利人民指出政治上、道德上复兴之路的历史使命联系起来。即其思想内涵是映照现实启迪人心，让世人经历考验，摆脱迷误，臻于善和直，使意大利走出苦难，拨乱反正，寻得政治上、道德上复兴之路。

2、具有鲜明的政治倾向性。深刻描绘了当时的政治和社会现实，对企图主宰基督教世界的教会，对垄断中世纪全部文化的宗教神学，给予严厉揭露和批判。

3、暴露了教会僧侣颠倒善恶，犯罪造孽的种种败行劣迹，痛斥教皇、主教、教士“日夜在那里用基督的名义做着买卖”，干着买卖圣职、敲诈勒索、荒淫无度、迫害基督徒等丑恶的行为，“使世界陷入悲惨的境地”；他们沉湎于金钱的淫秽污臭，“到处断绝上帝赐给人民的面包”，树立了导致人民“走上邪路”的坏榜样。

4、但丁热情歌颂现实生活的意义，认为现实生活自有本身的价值。赞颂理性和自由意志，召唤对现实和斗争的兴趣，追求荣誉的思想，这是但丁作为新时代最初一位诗人的特征之一，即以人为本，重视现实生活价值。

5、表露了反对中世纪的蒙昧文化，提倡文化，尊重知识的新思路。称颂人的才能和智慧，对于教会排斥和否定的古典文化，推崇备至。他在诗中把荷马奉为“诗人之王”，称亚里士多德是“哲学家的大师”。

6、对新兴市民阶层的贪图私利、追逐金钱等，对正在形成中的资本主义关系的罪恶，也有清晰而深刻的认识，并予以严厉的遣责。

但丁在作品中流露出人文主义曙光，但也沿用了基督教的许多旧观念。

艺术成就：

1、创作风格受古典文学如维吉尔《埃涅阿斯记》以及中世纪梦幻文学的启示和影响。

2、结构严密，层次清晰，采用多层次，多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点。他把地狱、练狱、天堂各分为9层，蕴含着深邃的道德含意。在描绘不同境界时，采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调凄幽、阴森；炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡，宁静；天堂是至善至美境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。

3、塑造了多姿多彩、形象鲜活的人物，对主人公但丁苦苦求索的品格和丰富复杂的精神境界刻画细微，饱满。

4、在写人绘景时，善用通俗的比喻。

5、精确的结构和对称的布局。《地狱》、《炼狱》、《天堂》各33歌，加上长诗的序曲，共100歌，计14233行。这三个境界的结构也异常匀称、严谨，共有9层。每部曲的最后一行都以“群星”一词作韵脚，彼此呼应。这种安排是建立于数字3和10对中世纪文化所具有的神秘的象征意义上的。3代表“三位一体”，10代表完美、幸福。

6、《神曲》的韵律形式是民间诗歌中流行的一种格律——三韵句，即第3行为一音节，隔行押韵，贯穿全诗始终。

但丁摒弃中世纪文学作品贯用的拉丁语，采用俗语写作《神曲》，这对促进意大利民族语言的统一，对丰富意大利文学语言起了重要作用。但丁本人因此被誉为意大利第一位民族诗人。

第三章 文艺复兴时期文学

1、文艺复兴

文艺复兴是14世纪初至17世纪初，欧洲大陆新兴的思想家在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化革新运动，首先在意大利产生，然后在欧洲各国发展起来。这一时期虽然仍是封建生产方式占统治地位，但是资本主义的生产关系已经萌芽，资本的原始积累正迅速而残酷地进行。新兴资产阶级的思想主要体现在冲破封建教会文化专制主义的束缚，形成以“人”为中心的思想体系。他们打出旗号是要恢复古希腊罗马文化。实际上，所谓“复兴”，并非指古希腊罗马文化的简单回归，而是这些思想家们在经历了中世纪的思想禁锢之后，在进行反思时从古希腊罗马文化中获得启迪，重新发现了古希腊罗马文化中以人为本，注重人的生命价值、个体的独立与自由、个体的力量等珍贵遗产，这一发现将人们从中世纪封建主义和教会的精神压制下唤醒，从而使意识形态领域、科学领域等均发生了深刻的变革。文艺复兴说的是古典文艺的“再生”，实际上强调的是“人”的“再生”，所以它高举的是人文主义的旗帜。

2、人文主义

人文主义一词来源于拉丁文humanitatis，原意指文法、诗歌、修辞、历史、哲学等古希腊罗马经典学科，直接与中世纪神学学科对立。历史学家们将文艺复兴时代的学者称之为“人文主义者”，指的是他们是古典学术的研究者和倡导者，他们所倡导的思想观念也被冠之以“人文主义”。在文艺复兴时期人文主义成为了资产阶级反封建反教会斗争的思想武器，体现了新兴资产阶级的进步要求，同时它也成为了文艺复兴时期资产阶级进步文学的中心思想。而且人文主义也是近代资产阶级文艺思潮的开端。

人文主义的主要内容：

1、提倡古希腊罗马文化中所弘扬的以人为本的精神，肯定人的崇高地位，反对神权至上；2、反对禁欲主义，提倡个性解放和思想解放；3、反对蒙昧主义、神秘主义，提倡理性精神；4、反对人与人之间的封建关系和等级观念，提倡平等、博爱、友谊和个人品德；5、拥护中央集权，反对封建割据。人文主义的基本特点是追求个人主义，寻求个人的全面发展。正是在这种思想指导下，文艺复兴时代涌现出一批“在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人”（恩格斯语）。

3、流浪汉小说

16世纪中叶，西班牙经济开始衰落，人民群众日益贫困，大批农民和手工业者纷纷破产，沦为无业游民，社会上冒险风气盛行。流浪汉小说就是在这样的社会状况下产生和发展起来的。“流浪汉小说”是欧洲近代小说的一种模式。其基本特征是：① 从思想倾向上说，流浪汉小说的主人公大多为无业游民，作品在描写他们不幸命运的同时，也描写了主人公为生活所逼迫而进行的欺骗、偷窃和各种恶作剧，表现了不幸者的消极反抗情绪；② 从取材方面看，基本上取材于现实生活，特别是城市平民生活，并通过城市平民的眼光，对社会上各阶级的人物和社会现象进行观察、评价和嘲讽；③ 从结构上看，流浪汉小说以主人公活动为线索，按主人公活动的足迹，通过主人公的亲身经历和所见所闻来安排各种生活场景。人物的性格突出，已初具近代小说的规模。西班牙16世纪最著名的流浪汉小说是无名氏的《小癞子》（1554）。

4、“七星诗社”

七星诗社是16世纪中叶形成于法国的一个贵族派人文主义文学集团。它是由龙沙、

杜?贝雷等七位贵族人文主义者组成的文学团体，因为在法国文坛上号称“七星”而得名。七星诗社提出了要在法国建立民族语言和民族诗歌的理论，要求发展民族文化，表现出了民族意识和爱国思想，表现了人文主义思想。但也表现有明显的贵族倾向。在法国文学史上，七星诗社是把文艺复兴时期文学与十七世纪古典主义文学联系起来的桥梁。

5、“大学才子派”

英国16世纪文学中成就最大的是戏剧。16世纪80年代英国戏剧进入繁荣时期，出现了一大批中产阶级出身、在大学念过书的作家，他们大多受过人文主义思想的熏陶，具有比较丰富的古典文化修养，因此被称为“大学才子派”作家。其中主要代表作家作品有罗伯特?格林《威克菲尔的护林人》、托马斯?基德《西班牙悲剧》以及克里斯托夫?马洛《帖木儿》等。

6、薄伽丘《十日谈》的思想内容和艺术贡献。

薄伽丘通过《十日谈》中的一百个故事，揭露了封建贵族的罪恶，抨击了教会的腐化和教士的荒淫，否定了中世纪的宗教世界观及禁欲主义道德观。作者通过塑造的一系列新兴资产者的形象，歌颂了他们的聪明才智，赞美其中一些青年男女的爱情，肯定了现世生活，但是小说在反对禁欲主义的同时却又宣扬了一些享乐主义。

小说的艺术特色主要如下：

①运用了辛辣的嘲讽手法，将批判 的锋芒指向法国教会和司法机构。书中的贵族大都昏晕怯懦，卑鄙残忍，教会僧侣们都以丑角的姿态出现。如第一天第二个故事中关于亚伯拉罕皈依天主教的过程，对罗马教庭是一个非常巧妙而深刻的讽刺。亚伯拉罕经过多次劝

说都不愿皈依天主教，但是在他到罗马教庭亲身观察了一个时期之后，他毅然皈依天主教。他入教的理由是发现罗马教庭无恶不作。但是，他认为，这样腐败都没有垮台，可见显然是有神扶助了，因此他反而改变初衷，皈依了天主教——作者从反面来表现他的主题思想。

②每个故事前均有一个引子，点明主题，突出故事性、说理性，如第1天第一个故事。③采用框架结构形式把这些故事有机地组成一个严谨、和谐的叙述系统。先是以大瘟疫作为一个引子，借以引出10名男女青年，并点明自然灾祸导致社会秩序、人际关系的堕落，为整部作品涂上时代底色。这段引子、作者的开场白和10名男女青年在别墅的活动是一个大框架，它巧妙地包容和串连了主人公讲述的100个故事。这样，大框架中套小框架，故事中套故事，既可鲜明地表达作者的情感、观念、又具有引人入胜的艺术魅力，庞大而活跃，复杂而有序。

④语言很有特色，吸引了民间口语的特点，语言精练、流畅，又活泼生动。

《十日谈》为意大利艺术散文的发展奠定了基础，并开创了欧洲短篇小说的艺术形式。英国乔叟的《坎特伯雷故事集》、法国纳瓦尔的《七日谈》，均为摹仿《十日谈》之作。德?维加、莎士比亚、莱辛、歌德、普希金、济慈等也都曾从《十日谈》故事中汲取过创作素材。

7、拉伯雷《巨人传》的思想价值与意义。

拉伯雷《巨人传》这部巨著以神话般的人物形象、荒诞不经的故事情节，妙趣横生、有时不免流于油滑粗俗的独特风格，表现了反封建、反教会的严肃主题，歌颂了新兴资产阶级“巨人”般的力量，描绘了人文主义的乌托邦理想。

作品的人文主义特点体现在它对巨人精神的歌颂。作品中的巨人是文艺复兴时代“巨人”精神的再现，反映了新时代的巨人概念既包含了体魄的、物质的方面，又包含了精神的、思想的方面。作品通过对这些巨人及其经历的刻画，流露出反封建反教会的倾向。作品中约翰修士在高康大的支持下创立的德廉美修道院更是体现了人文主义者对自由和新道德风尚的向往。

8、分析塞万提斯小说《堂吉诃德》的思想内容、意义与主要人物形象。

小说以堂吉诃德企图恢复骑士道来扫尽人间不平德主观幻想与西班牙社会的丑恶现实之间的矛盾作为情节基础，巧妙的把堂吉诃德的荒诞离奇的游侠与16世纪末17世纪初的西班牙社会现实结合起来。作品逼真地再现出贵族绅士的专横跋扈和普通百姓的辛酸苦辣，书中塑造了许多不同职业、不同性格的人物形象，其中有贵族、地主、商人、僧侣、农民、牧羊人、演员、士兵、强盗、囚犯、艺人、妓女等，他们从不同角度反映了16世纪下半叶西班牙社会的现实。在一本小说中，以如此宽广动人的画面来反映时代、反映现实，可以说是塞万提斯之首创，它给予近现代小说的发展的深刻的影响。小说既批判了风行一时的骑士文学，又对西班牙社会的统治阶层进行了无情鞭挞诃讽刺。作者认为过时的、不切实际的骑士精神已成为历史的陈迹，根本无法解决当时这个“多灾多难”、“可恶的时代”的现实问题。这鲜明体现了作者的人文主义思想。

《堂吉诃德》的人文主义特点集中体现在对人物形象的刻画上。作者在塑造人物形象时采用对比手法，突出了人物自身以及人物与人物之间的二重性。

比如在主要人物堂吉诃德身上既有许多优点，也有许多缺点，他有追求，有理想，他最大的问题是主观和客观，理想和现实相脱离，所以这个人物既可笑，又可悲，又可爱。这个形象为我们思考人的问题提供了无限的空间，也让我们像在哈哈镜中一样，从他身上

看到了我们自己，引起我们对自己的反思。所以作品的最成功之处在于刻画了一个真正的活生生的人，发掘了一个人身上所包含的丰富世界。

一方面，作者通过堂吉诃德疯癫的行为举动以及由此而招致的可怜遭遇，给游侠骑士画了一幅漫画，从而告诉人们，阅读骑士小说会带来多么可怕的恶果（作者在书的序言里申明：这部书只不过是对于骑士文学的一种讽刺，目的在“把骑士文学的地盘完全摧毁”）。如他把磨房的风车视为三头六臂的巨人，便催马提枪舍命冲过去和它大战一场，结果被掀倒在地不能动弹。即使这样狼狈不堪，当侍从桑丘跑来再一次告诉他这不是巨人而是风车时，他仍辩解说，这是魔法师把巨人变成了风车。又如，他把羊群当做军队，冲上去厮杀，被牧童用石子打肿了脸，打落了牙齿。这种被骑士小说弄得神魂颠倒、荒唐可笑的秉性是作者赋予堂吉诃德的最直接的含义。另一方面，与这种讽刺相对照的是，作者对堂吉诃德倾注了自己全部美好的感情。透过一件件荒唐事，荒唐举动，可以看到堂吉诃德助强扶弱、维护正义、疾恶如仇、见义勇为的英雄气概。他冲向羊群、戳破酒囊、大战风车，都是因为在他眼里所有这些均为社会的丑恶势力。他的骑士职责，便是要争得民主自由平等，并随时准备为理想赴汤蹈火。他发表的关于自由、美德、人的意志的言论有条有理，铿锵有力，如桑丘要去治理海岛，堂吉诃德送他上任时临别赠言：“不要因为你是个农家子弟而觉得惭愧。你要知道，一个出身卑微的人却有好德性，要比一个自高自大的罪人可贵得多。因为血统是承传的，德性是修养的，德性有它内在的价值，血统却没有”，塞万提斯笔下的骑士堂吉诃德并非中世纪的骑士，而是为了美好理想粉身碎骨也在所不辞的勇敢斗士。他身上体现出人类最普遍、最美好、最崇高的思想感情。这是作者赋予堂吉诃德的深层含义。因此作者赋予该人物多层含义，使这位游侠骑士成为一个内在情感丰富、矛盾复杂、具有人类普遍性格的人物典型。

堂吉诃德与其侍从桑丘主仆二人无论是外表特征还是内在性格都形成鲜明的对照，就连他们的坐骑也不同，两人结伴冒险游历中，堂吉诃德怀有崇高的理想，充满幻想，有时

又神志颠倒，疯疯癫癫；桑丘则讲求实际，甚至有点儿目光短浅。全书的矛盾冲突就在这么一“智”一“愚”的两个人的对话中发展起来。他们俩人互相影响，互相感染，逐渐融为一个不可分割的整体。桑丘是一个朴实善良、机灵乐观、目光短浅、自私狭隘的普通农民，在陪伴堂吉诃德行侠仗义的日子里，受主人美好理想的感染，心胸也逐渐开阔起来。比如第二卷中桑丘跟主人继续冒险，原本是因为堂吉诃德答应在取得封地后让他当海岛总督，跟了他很久，看他疯疯颠颠，知道海岛无望了，但是觉得他的主人行为可佩，仍然跟着他。后来遇见了一位公爵，得知他的愿望后，有意捉弄他，真的叫他去治理海岛（其实是他治下的村镇）。在这里他秉公断案，执法如山，爱憎分明，但因受不了贵族的种种捉弄，感到做官的拘束，便弃官回家务农去了。桑丘的言行完全体现了没有贵贱之分，只要具有美德便可治理国政的人文主义思想。可以说桑丘?潘沙对堂吉诃德的人文主义特点做了必要的补充。

堂吉诃德和桑丘从不同的方面代表了人类普遍的思想感情。德国诗人海涅曾认为堂吉诃德和桑丘合起来才是小说的真正主人公。

9、分析莎士比亚《哈姆雷特》的思想内容和主要人物形象。

《哈姆雷特》是一部深刻反映时代面貌、具有强烈反封建意识的悲剧，它的人文主义特点在于：（一）通过哈姆雷特的形象表达出对人的问题的深入思考，其中包括对人的终极问题，对人和万物的关系等等的思考；（二）刻画了一个高度个性化的、具有丰富内心世界的主人公，这个世界可以无限发掘，因而又有说不尽的哈姆雷特之说；（三）作品将哈姆雷特和克劳迪斯之间的斗争升华为正义与邪恶的斗争，从而在哈姆雷特和他老父亲身上体现出理想君王的人文主义理想。

《哈姆雷特》人物分析以及性格刻画的成就主要在于塑造出哈姆雷特这一世界文学中

著名的艺术典型，哈姆雷特作为人文主义者所具有的优点和弱点，他的延宕和决断，他的装疯和对女友的冷酷无情，他的机智勇敢，他的丰富性格是说不尽的。

其他几位主要人物的形象塑造也十分出色：克劳迪斯是一个老练的阴谋家，善于背后下毒手，借刀杀人，可是表面上却装成一个仁慈的国王，不徇私情。波洛涅斯既是一个谆谆教导子女的父亲，又不惜让女儿充当他的探子，刺探哈姆雷特的情况，为了他的新主子，最后他把自己的命都搭上了。王后是一个懦弱的女人，自己没有主见，听命于新国王，但是她又确实很爱自己的儿子。奥菲利娅天真单纯，最后成为宫廷斗争的牺牲品。

10、举例分析莎士比亚的悲剧观

一般认为悲剧总是表现理想人物，英雄人物的失败，被毁灭的戏剧作品，而在莎士比亚的悲剧中，理想人物、英雄人物失败、被毁灭而构成的悲剧作品只是一类，另一类则是非理想人物，非英雄人物失败，被毁灭而构成的悲剧作品。莎士比亚认为人都是具有好与坏两个方面的，不论是什么人，只要他们身上美好的东西被毁灭了就是悲剧。也就是说在人类善与恶的斗争中，只要是人性中善的东西被恶所毁灭了，就构成了莎士比亚的悲剧观。

举例：莎士比亚的四大悲剧。

总的说来，莎士比亚的悲剧对英国当时的社会生活和矛盾进行了广泛的反映和揭露，对封建宫廷、对“金钱万能”和资产阶级的极端个人主义都进行了无情批判，这是在一定程度上反映了当时两种敌对社会力量的冲突和斗争。这些作品反映了莎士比亚人文主义理想与封建社会黑暗现实激烈对立冲突的悲剧观。

第四章 十七世纪文学

1、贵族沙龙文学

在古典主义兴盛之前存在于17世纪法国的一种文学流派，也称为客厅文学。1608年兰蒲绮侯爵夫人把自己的客厅开放，作为贵族文人名流的聚集地，从此形成风气。这些贵族的文人学士精神空虚，在虚无飘渺的想象中虚构一些悲欢离合的艳情故事和历史故事，于是骑士爱情小说和长篇历史小说风靡一时。沙龙文学的语言矫揉造作，曾遭到莫里哀的辛辣嘲笑。

2、巴洛克风格

17世纪初，随着人文主义文学运动的逐渐衰退，巴洛克风格的文学兴起。“巴洛克”最初是艺术家们用来说明文艺复兴后期意大利出现的一种建筑风格的，后来因发现它也存在于绘画、音乐的文学中，于是人们使用“巴洛克”来称谓这时期欧洲国家中普遍存在的这种文学现象。巴洛克文学是十七世纪特定历史条件下，反映贵族趣味及精神状态的文学。它在内容上偏向于描写信念的危机和修理，悲观、颓废的思想；在艺术上刻意雕琢，追求怪异，追求形式，其作品艳丽浮华、晦涩难懂。

3、古典主义的艺术理论内容及古典主义文学的特点。

法国文艺理论家布瓦洛用诗体写成的文艺理论《诗的艺术》（1674），提出了古典主义美学原则，成为古典主义的艺术法典。他积极拥护王权，要求发起讴歌贤明君主的文学运动，并总结了法国古典主义的成就，制订了古典主义的法规：①理性是艺术达到完美的根本途径，文学作品的价值和光芒只有凭理性才能获得；②摹仿的就是文艺的根本任务。这个自然并不是现实生活中客观存在的那种生物活泼的自然，而是经过理性加工的抽象人性，是理性的化身；也不是市井、乡封的世俗生活，而是“城市”和“宫廷”。③艺术的尽善

尽美在于审慎地选择和运用艺术形式和写作技巧。④摹仿古代作家，学习古人，并寻找理想的艺术表现方法是获得艺术成功的捷径。

古典主义文学的三个基本特点：（1）政治上拥护贤明君主，强调为王权服务，不少作品都歌颂贤明君主的英明和智慧，如《熙德》、《伪君子》等；（2）崇尚理性，内容上着重写理性和感情的冲突，理性最终获得胜利，如《熙德》和《费德尔》，形式上强调理性主义的三一律，凡不符合三一律的创作就要受到指责，如《熙德》等；（3）模仿古代，把古希腊、罗马文学奉为典范，从中寻找题材，以表达自己的思想感情。

另外古典主义追求语言准确、精练、华丽、典雅的风格，表现出较多的宫庭趣味。高乃依和拉辛的悲剧最有代表性，它们都具有庄重、典雅的风格，高乃依的悲剧多一点雄健，拉辛的悲剧多一点柔情，但同样都有雅致的特点。人物塑造具有类型化、概念化倾向，布瓦洛提出“凡是英雄都应该保持其本性”。古典主义作家只追求“普遍人性”，性格单一。他们把人的本质看作是每个人生来就有的抽象的属性，而不是一切社会关系的总和，人物性格均凝固不变，忽略环境对人物产生的影响。

4、英国资产阶级革命诗人弥尔顿创作的思想意义与价值。

英国资产阶级革命时期最重要的作家是约翰?弥尔顿把人文主义向前推进，贯彻到革命实践中去，同时又是恩格斯所说的“第一个为弑君辩护的人”，是18世纪启蒙思想家们的先辈。弥尔顿是文艺复兴运动和启蒙运动之间的桥梁。

弥尔顿在革命期间积极投身到反对国王和国教的斗争中，发表过一系列政论小册子，《论英国教会的教纪改革》和《论教会必须反对主教制》首先向教会开炮；最著名的散文小册子是《论出版自由》，在政治史和新闻史上影响深远。弥尔顿以他的这些散文作品表现

了坚决拥护革命、反对封建复辟的精神，作品风格雄健、富有战斗性，堪称17世纪欧洲散文的冠冕。

王朝复辟后，弥尔顿在困境中顽强地坚持工作，写出了《失乐园》、《复乐园》和《力士参孙》三大诗作。《复乐园》是对复辟时期那些坚持革命立场的革命者的歌颂，也是作者的自况，《斗士参孙》歌颂了古代以色列英雄，也是对作者的自况。《失乐园》赞扬亚当、夏娃犯禁被逐是人类走向文明、依靠自己劳动养活自己的光明之路，虽然他们被驱逐出乐园，但是他们并没有失去生活的勇气，而是勇敢地去面对各种苦难。弥尔顿对撒旦的态度是矛盾的，他出于清教徒严格的道德标准，对撒旦的狂妄自大和放肆是持批判态度的，但是他处于革命事业失败的逆境中，所以又十分同情撒旦那种敢于反叛、不屈不挠的精神，因而撒旦的失败也显得那么悲壮。

5、比较莫里哀的喜剧作品在揭露、讽刺贵族阶级与资产阶级时的异同。

①他对他们揭露、讽刺的程度不同。

他对资产阶级只是一种讽刺性的开导，其嘲讽和揶揄都是在于进行开导。在他笔下，资产阶级往往是被愚弄的受害者，通过这样的形象，莫里哀告诫他们要迷途知返。他对贵族阶级则是尖锐、深刻的揭露与讽刺，甚至是无情的抨击。莫里哀对贵族阶级的自私虚伪、腐朽堕落和为非作歹、横行霸道的种种恶行深恶痛绝。在《伪君子》中，强烈讽刺了教会僧侣答丢夫；在《唐璜》中，揭露了唐璜的无恶不作，批判了贵族的特权思想；在《恨世者》中，讽刺了整个贵族社会，把贵族社会的丑态写得淋漓尽致。

②他对他们揭露和讽刺的意图不同。

他对资产阶级的嘲讽等是出于对那些受害者的同情，借他们的被愚弄，而告诫资产阶级要保持警惕，切不可盲从。进而启发他们的阶级觉悟。显然莫里哀对资产阶级抱有希望，他是站在民主主义的立场上揭露讽刺贵族和僧侣，而且对劳动人民也抱有一定的同情。他把贵族阶级作为打击的目标，目的是要揭示出他们日益没落的命运。

第五章 十八世纪的文学

1、启蒙运动与启蒙文学

启蒙运动是18世纪最早产生于法国，并很快波及到其它国家，发展形成的一场声势浩大的全欧性的新文化运动和反封建、反教会斗争的思想革命运动。它发展了文艺复兴运动的传统，是新的历史条件下反封建、反教会斗争的继续，它打破了长期以来禁锢人们思想的传统观念，用近代文化启迪人们的理性和智慧，启蒙人们于蒙昧之中，因此称之为“启蒙运动。”

启蒙运动的特点：

①启蒙思想家的理性为武器，批判封建社会的上层建筑，要求推翻封建制度，建立理性王国。②启蒙思想家把启蒙教育作为改造社会的基本手段，强调思想意识的力量和少数天才人物的作用，宣传唯物主义，反对宗教迷信。

启蒙文学：

启蒙文学是18世纪启蒙时期的启蒙思想为内容的文学，它既是启蒙运动的重要组成部分，又是启蒙运动的重要工具和思想武器。启蒙文学继承了人文化文学反封建、反教会

的传统，竭力宣传资产阶级的政治思想，表现资产阶级改革社会制度的要求，为资产阶级夺取政权制造舆论，体现了强烈的时代精神。启蒙文学要求反映人民的日常生活，描写和歌颂普通人的英雄行为和崇尚感情，强调文学的教育作用。

启蒙文学特点：

①启蒙作家大多是启蒙思想家，他们用文学进行启蒙教育，重视文学的社会作用和作品的社会意义。因而启蒙文学具有鲜明的倾向性和教诲性。

②启蒙文学是典型的资产阶级文学，它反对古典主义的宫廷假象，主张创作，面向广大的平民，着重描写平民的日常生活，行为和道德品质把平民作为正面主人公加以歌颂，因而启蒙文学具有民主性。

③启蒙文学逐步摆脱了古典主义的束缚，继承了文艺复兴时期人文主义文学的现实主义传统，在典型的日常生活和细节中表现现实社会的种种关系，因而启蒙文学具有写实性。

④启蒙文学不仅具体地描写人物，表现生活而且作家们进一步去分析，议论文，因而启蒙文学具有政论性、哲理性、分析性。

⑤启蒙文学创造了一些新型的文学形式。最典型的形式是哲理小说和启蒙戏剧。

2、感伤主义文学

18世纪后半期的英国出现了许多新的文学流派，其中以感伤主义最为重要。感伤主义是软弱的中小资产阶级情绪的一种反映。他们面对产业革命后的社会现实，感到自己的生活和地位不稳，不满贵族和大资产阶级的暴虐，却又不理解社会变革的原因，产生了感伤

的情绪。他们对于“理性”社会表示失望，转而崇尚感情。在创作上强调感情的力量，着力描写人物的不幸和痛苦，以引起读者的同情和怜悯，具有人道主义思想，但不少作品充满悲观情调。常见的体裁是哀歌，旅行记和书信体小说。代表作家主要有小说家劳伦斯?斯特恩，感伤主义的名称就是由其代表作《感伤旅行》而来。

3、狂飙突进运动

狂飙突进运动是18世纪七、八十年代发生在德国文学史上的一场资产阶级文化运动，因其以克林格尔的剧本《狂飙与突进》而得名，故称狂飙突进运动。它是德国启蒙运动的继续发展。狂飙突进运动强调发挥人的主观能动性，实现个性解放，反对一切僵化保守的教条和遵循传统精神的处世态度。它否定因袭的陈规，倡导民族风情，歌颂自由，推崇天才，最终发展成为了德国文学史上的一次反封建斗争的高潮。

4、笛福《鲁滨逊漂流记》的成就何在。

1719年笛福发表了《鲁滨逊漂流记》，标志着英国现实主义小说的诞生，也奠定了这种新型文学形式的基础。从此，小说在18世纪英国文坛上迅速繁荣起来，成为这一时期英国文学的主要成就。

《鲁滨逊漂流记》是以苏格兰水手亚历山大?赛尔柯克在荒岛上的真实经历为原型的，在创作过程中笛福从自己对时代的观察和感受出发，以资产阶级上升时期的冒险进取精神和18世纪的殖民精神塑造了鲁滨逊这一形象。这一形象之所以能成为文学史上不朽的典型，首先在于它的真实性，而这种真实不是指鲁滨逊故事的内容，而是指鲁滨逊的性格和精神。因为这种性格和精神正是启蒙运动时期即资本主义生产方式上升时期最初阶段的真实产物。

作者刻画人物性格的主要艺术手段是具体的细节描写，以此增添了小说的真实性和说服力，使读者相信小说中所有的描写都“确有其事”。另外，作家对鲁滨逊为开发荒岛所进行的种种活动的叙述都有始有终，有起因有结果，具体而翔实，如使用怎样的工具等。这种十分具体而细微的描写使一个虚构的故事显得非常实在，毫无虚假之感。

5、菲尔丁《汤姆?琼斯》的划时代意义以及思想、艺术成就。

《汤姆?琼斯》标志着18世纪英国现实主义小说的最高成就，是英国小说史上划时代的杰作。小说通过汤姆与索非亚为争取婚姻自由而进行的斗争，描绘了从乡村到城市、从底层到上流社会的一幅幅丰富多彩的生活画卷，几乎构成了18世纪英国社会生活的全景，具有史诗般的规模与气势。通过一幅幅社会生活画面及对各色人物的描绘，深刻揭露了庄园主及上层资产阶级的婚姻中的金钱门第观念和惟利是图的本质，批判了英国贵族资产阶级上流社会荒淫无耻、腐朽伪善的社交生活。

在艺术上，小说取得的成就首先就是成功描绘了众多的人物，形成了一条光彩夺目的人物画廊。作者通过人物各自的命运及相互关系，表现了善与恶的斗争，以及善必将战胜恶的人道主义理想。小说中的人物大都是有血有肉的实实在在的活人，不是绝对的“善”与“恶”的符号，作者说他不写完美的人，只写在大自然中存在的人，因此他的笔下很少抽象性的人物。作者描写正面人物也不回避其不光彩的行为甚至是劣迹，而往往是优点与缺点融合在一起。如主人公汤姆?琼斯是个心地善良、性格坦率的正直青年，但他的真诚善良又与他的轻率、鲁莽结合在一起，常常因冲动犯错，在诱惑面前失去理智而不能控制自己的情欲。

小说内容丰富复杂，人物众多，但结构布局精巧严密，情节生动。作者善于运用悬念来吸引读者。主人公汤姆的生身父母究竟是谁？这一悬念从一开始就成为小说情节发展的

主要动力，直到结尾，主人公的命运陷入绝境、情节发展到高潮时，问题的答案才水落石出。作者认为，只有这样的惊奇才会更加引起读者的神往。

当然作品中对人物的描写大多停留在表面，致使人物的思想行为与社会矛盾缺乏内在的联系，因此小说人物只能停留在普通形象的水平，而达不到深刻反映社会矛盾的典型形象的高度。

6、为什么称伏尔泰是法国启蒙运动的领袖和杰出的启蒙文学家。

伏尔泰是法国启蒙运动的首倡者和领袖，在启蒙运动中享有很高的声望，他的活动时间很长，又具有多方面的成就，“十八世纪是伏尔泰的世纪”这句话反映了他在18世纪启蒙运动中所占的重要地位和巨大影响。

伏尔泰在文学方面也取得重要成绩。他的戏剧创作受高乃伊和拉辛的影响，并一度为莎士比亚所深深吸引。他的戏剧宣传启蒙思想，主张宗教宽容、政治独立，抨击宗教的狂热和野蛮的专制暴政。

哲理小说是他开创的新体裁，代表作有《查第格或命运》、《老实人或乐观主义》和《天真汉》。其中《老实人》是伏尔泰重要的哲理小说。作品通过老实人的种种意外的遭遇，以幽默诙谐的笔调和漫画夸张的手法，以老实人的经历批判了对法国封建社会的盲目乐观情绪，表达了作者启蒙哲学思想。老实人是一个法国男爵的养子，曾轻信邦葛罗斯的说教，认为世界“尽善尽美”，但流浪中的重重磨难、女友居内贡不幸的遭遇、同伴们的苦难经历,以及无休止的战乱,凶杀和奸淫等，彻底地粉碎了他盲目乐观的幻想。奉信世界十全十美的邦葛罗斯也处处遭到现实的嘲弄，他先是染上性病，遭宗教裁判所的火刑，沦为奴隶。藉此，小说批判了盲目乐观主义思想，揭露了封建制度的腐朽和教会的反动。小说还描绘

了一个神话式的“黄金国”，表达了启蒙作者的理想。在艺术上，小说把哲学的论争带进了文艺领域，用离奇荒诞的情节、具有突出思想特征的人物形象、夸张和讽刺相结合的艺术手法，来反映客观现实，表达生活哲理，收到了奇特的艺术效果。小说有辛辣的讽刺和荒谬的夸张，又不乏轻松、诙谐的嬉笑；有俏皮的警句，又充盈哲理的光芒，使读者有一种酣畅淋漓又余味无穷的感觉。

7、卢梭缘何提出“返回自然”的主张？在其创作中又是如何体现这一主张的。

卢梭认为：腐朽的社会文明，即封建社会和封建文化教育是坑害人的自然本性的渊薮，他提出“返回自然”的口号，目的就是要用自然社会对抗封建社会。

在哲理小说《爱弥儿》中，卢梭的开卷第一句就是“出自造物主之手的东西，都是好的，而一到了人的手里就全变坏了”。卢梭从“返回自然”的观点出发，认为应当重新教育封建主、贵族和懒汉，正确教育他们的儿童，只有这样才能根治社会的弊病。因此，卢梭有意识地把出身显贵的爱弥儿当作教育对象和主人公，提出了一个教育改造贵族的设想。主张对爱弥儿进行“顺乎自然”的自由教育，把爱弥儿培养成一个具有健康体魄，热爱劳动，掌握各种劳动手段，保持“自然习惯”并能进行独立思考的自由人。这样自由自在享受大自然赋予的权利，自食其力的平民劳动者，就是卢梭理想中的新人。

在小说《新爱洛伊丝》中，主人公圣?普乐与尤丽之间符合自然道德的纯洁爱情，与封建的社会道德之间构成了尖锐的冲突。圣?普乐被迫离开尤丽，外出旅行，来到没有被“文明”开化的岛屿和山区，赞美那里的美丽的大自然，以及接近自然状态的人民的纯朴生活和高尚的道德风尚，还在给尤丽的信中对巴黎上流社会进行了辛辣讽刺，这些都表现了卢梭否定贵族文明，主张“返回自然”的一贯思想。

卢梭的这一思想对歌德以及后世的浪漫主义文学产生了重要影响。

8、《少年维特之烦恼》作为德国第一部产生了世界性影响的作品，让读者爱不释手的魅力何在。

青年时期歌德最重要的作品是书信体小说《少年维特之烦恼》。小说主人公维特是18世纪德国进步青年的典型形象，他思维敏捷，才华出众，热情奔放，渴望自由。他崇拜大自然，热爱淳朴的村民和天真的儿童，向往着人的自然天性得到解放。然而周围的现实环境却是一个腐朽、顽固、庸俗、鄙陋的社会，维特与之格格不入，所以感到十分孤独和愁闷。他把绿蒂看作是纯真的人的自然本性的体现，对她寄以全部的热情和无限的崇拜，然而绿蒂也跳不出平庸生活的圈子，宁肯服从礼俗而牺牲爱情。这使维特陷入绝望的境地。维特性格软弱，无力去改变现实，只是自伤自怜，最终以自杀了此一生。小说通过维特这个叛逆者与周围环境之间的矛盾，对当时德国的丑恶现实进行了深刻的批判，对封建的德国社会进行了公开的挑战。

小说的魅力首先在于维特身上表现出来的浓烈的启蒙主义气息。维特的思想、观点和内心情感深深打动了读者的心灵。其次小说以书信和日记的方式把叙事、抒情、描写和议论融为一炉，直抒胸臆，使全书带有强烈的感情色彩，突出表达了德国进步青年的情绪，所以受到青年读者的狂热欢迎，掀起了热极一时的“维特热”。

外国文学资料(四)

是19,20世纪欧美文学的内容

第六章

1． 浪漫主义文学：从18世纪末到19世纪初，在英国产业革命和法国大革命的直接影响下，浪漫主义文学思潮兴起。浪漫主义，作为创作方法，自古有之；作为文学思潮，则出现在18世纪末19世纪初这个激动人心的特定时代。

2． 浪漫主义文学的背景是什么？

（1） 英国工业革命

（2） 法国大革命

（3） 思想领域的浪漫主义思潮；圣?西门、傅立叶、欧文等人的空想社会主义，德国哲学家康德的主观唯心主义，黑格尔的客观唯心主义，为浪漫主义的出现提供了条件。

（4） 18世纪文学传统。

（5） 对古典主义的反抗

3． 综合论述：浪漫主义文学的基本特征。

（1） 强烈的主观色彩。浪漫主义作家不满庸俗丑陋的现实，不喜欢如实地描写现实，而偏爱表现主观理想，首重抒发个人的感受与体验。浪漫主义文学中重主观，轻客观的重自我表现、轻客观摹仿的特点，对欧美现代派文学产生了极大的影响。

（2） 喜欢描写和歌颂大自然。浪漫主义作家十分注重人与自然的诗意的统一，他们喜欢使自己的理想人物置身于未被工业文明浸染的，充满原始色彩的雄伟奇异、纯朴宁静的大自然中，以此衬托出现实社会的丑恶及自身理想的美好。因而对自然的描写和歌颂在

浪漫主义作品中显得尤为突出。

（3） 重视中世纪民间文学，喜欢采用民间文学的题材，语言和表现手法。浪漫主义作家对中世纪带有神秘色彩的历史和丰富多彩的民间传说，民歌、民谣极感兴趣。很多浪漫主义作家是民间故事与传说的收集者，他们对民间文学进行加工，利用民间文学的题材进行创作。

（4） 注重艺术效果。浪漫主义注重效果的体现，异国情调，对比和夸张手法的运用，人物形象的超凡性等。在浪漫主义作品中，作品的主人公往往具有超出普通人的禀赋，表现出一种超凡的力量，常常震撼读者的心灵。

4． 浪漫主义思潮最早产生于德国。

5． 海涅早期代表作有《西里西亚纺织工人》，后期则有政治抒怀长诗《德国――一个冬天的童话》。

6． “湖畔派”：是英国最早出现的浪漫主义诗歌流派。包括华兹华斯、柯勒律治和骚塞。他们都喜欢歌颂大自然，描写宗法制农村生活，都厌恶资本主义的城市文明和冷酷的金钱关系。他们曾远离城市隐居英国北部昆布兰湖区，因此得名“湖畔派”。

7． “湖畔派”成就最高的是华兹华斯。1789年，华兹华斯与柯勒律治合作发表了《抒情歌谣集》，1800年再版时，华兹华斯增加了一篇序。

8． 英美评论家历来将华兹华斯的《抒情歌谣集序》称为是英国浪漫主义划时代的宣言。

9． 雪莱代表作诗剧《解放了的普罗米修斯》

10． 济兹是稍晚于拜伦、雪莱出现在英国的又一位奇特的诗人。

11． 司各特最出色的是以苏格兰历史为题材，被称为“威弗利小说”的部分。

12． 奥斯丁著名作品有《傲慢与偏见》和《爱玛》。

13． 夏多布里昂和史达尔夫人是19世纪初法国浪漫主义文学的先驱。

14． 夏多布里昂是早期浪漫主义作家，有《阿达拉》和《勒内》。

15． 史达尔夫人是一位自由主义者，理论批评方面也卓有建树，有《论文学》和《论德国》。

16． 缪塞被称为法国的“莎士比亚”：《世纪儿的忏悔》是他的自传体小说，塑造了一个“世纪病”患者阿克达夫的形象。

17． 雨果是法国浪漫派的领袖。

18． 乔治·桑是杰出的浪漫主义小说家，《康素埃洛》和《安吉堡的磨工》具有空想社会主义的倾向。

19． 小仲马代表作《茶花女》。

20． 19世纪初期，俄国还是一个沙皇专制的农奴制国家，政治、经济、文化非常

落后，西方的民主思潮也涌入俄国。

21． 茹科夫斯基是俄国浪漫主义诗歌的奠基人，他被誉为俄国文学史上的第一位抒情诗人。

22． 普希金和雷列耶夫为代表的十二党诗人的创作形成了俄国浪漫主义文学的高潮。

23． 莱蒙托夫的《当代英雄》是俄国早期小说的杰作。

24． 《当代英雄》中的毕巧林是继奥涅金之后又一个“多余人”形象。

25． 华盛顿·欧文是美国建国后第一个获得国际声誉的作家，有“美国文学之父”之称。

26． 库柏被称为“美国的华尔特·司各特”，他的《水手》被誉为美国第一部海上冒险小说。

27． 爱伦·坡是美国文学史上最具有唯美倾向的作家。被誉为西方现代派文学的远祖。

28． 霍桑是美国19世纪影响最大的浪漫主义小说家。代表作是长篇小说《红字》。

29． 惠特曼是美国浪漫主义文学最伟大的诗人，他的《草叶集》是美国浪漫主义文学发展到顶峰的产物，诗人用草叶形象来象征生机勃勃的年轻的美国。

30． 崇尚自由，反抗一切形式的压迫，是拜伦思想的突出特征。

31． 《恰尔德·哈罗德游记》为拜伦赢得了全欧的声誉。

32． 《恰尔德·哈罗德游记》以哈罗德游历欧洲各地的抒情日记形式写成的，而在游历方人公的表层情节结构之下，抒情主人公深沉的感慨和惆怅的内心世界把长诗的各部分内在地联成整体。

33． “拜伦式英雄”：《东方叙事诗》是拜伦取材于东欧地中海沿岸各国和远东土耳其等地的作品。这些叙事诗中的主人公被称作“拜伦式英雄”。他们都是侠骨柔情的硬汉，不论是海盗还是异教徒，被放逐者，个个热情勇敢，意志坚强，骄傲孤独，心怀人间悲哀而不异同命运抗争。因此，这些叙事诗又叫做“叛逆者叙事诗”。拜伦生活在欧洲自由的黄昏，这些叛逆的英雄们因此获得了改造自由革命的深刻意义。

34． 《曼弗雷德》表达了拜伦“世界悲哀”的哲学。主人公曼弗雷德则成为“拜伦式英雄”最成熟的形象。

35． 《唐·璜》是一部未完成的长篇叙事诗，或称诗体小说。

36． 《唐·璜》是一部未完成的长篇叙事诗，作者把唐·璜这位传说中的花花公子改造成一个骄傲、英俊、胆大而又听天由命的幸运者，同时，把唐·璜的生活时间从中世纪近代化。

37． 雨果于1876年发表了剧本《克伦威尔》和著名的浪漫主义理论文献《《克伦威尔》序言》。在序言中，他指出新时代的艺术必须抛弃古典主义的桎梏，提出著名的“美

丑对照原则”。

38． 《欧那尼》是雨果的戏剧代表作，引起了浪漫主义与古典主义的决战，结果古典主义遭到失败。

39． 30年代，雨果发表了他的第一部长篇小说《巴黎圣母院》；60年代，发表了《悲惨世界》、《笑面人》。

40． 雨果晚年最重要的长篇小说是《九三年》，雨果在小说中提出了“在绝对正确的革命之上，还有一个绝对正确的人道主义”的观点，反映了他资产阶级人道主义的局限性。

41． 试述雨果《悲惨世界》的思想内容与艺术特色：

《悲惨世界》集中表现了雨果的人道主义思想。表现为对资产阶级社会的首先和法律的批判。小说通过米里哀主教和冉阿让的宽容仁慈，乐善好施，宣扬了“仁爱”、“慈善”为核心的人道主义理想。米里哀主教提雨果理想中善的的化身，化人清廉、生活俭朴、救济穷人。他收留冉阿让，以德报怨，以仁慈感化他。主教的宽容与饶恕，使一心报复社会的冉阿让变成了一个乐善好施、处处仿效主教、仗义疏财、广施养贫的市长。冉阿让对待死敌沙威，也像主教一样以德报怨，终使沙威“人性”复活，最后精神崩溃而投河自杀。在雨果看来，沙威自杀是善战胜了恶。

小说艺术特色有：

（1） 小说达到了现实主义和浪漫主义有机的结合。小说的浪漫色彩还表现在情节的

安排上。

（2） 小说在艺术上的另一特点是它的政论性。

（3） 小说的语言高昂、激烈、热情、经常运用多义词，富有隐喻性，小说的叙述有史诗的风格。

42． 普希金是俄国浪漫主义文学的重要代表，也是俄国现实主义文学的奠基人。是“俄国文学之父”。

43． 1830年，普希金写出了由5个短篇组成的《别尔金小说集》，《驿站长》是其中最优秀的短篇。《驿站长》开俄国文学抒写小人物命运之先河。

44． 《叶甫盖尼·奥涅金》奥涅金就是俄国文学史上第一个“多余人”的典型。

第七章

1． 综合论述批判现实主义文学的基本特色：

（1） 客观、真实地描绘现实生活。现实主义作家偏重于对现实的描绘，把当代现实生活特别是城市的日常生活作为描写的主要对象。主张文学要像镜子那样如实地反映现实，力避主观性。

（2） 批判性、暴露性、改良性。同过去的文学相比较，19世纪现实主义文学文学在批判的广度和深度上要更集中、更强烈、更尖锐。这种对社会现实的强烈批判在客观上表达了广大人民群众对资本主义制度的不满和抗议。批判现实主义作家对社会的批判，是从

改良资本主义制度出发的，他们的武器是人道主义，他们的主张是改良主义。

（3） 塑造典型环境中的典型性格。19世纪现实主义作家主张将人物性格放在特定的历史时代，社会环境和斗争情势中加以刻画，突出时代对人物的性格的影响。

2． 法国的梅里美的代表作《卡门》是极富浪漫色彩的爱情悲剧。

3． 福楼拜是19世纪法国一位承前启后的作家，在创作中偏重于客观写实和精雕细刻，终于以“客观而无动于衷”的美学原则和严谨的艺术风格为后来的自然主义和唯美主义奠定了基础。

4． 福楼拜的代表作是《包法利夫人》。

5． 维多利亚时代前期的著名作家有狄更斯、萨克雷、盖斯凯尔夫人和勃朗特姐妹等，他们被马克思乐为“现代英国的一批杰出的小说家”。

6． 盖斯凯尔夫人是欧洲文学史上最早反映劳资矛盾的作家。他的小说《玛丽·巴顿》描写了40年代曼彻斯特工人阶级的悲惨遭遇和斗争生活，反映了宪章运动中的劳资矛盾。

7． 萨克雷是维多利亚时代“一位犀利而无情的讽刺家”。代表作是长篇小说《名利场》。主人公蓓基·夏泼就是资产阶级社会中反抗和个人奋斗的英雄。

8． 夏绿蒂·勃朗特的代表作是《简爱》。

9． 爱米莉·勃朗特的代表作是《呼啸山庄》。

10． “多余人”形象：“多余人”是19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的一种典型。一批有才华的贵族青年，他们接受了欧洲启蒙思想和国内进步社会思潮的影响，对庸俗的上流社会感到厌倦和不满，但又摆脱不了贵族社会的习惯和偏见，不能与这个社会决裂。他们受过良好教育，有联盟的头脑，想过有意义的生活，但又缺乏勇气和坚持工作的毅力。他们不满意他人，也不满意自己，整日苦闷忧郁，不能自拔，终于成为一事无成的多余人。普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》中塑造了第一个“多余人”的形象奥涅金，其后有莱蒙托夫的《当代英雄》中的毕巧林，40年代屠格涅夫的《罗亭》；50年代冈察洛夫的《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫等。

11． 自然派是19世纪俄罗斯文学中的一个派别，该派的领袖是果戈理。自然派极力踏实于“自然”即现实，成为俄国批判现实主义的别称。

12． 屠格涅夫的《罗亭》中的主人公罗亭是40年代俄国贵族知识分子中“多余人”的典型。代表作《父与子》。

13． 车尔尼雪夫斯基的长篇小说《怎么办》塑造了新人形象。

14． 冈察洛夫的代表作《奥勃洛摩夫》。

15． A·H·奥斯特洛夫斯基的代表作《大雷雨》被称为“生活的戏剧”。

16． 希尔德烈斯的《白奴》是美国第一部反蓄奴制的现实主义小说。

17． 斯托夫人的《汤姆叔叔的小屋》是废奴文学的杰作。

18． 斯丹达尔是法国和欧洲批判现实主义文学的奠基人之一。

19． 1823年和1825年，斯丹达尔发表了由两部分组成的著名文艺批评论集《拉辛和莎士比亚》，他所阐述的“浪漫主义”理论，就是现实主义艺术原则和积极浪漫主义精神，为批判现实主义文学创作规定了基本路线，因此被称为是批判现实主义的第一部理论著作。

20． 1829年，斯丹达尔发表了著名的意大利题材的短篇小说《法尼娜·法尼尼》；1938年，长篇历史小说《巴马修道院》；代表作《红与黑》

21． 于连形象分析：

《红与黑》的主人公于连·索黑尔是一个复杂而矛盾的个人奋斗者形象，他的性格具有多元多层次特征，是王政复辟时期小资产阶级个人奋斗者的典型。在作品中，他出身低微，聪颖第三，爱读书，深受启蒙思想的影响，培养了平民意识，他狂热地崇拜拿破仑，渴望凭本事建功立业。但他生不逢时，在复辟时期，平民青年凭军功或才干出人头地的道路被等级制度所堵塞。为此，他仇恨贵族阶级。他看到教会盛极一时，便改换门庭，投靠教会，以攫取地位与财富。他不信上帝，却装出虔诚的模样将拉丁文圣经倒背如流。为了向上爬，他以虚伪为武器，以反抗和妥协为手段，开始了个人奋斗之路。在这一过程中，真诚与虚伪，自尊与虚荣共同铸成了于连的性格。

于连的性格是在德·瑞那市长家、贝尚松神学院和木尔候爵府三个典型环境中完成的。惟利是图的社会风气、尔虞我诈的险恶环境给于连以巨大影响，于连从一个具有反抗意识的青年逐渐发展到与教会及黑暗势力妥协乃至同流合污的野心家。当他的个人主义美梦破灭后，他认识到贵族阶级绝不容许他跨越封建等级的樊篱。在法庭上，他慷慨陈词，愤怒谴责贵族资产阶级，抗议不公平的社会制度。于连的热情、才干、勇气，反抗与妥协的方式都不能改变其命运，他的悲剧命运既提示了复辟时期平民的激烈反抗和贵族与教会腐败

统治等时代的本质特征，也说明了平民青年的个人奋斗在专制的特权社会中必然失败的客观真理。

22． 《红与黑》的艺术成就：

（1） 从现实生活中选取典型材料，通过描写典型环境中的典型性格，反映时代的本质特征。

（2） 善于把握和分析人物的心理；注重从人的内心世界入手表现时代精神，显示出反映生活的内倾性，也表现出心理分析的高超技巧。

（3） 《红与黑》情节紧凑，结构严谨。

（4） 小说中人物个性十分鲜明。

（5） 小说叙事简洁明快，切入角度新颖别致，语言清丽流畅。

23． 1829年，巴尔扎克用本名签署的具有鲜明的现实主义色彩的历史小说《朱安党史人》；这是他第一部重要作品。

24． 巴尔扎特的重要作品有《人间喜剧》，代表作有《欧也妮·葛朗台》、《高老头》、《幻灭》、《农民》等。

25． 《人间喜剧》：

《人间喜剧》是一部封建贵族的衰之史，又是一部资产阶级罪恶的发迹史。共分为三

个部分，即“风俗研究”，“哲学研究”，和“分析研究”。“风俗研究”又可以分为六个场景：私人生活场景，外省生活场景，巴黎生活场景，军事生活场景，政治生活场景，乡村生活场景。这六个场景构成了这个社会的通史。“哲学研究”是探究道德腐化的根源。“分析研究”意在从人类的自然法则出发分析社会的不合理的状态。《人间喜剧》作为一部社会风俗史，他反映封建贵族阶级没落和资产阶级上升的历史，特别是深刻地揭露了资本主义社会的“现金关系”，“写尽金银珠宝底下的丑恶”

25、西方经典文学作品中的四大吝啬鬼形象是：阿巴贡、葛朗台、夏洛克、波流希金。

26、《高老头》中拉斯蒂涅的形象。

拉斯蒂涅是复辟王朝后期资产阶级政治家和野心家的典型。小说描写了他由破落贵族子弟腐化成资产阶级野心家的全过程。他本是外省的破落贵族子弟，头脑清醒，聪颖伶俐，雄心勃勃，本想通过勤奋努力，刻苦攻读，争取名利。但巴黎的繁华强烈地诱惑着他，人生三课完全改变了他，使他从一个涉世不深而怀有几分正义感的青年走向野心家的道路。

第一课：鲍赛昂夫人培养他自私自利的人生观，传授他以牙还牙地对付和他人的伎俩。告诉他，“你越没有心肝，越高升得快”。

第二课：在逃犯伏脱冷教唆他参与谋财害命，更用赤裸裸的语言剖析资本主义的利己主义本质与道德原则。

第三课：高老头的苦难和死去，最后完成了拉斯蒂涅的社会教育，金钱就是一切。他埋葬了高老头，也埋葬了年轻人的最后一滴眼泪，欲火炎炎地冲向社会，这个曾经清白的青年，开始堕落为资产阶级的野心家。在巴尔扎克后来的小说中，拉斯蒂涅更是不择手段

而飞黄腾达。

27、狄更斯是19世纪英国杰出的现实主义作家，代表了19世纪英国文学的最高成就。

28、《匹克威克先生外传》既是狄更斯的成名作，也是19世纪英国现实主义文学的奠基作。

29、狄更斯《大卫?科波菲尔》是一部具有自传性质的小说。

30、《艰难时世》是狄更斯仅有的一部反映劳资矛盾大的小说。

31、《双城记》是狄更斯的代表作，以巴黎为背景。

32、对《艰难时世》的评价：《艰难时世》正面描写了劳资矛盾，以大量篇幅描写了工人的贫困和不幸，以及他们为争取起码的生活权利所进行的斗争。但作者的基本立场是人道主义，主张通过改良的方法协调劳资矛盾。因此，狄更斯特地塑造了苦大仇深却以德报怨的产业工人斯蒂芬的形象，肯定他的劳资合作的主张，而工人运动的领导斯拉克希端则加以丑化，体现作者的人道主义的局限性。

33、《双城记》的思想内容：

《双城记》的主导思想是人道主义。

（1）《双城记》揭示了法国大革命的必然性和正义性，表现人民群众的巨大力量。

（2）《双城记》反对暴力革命，对法国大革命和革命者有所歪曲，《双城记》宣扬了用

仁爱宽恕，利他主义。自我牺牲的精神来消除仇恨，进而拯救整个社会的改良主义思想。

34、《双城记》的艺术成就。

（1） 首先是情节复杂严谨。

（2） 第二是大量运用对照手法。

（3） 第三是广泛运用象征手法。

35、果戈里是俄国伟大的作家，俄国批判现实主义文学的奠基人之一。“自然派”的创始者。

36、果戈里的《彼得堡故事集》描写的是沙俄京都的黑暗现实，表现了小官史，小知识分子的贫苦，痛苦和走投无路，暴露了官僚、贵族们的利欲熏心和道德败坏。有描写小人物的《狂人日记》、《外套》等。

37、《欽差大臣》是果戈里的戏剧代表作。

38、《死魂灵》大的艺术特点：

（1）《死魂灵》显著的艺术特点是含泪的讽刺。鲁迅先生把果戈里的讽刺称做“含泪的微笑”

（2）人物形象的典型化。

（3）作品中广泛运用了抒情手法。

39、《死魂灵》是果戈里代表作。

40、陀思妥耶夫斯基是一个写城市下层平民和犯罪心理的能手，同时又是一个具有深刻的基督教思想的作家。

41、陀思妥耶夫斯基在19世纪的俄国是和托尔斯泰并称的伟大作家，“是被托尔斯泰高峰挡住的最高峰”。

42、陀思妥耶夫斯基的第一部作品是中篇小说《穷人》。

43、《群魔》、《罪与罚》、《白痴》、《卡拉马佐夫兄弟》并称陀氏四大代表作。

44、《罪与罚》的艺术特点。

《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品

（1） 情节结构完整，充满戏剧性。

（2） 深刻的心理描写，这部作品被誉为一份犯罪的心理报告。

（3） 作品的“复调小说”结构也很明显。

45、比较19世纪中期英俄两国批判现实主义文学

批判现实主义文学指1830年—1871年这一时期的文学。

英国批判现实主义文学产生于19世纪30年代，它继承了18世纪现实主义小说的优良传统，在揭露批判现实的深度和广度上更进了一步。资本主义制度的确力与劳资矛盾激化，各种改良品种思潮的影响，使英国批判现实主义大的一般特征外，还有自己的独特风貌。第一，最先描写劳资矛盾题材；第二，善于描写“小人物”的命运，成功地表现了小资产阶级的痛苦挣扎和个人奋斗的生活历程；第三，具有温和的人道主义和改良主义倾向；第四，女性文学的异军突起。

俄国与英国不同。第一，文学与人民解放运动紧密相连，以批判沙皇专制和农奴制度作为主要内容。第二，具有悲怆的情调，反映时代的苦难，表达知识分子深广的忧愤，沉重的焦虑以及悲天悯人的基督人道主义思想。第三，独特的形象系列，孤苦无依而又愚昧麻木的小人物系列。第四，有系统的进步理论作指导。别林斯基，车尔尼雪夫斯基和杜勃罗流波夫这三大批评家的美学，对现实主义的阐释和捍卫，都做出了历史性的贡献。

第八章

1． 19世纪后期，欧洲文学进入一个多元时代。出现有：（1）自然主义文学（2）象征主义文学（3）唯美主义文学（4）巴黎公社文学（5）批判现实主义文学。

2． 自然主义文学（产生于法国，作家左拉）

19世纪后期，是产生于批判现实主义之中的一个文学思潮和流派。其特征如下：

（1） 强调写真实，再现自然。即真实地再现社会生活。

（2） 强调客观性。要求作家不要介入小说的叙述，不作任何价值判断，只做解剖家。

（3） 突出科学性。认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其是遗传规律，创作就是探索这些规律对人的影响。并要求描写要达到一种科学式的精确。

3． 左拉是自然主义文学的倡导者。

小说集《卢贡·马卡尔家庭》、《泰莱丝·拉甘》

重要作品《小酒店》、《萌芽》

《萌芽》展现19世纪以来法国煤矿工人的生活与资本家之间的矛盾。

4． 自然主义文学滥觞于福楼拜。

5． 莫泊桑是世界文坛三大“短篇小说之王”之一。

短篇：《项链》、《我的叔叔于勒》、《羊脂球》

长篇：《漂亮朋友》

6． 巴黎公社文学：鲍狄埃――《国际歌》

7． 唯美主义文学

戈蒂耶提出“为艺术而艺术”的主张；王尔德也是唯美主义文学的作家。

8． 象征主义：

从浪漫主义中分离出来的一个文学思潮和派别。是现代主义文学中产生最早，影响最大、波及面最广的流派。产生于法国。有前期和后期之分。19世纪后半叶称为前期象征主义；20世纪后的称为后期象征主义。法国的波德莱尔是其先驱。

9． 英国文学：

肖伯纳《鳏夫的房产》《华伦夫人的职业》《巴巴拉少校》

契诃夫是短篇艺术大师，也是出色的戏剧家。《小公务员之死》《套中人》《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姊妹》《樱桃园》

10． 美国文学：

威廉·豪威尔斯被称为美国“现实主义文学的奠基人”。

斯特林堡是瑞典作家《鬼魂奏鸣曲》的作者。

安徒生创作了160多篇童话。

11． 哈代是19世纪后期英国现实主义小说家。他的小说分成三类：

（１） 性格和环境小说；

（２） 罗曼司和幻想小说；

（３） 机敏和经验小说

性格和环境小说：《绿荫下》《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》

《德伯家的苔丝》《无名的裘德》

12． 《德伯家的苔丝》的副标题是“一个纯洁的女人”。是哈代的代表作。通过农村姑娘苔丝的悲惨遭遇，展示了农民的贫困和破产，揭露批判了资产阶级伦理道德的虚伪和顽固性，抨击了资产阶级法律的残酷。

小说人物形象鲜明，情节集中，结构布局清晰。以苔丝为中心建构中心。自然景物

的描写和人物的命运密切配合。出色地运用对比的手法。

13． 托尔斯泰是19世纪俄国批判现实主义文学代表。作品有《童年》《青年》《哥萨克》《一个地主的早晨》《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《忏悔录》《复活》

14． 托尔斯泰观点的矛盾：

（１） 对现存一切国家制度、教会制度、社会制度进行了最激烈的批判；

（２） 宣传他的道德说教，

（３） 这些矛盾正反映了俄国宗法制农民的革命性和软弱性。

15． 托尔斯泰的创作特征：

（１） 主题思想严肃深沉。探索道德、宗教、社会、人生归宿等问题。

（２） 对现实主义的发展作出了巨大贡献。不加粉饰地反映生活。

（３） 大大发展对人物内心世界的挖掘。善于捕捉心灵中转瞬即逝的思想感情、意念、意识等。表现人物“心灵的运动”。

（４） 塑造具有多方面性格的人物。

（５） 善于运用对比、讽刺、隐喻等手法。

16． 安娜形象分析：

安娜是托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》的主人公，是一个追求个性解放的贵妇形象，一个被虚伪道德束缚和扼杀的悲剧人物。她感情强烈而真挚，内心世界丰富深刻，但这美好的素质一直被封建婚姻束缚着。丈夫卡列宁感情贫乏，只对官场、权利、地位感兴趣。妻子只不过是附属品。牢狱般的生活窒息着安娜。和渥伦斯基相遇，唤起了那长期压抑的爱的激情。她看到了生命的意义，不愿过以前那种虚伪的生活。她义无反顾地和渥伦斯基走到一起。但每走一步，都要付出惨痛的代价。她失去了社会地位，要抵抗上流社会的诽谤和侮辱。她惧怕儿子对她的谴责，她具有沉重的负罪感。当渥伦斯基爱情减弱时，安娜终于绝望。她把爱情视为生命，她为爱情而生而死。她卧轨自杀。安娜对爱情自由的执着追求，体现了贵族妇女个性解放的要求，具有反封建性格。

17． 《安娜·卡列尼娜》的艺术成就：

（１） 人物的心理描写生动地展现了人物内心世界的丰富和辩证过程。把安娜内心

的爱与恨，绝望和期待、自尊和妥协等矛盾的思想写得惟妙惟肖。

（２） 肖像描写富有独创性。

（３） 结构完整统一，拱形衔接天衣无缝，安娜的爱情悲剧和列文经济改革，精神探索的悲剧这两条平行的线索互相呼应，具有深刻的内在联系。

18． 托尔斯泰

托尔斯泰是用宗法制农民的观点进行批判的，小说充满了矛盾：

（１） 反映了农民的革命性；

（２） 反映了他们“幻想的不成熟”，政治素养缺乏和革命软弱性。小说大力宣传“不以暴力抗恶”、“道德自我完善”、“爱”等一整套托尔斯泰主义思想，照抄《福音书》的教义。

（３） 托尔斯泰是反映俄国农民的力量和弱点的一面镜子。

19． 易卜生是“社会问题剧”的创造者，欧洲现代戏剧的创始人。

《致马扎尔人》《恋爱的喜剧》

《群鬼》是易卜生为资产阶级对《玩偶之家》的攻击而写成的。《玩偶之家》写有关妇女问题的杰作。

20． 马克·吐温是19世纪美国杰出的批判现实主义作家，创作具有独特的幽默讽刺品格。――《竞选州长》《汤姆·索亚历险记》《哈克贝得·费恩历险记》。

21． 《哈克贝利·费恩历险记》：

马克·吐温的代表作。小说以南北战争之前的密西比河沿岸为背景，通过白人孩子和黑奴吉姆沿河顺流而下，追求自由的故事，表达了反对种族歧视，反对蓄奴制的思想和对民主、自由的真诚向往。河里与岸上形成截然分明的对照：岸上世界是沉闷、罪恶的“文明”社会，河里则是自由、美好的世界。说明在当时蓄奴制的美国，只有逃离文明社会才能获得自由。

哈克是一个不受任何拘束，追求自由独立，富于正义感的美国少年的典型。帮助黑人逃跑是一种叛逆行为，但他具有独立精神，按照自己的价值观行事，他又毕竟生活于蓄奴制社会中，抗拒社会法则是异常困难的。经过剧烈的内心冲突，健全的心灵终于战胜了“畸形意识”，战胜了种族偏见，和吉姆一道追求自由。吉姆是一个不屈从命运，有着人格尊严的黑奴形象。

这部小说对以后的美国文学产生了深远的影响，美国英语从此以其鲜明的特点，登上文学舞台。

外国文学资料(五)

第九章

1． 现代哲学社会思潮：（1）叔本华的悲观主义哲学；（2）尼采的超人哲学；（3）

萨特的存在主义哲学；（4）弗洛伊德的无意识学说

2． 苏联文学

（１） 马雅可夫斯基是苏联社会现实主义诗歌的奠基人。代表作有《列宁》、《好！》。

《好!》是结合俄语音韵的特点，摸索和发展起来，通称为阶梯式（楼梯式），充分表达诗人激越、粗犷、跳跃的强烈感情。特点是往往把一个句子分成几行，使读者在多次停顿的音调感到重点词语的作用。

（２） 奥斯特洛夫斯基《钢铁是怎样炼成的》

（３） 西蒙诺夫《日日夜夜》

（４） 法捷耶夫《青年近卫军》

（５） 柯涅楚克《前线》

（６） 爱伦堡《解冻》

3． 解冻文学：

“解冻文学”以爱伦堡的中篇小说《解冻》为标志。在此之前，苏联文艺界提倡“无冲突论”造成公式化，概念化，粉饰生活，回避矛盾的作品大量出现。《解冻》反映“关心人”、“爱护人”的主题。随后出现了一批积极干预生活，大胆表现生活矛盾和冲突的作

品。西方评论界把这股文学潮流称之为“解冻文学”，认为《解冻》的结尾“你看，到解冻时节了”的“解冻”影射斯大林个人崇拜时代结束，“春天在眼前了”。“解冻文学”开启了文学反映现实生活的另一途径。

4． 帕斯捷尔纳克《日瓦戈医生》。

5． 英国文学：劳伦斯《查泰莱夫人的情人》小说中心是性爱。

6． 德国文学：

（１） 托马斯·曼是亨利希·曼的弟弟

（２） 斯蒂芬·茨威格《象棋的故事》

（３） 雷马克《西线无战事》

（４） 欧·亨利是美国著名的短篇小说大师。代表作品有《麦琪的礼物》、《最后一片藤叶》和《警察与赞美诗》。

（５） 杰克·伦敦有“美国的高尔基”之称。代表作品《热爱生命》、《马丁·伊登》《铁蹄》。

（６） 菲茨杰拉德《人间天堂》

（７） 斯坦贝克《愤怒的葡萄》

7． 高尔基《海燕》、《底层》、《克里姆·萨姆金一生》。

《母亲》是苏联社会主义现实主义文学的奠基作品，在世界文学史上开辟了无产阶级文学的新纪元。

8． 肖洛霍夫《静静的顿河》、《被开垦的处女地》、《看瓜田的人》、《一个人的遭遇》。《静静的顿河》描写葛利高里及一家的悲剧命运，还把哥萨克畸形社会的灭亡，哥萨克走向新生活过程中的迷误等也当作悲剧来处理。

9． 罗曼·罗兰《约翰·克里斯朵夫》、《贝多芬传》。

10． 海明威的《太阳照常升起》成为“迷惘一代”典型代表；《老人与海》塑造了“硬汉子”形象桑提亚哥。获诺贝尔文学奖。 《午后之死》提出“冰山”原则。

11． “冰山”就是用简洁的文字塑造出鲜明的形象，把作者自身的感受和思想最大限度地藏在形象中，情感充沛却含而不露，思想深沉却隐而不晦，从而将文学的可感性和思性巧妙地结合起来，让读者通过对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义，简洁的文字、鲜明的形象，丰富的情感和深刻的思想是构成“冰山原则”的四大要素，成为海明威的基本创作风格。

《老人与海》是“冰山原则”的典范。极富象征意义，鲨鱼象征无法摆脱的悲剧的

命运，狮子象征勇气和力量。厄运、失败和残废是人生中客观存在，但人不能屈于命运，

从精神战胜它，这是小说的象征意义所在。

第十章 20世纪文学

（名解）现代主义——是19世纪80年代出现的、20世纪20年代至70年代在欧美繁荣的、遍及全球的众多文艺流派思潮的总称。他包括19世纪末的前期象征主义、唯美主义、印象主义和20世纪前期的后期象征主义，意识流小说、未来主义、表现主义、超现实主义和达达主义，二战后的存在主义、黑色幽默、跨掉的一代、荒诞派戏剧、新小说、魔幻现实主义等流派。现代主义以反传统和非理性为主要标志，有人把二战后的现代主义称为后现代主义。（P289）

第一节

现代主义文学的背景：（4个）（P289—291）

1． 经济与政治的变化。

2． 科学技术的双刃剑。恰配克《万能机器人》

3． 现代哲学、心理学。（P290）

康德的先验唯心主义、叔本华的唯意志论、尼采的权力意志论。尼采在19世纪末提出了“上帝死了”、“重新估价一切有价值的东西”的口号，为现代主义文学怀疑一切和反传统这一总的创作倾向提供了牢固的哲学基础。他的“权利意志论”认为艺术是“权利意志”的表现形式，真正的艺术必须摈弃理性，艺术世界就是梦与醉的世界。柏格森称哲学本质上是向上的、创造的“生命冲动”或称“意识绵延”，认为对这一本质的认识不能凭理性，只能靠直觉；理性分析只能围着对象转圈子，捉不住本质，而直觉却能打破空间

设置在创作者和创作对象之间的界限，是我们把握智力所不能提供的东西。这种反理性的直觉认识“实在”的观点，这种反理性的审美价值说，几乎被后来所有现代主义作家所接受。萨特的存在主义哲学对现代主义文学的影响更大。弗洛伊德关于潜意识的观点，改变了“人是以理性为主的动物”的传统观念，而认为人是充满矛盾的生物，矛盾的根本在于人的欲望和人与社会的冲动。

4． 文学自身的继承性和超越性。（P291）

现代主义继承了浪漫主义的精神实质，如主观性、内在性、情感性等。浪漫主义的许多艺术手法，如内心独白、梦幻、象征、怪诞等也都被现代主义所接受。

现代主义文学的基本特征（论述）（P291—292）

现代主义作为一个由多种流派组成的文学思潮，总体上还是有基本一致的特征，其思想上的特征表现为荒诞的世界里异化的人的危机意识。

作家思想倾向的共性来说，有以下几点：（3点）（P291）

1、 现代派各流派都强调要表现“现代意识”，它的中心就是危机感和荒诞感。因此，现代派文学的共同主题是表现现代人的困惑。反映西方资本主义世界的全面危机。

2、 现代派文学对垄断资本主义社会中人与社会、人与自然、人与人、人与自我四种基本关系的尖锐对立作了深刻的反映，表现了异化这一重要主题。

3、 现代派文学是西方资产阶级知识分子精神危机的自我表现。它深受唯心主义和非理性主义思潮的影响，具有虚无主义、神秘主义和悲观主义、个人主义的色彩。

现代派文学的艺术特征是：（3点）（P292）

1、 象征性。现代派作家为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。

2、 荒诞性。现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃与荒诞。荒诞形象具有一种特殊的概括力。

3、 意识流。现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”、“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大了心理描写的范围。

现代主义文学发展状况：（6点）（P292—300）（1）象征主义，（2）表现主义，（3）意识流小说，（4）未来主义，（5）超现实主义，（6）达达主义

1、 象征主义（P292—293）

20世纪20年代，后期象征主义达到高潮。象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。

瓦莱里的代表作是《海滨墓园》；叶芝的《茵纳斯弗利岛》（P292）；庞德为代表的意象派是象征主义的一个变种，庞德的代表作《地铁车站》是首典型的意象诗。（P293）

2、 表现主义（P293—295）

表现主义是20世纪初至30年代欧美文学一个重要的现代主义流派。它有以下特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。（P294）

斯特林堡的《鬼魂奏鸣曲》（P294）；奥尼尔的《琼斯皇》和《毛猿》（P295）。

3、 意识流小说（P296—298）

意识流小说是20世纪初期兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说。它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征。

（名解）意识流：是美国心理学家威廉.詹姆斯率先提出了这一概念。人的思想意识是持续不断的流动着的，这种意识是所有不同程度的感觉、思维、记忆、幻觉、联想所汇成的一股飘忽不定、连绵不绝的流，这股流变幻无端，纷繁复杂，还常常是不符和逻辑、不合理性的。

意识流小说的艺术特征是共同的：作家退出小说；情节淡化；大量的内心独白和自由联想；时空交错和心理时间；象征暗示和对比联想；语言使用上的创新和变异。

意识流小说的代表作家是爱尔兰的侨伊斯和英国的伍尔芙，法国的普鲁斯特和美国的福克纳。（P296）

伍尔芙的小说《墙上的斑点》、《达洛卫夫人》、《到灯塔去》和《波浪》；（P297）

普鲁斯特是意识流小说的先驱。他最重要的作品是《追忆逝水年华》；（P298）

福克纳是“南方文学”的主要代表，他杰出的小说是《喧哗与骚动》（P298）。

4.未来主义（P298）

主要代表：意大利的马里内蒂（P298）；俄国的马雅可夫斯基，他的长诗《穿裤子的云》（P299）

5.超现实主义（P299）

在内容上，为了描绘这种“超现实”，他们反对逻辑推理的思维活动，推崇潜意识和梦，甚至让文学成为梦幻、潜意识乃至精神错乱的产物。

达达派诗人安德烈.布勒东《娜嘉》、《永远作为第一次》、《警觉》，阿拉贡《巴黎的农民》，艾吕雅《和平歌》、《溺水者》。

6、达达主义（名解）（P300）

达达主义于第一次世界大战期间产生于瑞士主要活动于1915——1923年间。该流派发表宣言，出版书刊，举办展览，摄制电影断片等，活动多样。它宣称“达达”就是自由，就是破坏，而破坏就是创造。怀疑一切，否定一切，打倒一切是达达主义运动的根本精神。该流派某些骇世惊俗的过火举动招致人们的不满，它奉破坏与否定为唯一宗旨的局限也引发团体内部的分裂。1924年，布勒东倡导超现实主义，众多成员转入新的阵营。达达主义从思想与组织上直接孕育了超现实主义。

第二节

艾略特是后期象征主义的重要代表，其创作了《空心人》、《灰星期三》、《四个四重奏》和《大教堂谋杀案》，他的成名作是《普鲁弗洛克的情歌》。（P301）

艾略特是英美新批评的开拓者之一。《传统与个人才能》。（P304）

《荒原》发表的一年亦正是乔伊斯发表《尤利西斯》的一年，它们构成了西方现代派文学的双峰对峙。（P301）

《荒原》作为西方现代派文学登峰造极的作品。它的构思基础得力于两部重要的人类学著作：弗雷泽的《金枝》和魏士登女士的《从祭仪到神话》。诗人把古代祈丰与中世纪的圣杯传说结合到一起，去构成作品深层的结构框架。从这个故事中我们可以看出受难与拯救乃至危机与超越的意义指象。（P304）

《荒原》全诗433行，共5章，用多种语言以组诗的行式写成。（P304）

论述《荒原》的思想内容和艺术特征：（P305---307）

《荒原》是诗人把他对现代西方文化困境的感受上升到哲理的高度，经过意识主要时下意识的融合所展示出的既有戏剧色彩又富于启示录式的内心独白。它深刻的危机与超越意识去沉思西方文化的困境与出路，从而展示出一个失却了神性之世界的本真状态。在一个没有上帝没有神性便没有了甘霖与翠绿的世界之中，西方文明已经全面堕落为干涸的自我沉溺的碎片。《荒原》是诗人对人类存在状态的沉思与感悟，“荒原”是西方现代文明的象征，荒原意识就是危机意识、超越意识、拯救意识。在整个《荒原》一诗中，其危机意识与拯救意识的重要代码是“水”与“火”的意象。”水“既是生命的源泉，又是死亡的恐怖，象征着情欲泛滥、人欲横流及其整个文化危机和死亡。“火”也既是情欲之火、死亡之火，也是再生之火、涅盘之火。水火本不相容，但在死亡与再生的驳逆中它们同一。

形式上，诗人将神话传说、宗教仪式结合起来，形成诗歌独特的结构框架。广泛使用

内心独白、自由联想、多层次的意象、场景、典故、强烈的暗示与象征等，在感性和理性的统一中追求思想的感性化效果，达到情感的场面化和具体化，使诗人个人感悟的主观性和其诗意表现的客观性得到完美的结合。

第三节

卡夫卡是表现主义小说的代表作家，现代小说的鼻祖。（P308）

（多选）卡夫卡生前发表过的短篇小说：《判决》、《变形记》、《在流放地》和《饥饿艺术家》；生前没发表过的短篇小说是《地洞》；生前未发表过的3 部长篇小说《美国》、《诉讼》、〈城堡〉。（P309）

《城堡》与《美国》及《诉讼》被称为“孤独三部曲”，都贯穿着社会批判的主题。（P311）

《变形记》通过格里高尔的变形及变形后的遭遇及悲惨结局，深刻的揭露了资本主义社会里人与人之间赤裸裸的利害关系，表现了人的“异化”。（P311）

《地洞》整篇小说都是这只人化了的动物的内心感受，它表现了小人物的恐惧心理和生存环境的非理性。（P311）

在思想上，卡夫卡接受了存在主义学说，反映了世界末情绪，表现了人的孤独与恐惧，表现了荒诞世界和异化主题。（1）、权威的不可抗拒；（2）、障碍的不可克服；（3）、孤独的不可忍受；（4）、真理的不可求寻。（P312---312）

寓言式的结构，象征梦幻的手法，人物、时间、地点与背景的虚化等，是很明显的。

“卡夫卡式”的艺术特色具体表现如下：（1）、荒诞框架下的细节真实；（2）、怪诞；（3）、象征；（4）、浓烈的自传色彩。（P314---315）

《城堡》从人与城堡的关系表现人在荒诞世界中的生存状态。主人公K。“城堡”有多层寓意：它是权利的象征，是国家统治机构的缩影，是神秘的异己力量的象征。（P316）

第四节

乔伊斯，爱尔兰作家，20世纪现代派文学巨匠和意识流小说大师。其短篇小说集《都柏林人》；（P318）

《青年艺术家的肖像》是一部带有自传性质的中篇小说，是乔伊斯艺术发展的转折点，是他正式运用“意识流”手法创作的第一部小说，被认为是《尤利西斯》的前奏曲。（P319）

《为芬尼根守灵》（1939年）是乔伊斯最后一部长篇小说。这是一部奇书，一部用梦幻的语言来表现梦幻意识的“梦幻小说”。乔伊斯用自己独创的梦的语言来描写梦境，不仅把英语单词拆散，重新组合为混合词，而且用多种方式使用多种语言，综合构成复杂的意义群，使这部小说成为一部让清醒的人望而怯步而又狂热追求的“创新”之作。（P320）

长篇小说《尤利西斯》是乔伊斯的代表作品。《尤利西斯》这一书名是从荷马史诗《奥德修纪》的主人公奥德修斯的拉丁文名幻化而来的。作者以他的名字为自己的作品命名，表明了这部小说在人物、情节和结构上同荷马史诗的对应关系。（P320）

《尤利西斯》作品中的三个人：布鲁姆，莫莉和斯蒂芬。在乔伊斯的笔下，古代神话的结构形式被赋于了崭新的内容，10年的历险经历变成了一昼夜的漫游，广阔惊险的大自

然背景变成了活生生的都柏林社会，英雄悲壮的历史变成为庸人卑劣猥琐的现实。社会在瓦解崩溃，生活变得单调无味，人们整日无所作为，作者以布鲁姆影射奥德修斯，以莫莉影射奥德修斯的妻子珀涅罗珀，以斯蒂芬影射奥德修斯的儿子捏勒马科斯。在鲜明的对比中，本书使读者清楚地看到，古代驰骋疆场的英雄已变成今天含羞忍辱的凡夫俗子，过去以忠贞守节著称的女子已成为肉欲横流的荡妇，昔日雄姿英发的少年已变为当今精神空虚的骚客。在古代英雄人物的反衬下，现代西方文化哺育出来的布鲁姆、斯蒂芬和莫莉竟显得那么卑微、苍白和渺小。（P321---322）

布鲁姆是20世纪西方社会中非英雄化的形象的代表。对这一形象的刻画，流露出乔伊斯对爱尔兰“国民性”的既爱又恨的复杂感情。（P322）

《尤利西斯》标志着乔伊斯意识流技巧的成熟和完善，整部作品没有完整的故事情节，事件的发生也没有明确的时间顺序和逻辑联系。就在这变幻莫测、希奇古怪的意识流程中，乔伊斯抛弃了以往所使用过的单向型意识流手法而将其发展为交错型意识流。（P322）

《尤利西斯》的特点还表现在作者对内心独白的系统运用上；还运用了平行类比和象征的手法。（P323）它的结构也很奇特。（P324）

第十一章

第二次世界大战后的现代主义继承和发展了前半期现代主义的反传统、反理性精神，并把它推向极端，它们不仅反对19世纪以前的传统，而且反对现代主义的传统。（P325）

（名解）存在主义文学：存在主义文学滥觞于20世纪30年代的法国，第二次世界大战后达到发展的颠峰。它与存在主义哲学关系密切。作者通过文学形式来阐明哲学理论：

世界是荒谬的，人生是痛苦的，自由选择，他人就是地狱等。“荒谬”和“痛苦”是存在主义文学的基本主题。艺术上，它寓哲理于形象、情节中，体现“文”“哲”一体的特点，具有鲜明的哲理性。不拘一格的运用表现手法，传统的和现代的并用。主要成就在小说和戏剧。代表作家有萨特、加缪、波伏特、梅勒等。（P327---328）

加缪的主要作品有：《局外人》、《西绪弗的神话》和《鼠疫》，他的作品而获诺贝尔文学奖。（P329）

波伏瓦是法国女作家，代表作是《第二性》。她的名言“女人不是天生的，女人是变成的”。（P330）

荒诞派戏剧的特征：（P330---331）

（1）、荒诞、抽象的主题；（2）、支离破碎的舞台形象；（3）、奇特怪异的道具功能。

尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人，荒诞派的经典作家。作品有《秃头歌女》、《椅子》和《犀牛》。

新小说派又称反小说派或拒绝派，20世纪50年代兴起于法国，60年代成为法国影响最大的文学流派。阿兰.罗布一格里耶是兴小说派的旗手，他的小说《窥视者》，《橡皮》是其代表作。

（名解）黑色幽默：黑色幽默于20世纪60年代风行于美国的一个现代主义小说流派。作家没有结社，没有宣言，没有明确的纲领。称为是评论者所加。黑色幽默以喜剧的形式表现悲剧的内容。“黑色”指可怕又滑稽的现实，“幽默”指嘲奉态度。即把荒诞和恐怖、

可笑和可怕混为一体，用玩世不恭的诙谐、愤世嫉俗的嘲讽叙述荒诞恐怖的故事。幽默上加了黑色，就成了一种展现绝望的幽默。故被称为“绞刑架下的幽默”，或“哭笑不得的幽默”。小说中出现“反英雄”式的人物，“反小说”的叙事结构法。小说具有寓言性。（P332---334）

魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。魔幻是工具，是途径，表现生活现实是目的。小说创造继承发扬了本大陆古印第安各族文化（传统意识、神话传说、民间故事、宗教习俗）的传统，极富有民族特色，成为当代颇受人们关注的一种文学现象。（P335）

“垮掉的一代”是第二次世界大战后风行于美国的文学流派，该派的作家都是男女青年，他们以性格粗犷豪放、落拓不羁著称。代表作是捷克.凯鲁阿克的小说《小城镇与大都会》，艾伦.金斯堡的长诗《嚎叫》。（P336—337）

第二节

萨特的哲学思想体现在《存在与虚无》，《存在主义是一种人道主义》。

《恶心》是萨特的成名作。（P338）《墙》是同名短篇小说集中的一篇重要的哲学小说。（P339）

戏剧《禁闭》，“他人就是地狱”成为揭示西方社会中人与人之间关系的一句名言，也成为表达存在主义哲学的一句名言。（P341）

戏剧《死无葬身之地》在萨特创作的“境遇剧”中具有特殊的意义。（P342）

第三节

贝克特是荒诞派戏剧的主要代表作家，作品《等待戈多》，《等待戈多》是个两幕剧，剧本通过两个流浪汉永无休止而又毫无希望的等待，揭示了世界的荒诞与人生的痛苦，表现了现代西方人希望改变自己的生活处境但又难以实现的绝望心理。（P343---346）

第四节

约.瑟夫.海勒被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。作品《出了毛病》、《像戈尔德一样好》（P347）

《第二十二条军规》是西方评论界誉之为“60年代最好的一部小说”。第二十二条军规规定，疯子可以停止飞行，只要自己提出要求就行。还有一个附带条件：凡是本人提出停止飞行的，就证明不是疯子，就一定得执行任务。（P348—349）《第二十二条军规》小说的中心人物是尤索林，他是一个浸透着存在主义意识的“反英雄”形象。这个部小说在艺术上典型地体现了“黑色幽默”的特点：首先，小说结构散乱；其次，小说是一出疯狂的喜剧。（P350—351）

第五节

加西亚.马尔克斯是拉丁美洲魔幻现实主义最杰出的代表作家，擅长表现拉美土著文化和孤独状态。（P351）他的第二部长篇《家长的没落》（P352），他的第三部长篇小说《霍乱时期的爱情》（P353）《百年孤独》是加西亚.马尔克斯的代表作（P354）马孔多就是哥伦比亚和拉丁美洲的缩影。（P355）

小说的艺术特色主要表现在两个方面：（1）、现实主义和现代主义相结合；（2）、象征、暗示手法的大量运用。（P356—357）

外国文学资料(六)

第六章19世纪文学（一）（浪漫主义文学）

★★理解后简答题 浪漫主义文学的基本特征： 1强烈的主观色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观，轻客观和重自我表现，轻客观模仿。 2喜欢描写和歌颂大自然。（尤为突出） 作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中，衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。 3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。 4注重艺术效果：异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。

浪漫主义文学的发展状况： 一、德国文学 ★★术语解释 「耶拿派」 1德国最早的一个浪漫主义文学流派。以施莱格尔兄弟为代表。 219世纪他们在耶拿创办的杂志上第一次提出了浪漫主义这个名称，并且系统地阐述了他们的浪漫主义文学主张：强调想象与情感，强调文学创作的绝对自由，追求宗教的神秘和象征感。 「海德堡浪漫派」 119世纪一批作家在海德堡创办《隐士报》，形成了海德堡派。 2功绩：收集和整理德国民间文学。阿尔尼姆和布伦塔诺收集编写的民歌集《儿童的奇异号角》，格林兄弟《儿童与家庭童话集》都是对德国民族文学的重要贡献。 主要作家及作品： 霍夫曼和莎米索的创作充满了神秘和怪诞的色彩。 海涅：在浪漫主义影响下开始走上创作道路。 《论浪漫派》的发表，结束了浪漫主义在德国文学的统治地位。 早期代表作：《西里西亚纺织工人》 后期代表作：《德国—一个冬天的童话》（抒情长诗）抒发了对德国封建制度和停滞的社会现实的仇恨与憎恶。

二、英国文学 ★★术语解释 「湖畔派（英国第一代浪漫主义诗人）」 1英国最早出现的浪漫主义作家是“湖畔派”三诗人：华兹华斯、柯勒律治、骚塞。 2他们远离城市隐居湖区，都喜欢歌颂大自然，描写宗法制农村生活，以此来抵制资本主义的城市文明。 华兹华斯（湖畔派中成就最高）： 《抒情歌谣集?序》称为英国浪漫主义划时代的宣言。 《抒情歌谣》与柯勒律治合作。 柯勒律治：喜欢描写超自然的人与事。代表作《古舟子咏》 英国第二代浪漫主义诗人（拜伦、雪莱）： 雪莱（恩格斯称他为“天才的预言家”）： 《麦布女王》：（长诗）雪莱的“预言”首先体现。 《解放了的普罗米修斯》“理解社会”。 自然山水诗：《云雀》、《西风颂》名句“冬天已经来临，春天还会远吗？” 齐慈《夜莺颂》（颂诗）：以精巧著称。 司各特：（以历史小说著称）“威弗利小说”代表作《艾凡赫》 司各特的去世标志着英国浪漫主义的结束。 简?奥斯丁：《傲慢与偏见》、《爱玛》

三、法国文学 雨果《（克伦威尔）序言》的发表，树起浪漫主义的旗帜，是法国浪漫主义的宣言书。 19世纪法国浪漫主义的先驱： 夏多布里昂： 《基督教的真谛》：包括两部中篇： 《阿达拉》：写了一个发生在北美原森林的故事。是法国第一部浪漫主义小说。主人公：印第安人：夏克塔斯、部落酋长之女：阿达拉。 《勒内》：写的是一个贵族青年的忏悔。 ★理解后简答题 简述夏多布里昂笔下的“世纪病”形象： 119世纪初法国浪漫主义文学先驱夏多布里昂的作品《勒内》中的主人公勒内生性孤僻，忧郁与周围人格格不入，整日在冥思遐想中派遣他的忧郁，在孤独的漂泊中度日。这是文学史上第一个“世纪病”形象。 2小说中的主人公是在大革命浪潮的冲击下，丧失了一切的贵族青年。表现了他们在现实生活中找不到自己的地位那种悲观绝望的精神状态，阴暗的心理和郁郁寡欢的情怀。 史达尔夫人： 主要作品：《黛尔菲娜》、《柯丽娜》；理论著作《论文学》、《论德国》 拉马丁：诗集《沉思集》 缪塞（被称为法国的“莎士比亚”）： 《世纪儿的忏悔》（自传体小说）：塑造了一个“世纪病”患者“阿克达夫”的形象。 大仲马：《基督山伯爵》《三个火枪手》 乔治?桑： 《安蒂亚

娜》：成名作 《康素埃洛》《安吉堡的磨工》：具有空想社会主义倾向的小说。 《魔沼》：田园小说 小仲马：《茶花女》通过妓女玛格丽特同阿尔芒斯的爱情悲剧揭露虚伪的社会道德和门第观念。 四俄国文学（19世纪俄国是个沙皇专制的农奴制国家） 对自由的歌颂，对民主的向往是俄国浪漫主义文学的主旋律（反专制、争自由）。 茹科夫斯基：俄国浪漫主义诗歌的奠基人，被誉为“俄国文学史上第一个抒情诗人”。 普希金和雷列耶夫（十二月党人）的创作形成了俄国浪漫主义文学的高潮。 莱蒙托夫：（诗歌基本的主题：对自由的渴望） 《恶魔》：代表了莱蒙托夫浪漫主义创作的最高成就。 《当代英雄》：俄国早期小说的杰作：主人公毕巧林是继“奥涅金”之后又一个“多余人”的典型。主人公的自我剖析和日记形式，被誉为“俄国第一部社会心理小说”。 五、美国文学 欧文（美国文学之父）：代表作《见闻札记》 库伯（被称为“美国的华尔特?司各特”）： 《水手》被誉为“美国第一部海上冒险小说。” “边疆系列小说”包括：《最后一个莫希干人》《草原》《探路者》等。 爱伦?坡：美国文学史上具有唯美倾向的作家，被誉为“西方现代派的远祖” 推理小说：《毛格街的谋杀案》《失窃的信》 恐怖小说：《厄舍古屋的倒塌》《黑猫》 爱默生：《散文集》 霍桑：《红字》（长篇小说）主人公：海丝特?白兰、牧师：丁梅斯代尔。 表现了宗教对人性的摧残，揭露了宗教的虚伪性，被称为是一部“心理罗曼史。” 惠特曼（美国浪漫主义最伟大的诗人）： 《草叶集》：是美国浪漫主义文学发展顶峰的产物。包括： 《听到美洲在歌唱》《我歌唱带电的肉体》《自我之歌》作者摒弃了传统诗歌的格律，创造了“自由诗体”。 其它国家文学： 密茨凯维奇：19世纪波兰最伟大的诗人。代表作：诗剧《先人祭》、长诗《塔杜施先生》。 裴多菲：19世纪匈牙利最伟大的诗人。代表作：《自由与爱情》 拜伦（英国） ★★术语解释 「东方叙事诗」 11813—1816年拜伦完成了一组以东方故事为题材的故事，称《东方叙事诗》。 2叙事诗中的主人公被称作“拜伦式英雄”，这些叙事诗又叫“叛逆者叙事诗”。 拜伦式英雄： 1这些英雄大多出自于拜伦的《东方叙事诗》里。 2他们个个热情勇敢、意志坚强、骄傲孤独、心怀人间悲哀而不惜同命运抗争，最后还是以失败、死亡告终 第一部诗集：《懒

散的时刻》 讽刺诗：《英国诗人和苏格兰评论家》 《曼弗雷德》：表达了拜伦“世界悲哀”的哲学。主人公曼弗雷德则成为“拜伦式英雄”最 成熟的形象。 《该隐》（诗剧）：取材《圣经》主人公：该隐是敢于怀疑思考，有自己的欲望与要求的年轻人类的代表。 《唐?璜》：（一部未完成的长篇讽刺叙事诗或称诗体小说）：通过主人公唐?璜这位“古代朋友”几乎遍及全欧洲的冒险经历，展示出18世纪至19世纪欧洲广阔的社会现实。 基本结构是由唐?璜的两次旅行构成。 ★★理解后简答题 简析《唐?璜》的人物形象及作品的主要艺术成就 人物形象：1英国第二代浪漫主义诗人拜伦创作的长篇讽刺诗《唐?璜》中的主人公在拜 伦所有的主人公形象中独一无二，他热情、玩世不恭、但不绝望、忧郁。 2他随波逐流、听天由命，没有反抗和积极进取的精神（消极）。 3他不为道德教条束缚的自然天性，在曲折恋爱冒险中起着讽刺虚伪道德的重要作用。 艺术成就：1最显著的艺术特点是辛辣的讽刺，锋芒指向18世纪末19世纪初欧洲广阔的社会人生，成为一部“讽刺百科全书”。 2插话：在叙事过程中不时地和大规模地插入议论。 3题材和风格的无穷变换，以悲壮、诙谐、揶揄、热情等各异的风格杂糅并置。 4以口语体取得最高成就。（八行诗体） 简析《恰尔德?哈罗德游记》的主要思想内容。（自传色彩的长篇叙事诗） 拜伦带有自传色彩的长篇叙事诗《恰尔德?哈罗德游记》主要歌颂了欧洲民族民主解放运动。（反暴政、反侵略） 第一章主要写主人公在葡萄牙和西班牙的见闻，反映了拿破仑铁蹄下当地人民的苦难，反抗和对自由的渴望。 第二章主要兴趣忍是景色和冒险。作者缅怀希腊光荣的过去，哀叹现在的懦弱，希望他们依靠自己的力量摆脱土耳其的统治。 第三章抒情主人公的形象超过并在最后遮住了游历主人公的形象。凭吊滑铁卢战场，咏叹拿破仑的命运，抨击神圣同盟，追忆启蒙主义者伏尔泰和卢梭。 第四章他的信心和希望变得最为明朗有力，以高昂的自由信念号召意大利人民起来斗争，争取独立。 雨果（法国浪漫主义的主将和领袖） ★★术语解释 美丑对照原则： 一在《克伦威尔序言》中，雨果提出了著名的“美丑对照原则”。 二主要内容：1大自然中美丑并存。 2艺术想要取得好的效果，就应该通过强烈的美丑对照，同时采取艺术的夸张。 3于是“渺小变成了伟大，畸形变成了美好”。

雨果在小说方面的成就十分突出（人道主义为主线）： 《海上劳工》：歌颂劳动者的高尚品德。 《笑面人》：具有浪漫主义风格。 晚年最重要的长篇小说《九三年》：描写法国大革命的作品（1793）。 作者在小说中提出了“在绝对正确的革命之上，还有一个绝对正确的人道主义”观点。 主要人物：朗德纳克侯爵是叛军的首领、革命军郭文。 代表作《巴黎圣母院》（第一部长篇小说）： 爱斯梅拉尔达是作者理想中“美”的化身。 伽西莫多是作者理想中“恶”的化身（外表令人恐怖、滑稽）。作者根据“丑就在美的旁边，畸形靠近优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存”的美学原则创造的人物形象。 副主教克洛德是宗教恶势力的代表。他道貌岸然，内心阴险毒辣。 艺术特色：1对照方法：人物自身（外表，内心）伽西莫多、克洛德。 2人物之间：伽西莫多、克洛德。 3两个阶级、两种朝廷：路易十一、平民王国。 《悲惨世界》：人道主义思想主要人物：冉阿让、芳汀、小柯塞特。 ★★综合★论述题 以《悲惨世界》为例，分析雨果的资产阶级人道主义思想 雨果代表作《悲惨世界》，充分体现了作者的资产阶级人道主义思想： 1对贫苦人民的不幸遭遇表示深切的同情，对当时社会的控诉。 如：冉阿让被监禁19年的罪行“只不过是偷了一块面包”；芳汀从一个天真善良的姑娘，被迫害成流落街头，终因贫病交加而死的妓女。 2以满腔热情歌颂了共和党人的英勇斗争精神，表达了他的人道主义理想。 小说通过米里哀主教和冉阿让宣扬了以“仁爱”、“慈善”为中心的人道主义。米里哀主教是雨果理想中善的化身，收留冉阿让以仁慈感化他，使一心要报复社会的冉阿让变成了一个乐善好施、广施济贫的市长。 3谴责了资产阶级的法律。现存法律是低级法律，使罪犯重复犯罪，而人道主义才是高级法律，使罪弃恶从善、终止犯罪。 4塑造了人道主义最高理想“冉阿让”。 如冉阿让被米里哀主教感化后，也像主教一样以德报怨，终使沙威“人性”复活，最后精神崩溃而投河自杀。 5人道主义的局限性：借人道主义感化统治阶级的矛盾，这是不可能的、是腐蚀剂。 论述《悲惨世界》的艺术成就 1现实主义和浪漫主义的有机结合。 现实主义：冉阿让被迫的经历、芳汀的悲惨遭遇、滑铁卢战役等。 浪漫主义：冉阿让超人的体力和惊人的自我牺牲精神。 2浪漫主义色彩表现在情节的安排上。

冉阿让攀上横杆救水手而自己却落入海中；抱着柯塞特被警察追得翻入修道院，碰到的第一个人恰恰是他曾救过的割风爷爷等情节都是离奇的。 3政论性。 4语言高昂、激烈、热情、叙述有史诗的风格。 普希金（俄） 俄国浪漫主义文学的重要代表，俄国现实主义文学的奠基人。被誉为“俄国文学之父”“俄国诗歌的太阳”。出生：没落贵族的家庭。 主要作品： 《致恰阿达耶夫》：参加十二月党人的绿灯社后，诗句被刻在党徽后。 《强盗》：抨击暴政，歌颂自由的诗篇。 《短剑》：公然号召以行动来反抗暴政，歌颂了不畏强暴的刺客。 《致西伯利亚的囚徒》：热情鼓励服苦役的十二月党人。 《茨冈人》：普希金的创作由浪漫主义向现实主义过渡的标志。 《鲍利斯?戈都诺夫》：最负盛名的历史悲剧。 《别尔金小说集》（5个短篇组成）：其中《驿站长》是最优秀的短篇，开了俄国文学抒写小人物命运之先河。 被誉为“俄罗斯生活的百科全书”的是： 《上尉的女儿》：农民题材的小说（长篇），是一部反映普加乔夫起义的作品。和 《叶甫盖尼?奥涅金》：（诗体小说、俄国现实主义的奠基作） ★★理解后简答题 简析奥涅金的形象： 普希金的诗体小说《叶甫盖尼?奥涅金》中的奥涅金是俄国贵族革命时期开始觉醒又找不到出路的贵族知识分子的典型形象。 1他受到西欧民主思想的启蒙，具有人道主义和民主主义的思想，品格和气质都高于周围的贵族子弟。 2他没有明确的政治主张和社会理想，现实社会看不到出路和希望，所以苦闷、彷徨、忧郁、痛苦对生活极端的冷漠。 3他希望改变现状，但又不可能与社会决裂，所以他不会与社会反抗，对生活态度是消极的逃避。是俄国文学史上第一个“多余人”典型。 《叶甫盖尼?奥涅金》中达吉亚娜是作者最喜欢的人物，称她为“我可爱的理想”。 此作品是作者“幻想的宠儿”，采用四音步扬格十四行诗节称为“奥涅金诗体”。 ★★术语解释 「多余人（19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的典型）」 1俄国贵族革命时期的产物，封建农奴制社会进步知识分子的典型。 2他们开始觉醒但又找不到出路，看不惯贵族庸俗的生活，又摆脱不了自身的资产阶级利己思想。即不愿与贵族同流合污又不能站在农民一边，成了一事无成的“多余人”。“多余人”的弱点是脱离人民群众。 “多余人”系列形象： 赫尔岑《谁之罪》：别尔托夫 屠格涅夫《罗

亭》：罗亭《贵族之家》：拉夫列茨基。 冈察洛夫《奥勃洛摩夫》：奥勃洛摩夫 “多余人”系列形象：普希金《叶甫盖尼。奥涅金》：奥涅金是俄国文学史上第一个“多余人” 形象。莱蒙托夫《当代英雄》：毕巧林。赫尔岑《谁之罪》：别尔托夫。屠格涅夫《罗亭》：罗亭。《贵族之家》：拉夫列茨基。冈察洛夫《奥勃洛摩夫》：奥勃洛摩夫 「莱蒙托夫」 是继普希金之后的作家（诗歌基本的主题：对自由的渴望） 《恶魔》：代表了莱蒙托夫浪漫主义创作的最高成就。 《当代英雄》：俄国早期小说的杰作：主人公毕巧林是继“奥涅金”之后又一个“多余人”的 典型。主人公的自我剖析和日记形式，被誉为“俄国第一部社会心理小说”。 「茹科夫斯基」 俄国浪漫主义诗歌的奠基人，被誉为“俄国文学史上第一个抒情诗人”。 普希金和雷列耶夫（十二月党人）的创作形成了俄国浪五、美国文学： 「欧 文」 美国文学之父。代表作《见闻札记》 「库 伯」 被称为“美国的华尔特。司各特” 《水手》被誉为“美国第一部海上冒险小说” “边疆系列小说”包括：《最后一个莫希干人》《草原》《探路者》等。 「爱伦?坡」 美国文学史上具有唯美倾向的作家，被誉为“西方现代派的远祖” 推理小说：《毛格街的谋杀案》《失窃的信》 恐怖小说：《厄舍古屋的倒塌》《黑猫》 「爱默生」 《散文集》 「霍 桑」 《红字》（长篇小说）主人公：海丝特。白兰、牧师：丁梅斯代尔。表现了宗教对人性的摧残， 揭露了宗教的虚伪性，被称为是一部“心理罗曼史。” 「惠特曼」 美国浪漫主义最伟大的诗人 《草叶集》：是美国浪漫主义文学发展顶峰的产物。包括：《听到美洲在歌唱》《我歌唱带电 的肉体》《自我之歌》作者摒弃了传统诗歌的格律，创造了“自由诗体”。诗人用草叶的形象来象征生机勃勃的年轻美国。 其它国家文学： 密茨凯维奇：19世纪波兰最伟大的诗人。代表作：诗剧《先人祭》、长诗《塔杜施先生》。 裴多菲：19世纪匈牙利最伟大的诗人。代表作：《自由与爱情》 第七章19世纪文学（二）（批判现实主义文学） 19世纪文学是指法国“七月革命”（1830）到“巴学）黎公社革命”（1871）。这一时期文学包括：浪漫主义文学、批判现实主义文学（主流）、早期无产阶级文学。 ★★理解后简答题 19世纪文学的主流是批判现实主义文学它有以下基本特征： 1客观、真实地描绘现实生活。 注重反映

现实生活的整体、本质、真实、更注重细节描写的真实性。 2批判性、暴露性、改良性。 特别注重社会底层社会及“小人物”的悲剧命运。对社会现实的强烈批判在客观上表达了广大人民群众对资本主义制度的不满和抗议，是从改良资本主义制度出发的，他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。 3塑造典型环境中的典型性格。 文学发展状况： 无产阶级的萌芽：英国宪章派文学和德国工人革命诗歌是最初成就。 ★★术语解释 宪章派文学 1是世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学，19世纪三四十年代英国宪章运动的产物。主要成就：诗歌 2作品具有鲜明的政治倾向性和强烈的战斗性、广泛的群众性。 3最有名的宪章派诗人：琼斯和林顿。 德国工人诗歌（19世纪40年代）： 维尔特（最著名的无产阶级诗人）：加入“共产主义同盟”成为了一个出色的无产阶级歌手。恩格斯称他“德国无产阶级第一个和最重要的诗人”。 批判现实主义： 一、法国文学 代表人物及作品： 梅里美：19世纪法国极富艺术魅力的作家。常常从道德的角度“研究人的心灵”发掘未经现代文明“洗礼”的自然状态下雄伟顽强的原始生命形态。 《卡门》：（极富浪漫主义色彩的爱情悲剧）主人公卡门是一个“拥有娇小而出色的姿态，热情如火的大眼睛中不时射出凶暴的眼神”的奔放而浪荡的、吉卜塞女郎。 福楼拜：19世纪法国一位承前启后的作家。创作中偏重于客观写实和精雕细刻，以“客观而无动于衷”的美学原则精致的艺术风格为后来的自然主义和唯美主义奠定了基础。 《包法利夫人》中的主人公爱玛是一个在贵族资产阶级社会的腐蚀和逼迫下堕落毁灭的妇女形象。 二、英国文学 代表作家及作品： 被马克思称为“现代英国的一批杰出的小说家”的有： 狄更斯、萨克雷、盖斯凯尔夫人、勃朗特姐妹。 盖斯凯尔夫人（欧洲文学史上最早反映劳资矛盾的作家）： 小说《玛丽?巴顿》：反映了宪章运动中的劳资矛盾。 萨克雷：维多利亚时代“一位犀利而无情的讽刺家” 长篇小说《名利场》：副标题“没有英雄的小说”。主人公：蓓基?夏泼 夏绿蒂?勃朗特《简?爱》：女性意识和对维多利亚传统的叛逆精神。 爱米莉?勃朗特《呼啸山庄》：唯一的长篇小说。男主人公“希斯克厉夫” 小说突出的三点： 1打破了流行的“奋斗—成功”的模式代之以“复仇—毁灭”的情节。 2打破了流

行的“绅士淑女”型的人物模式，代之狂野不羁的新人物。 3打破了流行的从容体面的风格，代之以狂热恐怖的歌特式风格。

三、俄国文学（19世纪60、70年代） ★术语解释 自然派 119世纪俄罗斯文学中的一个派别（领袖：果戈理）。 2该派以果戈理的创作为楷模，极力忠实于“自然”即现实，抨击反动腐朽的农奴制和专制制度。 3文学题材上，多以描写“小人物”即小官员、小职员、农民为主。 4体裁上，多以散文（即小说）为主，后来“自然派”便成为俄国批判现实主义的别称。 小人物 119世纪俄国批判现实主义文学作品中，所塑造的一批生活在生活底层的小人物的典型形象。 2他们在社会中官阶、地位即地下，生活困苦，但又逆来顺受、安分守己、性格懦弱、胆小怕事因此成为“大人物”统治下被侮辱的牺牲者。 3普希金以其短篇小说《译站长》开了俄国文学中描写“小人物”的先河。 代表作家及作品： 果戈理：继承了普希金的现实主义又把它推到了一个新的高度。 别林斯基：俄国现实主义美学理论和文艺批评的奠基人，革命民主主义者的先驱。他肯定了果戈理为代表的自然派。捍卫了现实主义原则。他的理论有力地推动了俄国批判现实主义的发展。代表作《文学的幻想》 赫尔岑：第一次使用了“多余人”这一文学批评概念来论述当时俄国文学的民族性。 《谁之罪》（问题小说）：主人公别尔托夫（多余人）。 屠格涅夫： 《罗亭》：罗亭是40年代俄国贵族知识分子中“多余人”的典型。 《贵族之家》：对正在“崩溃的贵族阶级的一曲挽歌”。主人公：拉夫列茨基 《前夜》：俄国姑娘叶琳娜和保加利亚革命者英沙罗夫是性格坚强，具有崇高理想的新人形象（第一部反映新人形象：平民知识分子的作品） 《父与子》（代表作）：一部社会心理小说。 车尔尼雪夫斯基：19世纪后期杰出的思想家、革命家和文学批判家，在哲学、美学和文学方面有很高的建树。 《怎么办》（长篇小说）：典型的“问题小说”主人公：薇拉、罗普霍夫、吉尔沙诺夫（三角恋爱），最高典型：拉赫美托夫是俄国文学中第一个革命民主主义者的光辉形象。 杜勃罗留波夫（英年早逝）《黑暗王国的一线光明》：针对《大雷雨》 冈察洛夫《奥勃洛摩夫》：又一多余人形象 奥斯特洛夫

斯基（俄国著名的戏剧大师）： 《大雷雨》被称为“生活的戏剧”。主人公：卡杰琳娜、鲍里斯 涅克拉索夫：《谁在俄罗斯能过上好日子》（长诗） 四、美国文学 美国的“废奴文学”是美国批判现实主义文学的萌芽。 代表作家及作品： 希尔德烈斯《白奴》：美国第一部反蓄奴制的现实主义小说。 斯托夫人《汤姆叔叔的小屋》：被认为“世界小说中最令人感动的事件”。 ★★分析比较题 19世纪英、法、俄三国现实主义文学特征的比较。 相同点： 119世纪英、法、俄三国文学主流是批判现实主义文学。 2都注重反映现实生活的整体的、本质的、真实的东西，同时更注重细节描写的真实性。 3他们都特别注意社会底层生活及“小人物”的悲剧命运的描写；注重表达广大人民对资本主义制度的不满和抗议。对社会的批判，是从改良主义制度出发的，思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。 4都注意塑造典型环境中的典型人物。 异同点： 一法国文学的特征： 1反映资产阶级与贵族阶级的矛盾。 2揭露了金钱的罪恶。 3描写了个人反抗者形象。 二英国文学的特征： 1最先描写劳资矛盾题材。 2善于描写小人物的矛盾。 3具有人道主义和改良主义的倾向。 4女性文学异军突起：经受过女权主义洗礼的英国妇女开始觉醒，她们用文学来实现自身的价值。（玛丽?雪莉、苏珊?弗里娅、乔治?艾略特、勃朗特姐妹）三俄国文学的特征： 1文学与人民解放运动紧密相连，以批判沙皇专制制度和农奴制为主要内容。 2具有悲怆的情调，反映时代的苦难，表达了知识分子忧愤、焦虑及基督教人道主义思想。 3独特的形象系列：多余人、小人物形象。 4有系统的进步理论作指导：别林斯基、车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫的美学。 斯丹达尔（原名：亨利?贝尔法国） 自称是“人类心灵的观察家”。 19世纪中期法国杰出的实现主义作家，法国和欧洲批判现实主义文学的奠基人之一。 他的创作可分为三个时期： 1米兰时期： 《意大利绘画史》最先提出了有关批判现实主义文学的理论主张。 2巴黎时期：（高峰时期） 主要成就：文艺评论和小说 《拉辛与莎士比亚》：被认为是批判现实主义文学的第一部理论著作。 1827年发表了第一部小说《阿尔芒斯》：作者通过爱情故事反映政治主题（小说的初步尝试）。 1829年著名的意大利题材的短篇小说《法尼娜?法尼尼》：通

过意大利烧碳党人米西瑞里与罗马贵族小姐法尼娜的爱情故事，反映了19世纪初期意大利政治斗争的一个侧面。 1830年长篇小说《红与黑》的出版，标志着作者创作的高峰。 3奇维塔维基亚时期： 《吕西安?娄凡》（《红与白》）：揭露七月王朝的长篇小说。 《巴马修道院》：作者生前惟一获得成功的作品。 《红与黑》原名：《于连》副标题“1830年纪事” “红”指拿破仑时期士兵的红军装，代表资产阶级的力量。 “黑”指教职人员的黑教袍，代表封建社会反动力量。 书名象征：复辟时期两大对立阵营，两种不同思想的斗争，突出了小说的政治意义。 ★★理解后简答题 简述《红与黑》的思想内容 1斯丹达尔的长篇小说《红与黑》以于连的遭遇为线索，以维立尔市，贝尚松神学院和巴黎木尔侯爵府为活动舞台，形象地展示了法国波旁王朝复辟时期广阔的社会生活和错杂的阶级矛盾。 2深刻地揭露和批判了封建贵族、教会的黑暗和罪恶。 3辛辣地嘲讽了资产阶级唯利是图的本质，表现了强烈的政治倾向。 ★★综合★论述题 于连的形象分析 斯丹达尔的长篇小说《红与黑》中的主人公于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。 1于连的阶级地位和所受的教育，决定了他的英雄主义热情和虚荣心。 出生地位低下，于连很早就形成了一种反抗和仇恨贵族大资产阶级的心理。爱读书身受启蒙思想的影响，培养了他的平民崇拜拿破仑，希望自己能建功立业，然而封建等级制使他希望破灭；而后他看到教会盛极一时，他投靠了教会，于连以虚伪为武器、以反抗和投协为手段，开始了个人奋斗式的道路。 2于连的性格是矛盾的。受压后就反抗，当个人名利得到满足后就妥协、投降。 在德?瑞拉市长家做家庭教师，具有平民意识的他应聘的条件是和主人桌吃饭，显示出反抗的精神。 在贝尚神学院：为了出人头地，于连在险恶的环境中把对教会的仇恨埋在心底。不信教却是神学院最虔诚的教徒，又是彼拉院长的宠儿。在这里具有对抗意识的青年逐渐成了一个和教会同流合污的野心家。 在木尔侯爵府：于连为了实现自己的野心，忠心为侯爵效劳、和侯爵女儿玛特儿恋爱、结婚最终得到了一份颇丰的地产和官衔。 3于连的平民阶级意识并未完全泯灭。 入狱后，他开始反省，认识所走的道路的虚伪和痛苦。法庭演说是于连对贵族大资产阶级的谴责和对社会的抗议，也是他反抗精神的爆发和悲剧命运的总结。 4

人物形象的局限性。 他的行动是个人盲目的，他的反抗具有极大的动摇性，一旦个人的追求满足后就妥协投降。 论述《红与黑》的艺术成就 斯丹达尔的《红与黑》是法国批判现实主义的开山之作，在艺术上取得了很高的成就： 1从现实生活中选取典型材料，通过描写典型环境中的典型性格，来反映时代特征。 小说通过了3个典型环境（维立叶尔、贝尚松神学院、巴黎）中个人奋斗的悲剧过程，揭露了复辟时期大革命的深刻影响，资产阶级的压迫、平民的反抗、贵族和社会的腐败统治等时代特征；又说明了个人奋斗在专制特权社会中失败的客观真理 2特别善于把握和分析人物心理。 于连收到玛特儿小姐约他半夜来的信时的心理活动。他即高兴又怀疑，即犹豫又自责心理活动互相冲突，揭示了他内心的冲突和感情的瞬间变化，突出了他的性格。（“要准备战斗”） 3情节紧凑、结构严谨。 以于连的个人奋斗史为“经”，以他和德?瑞娜市长夫人、玛特儿小姐恋爱生活为“纬”。 经纬交织、条理明晰。三个典型环境的转换衔接自然顺畅，出场的人物都与主人公有关。人物、情节和环境都显得严整清晰，井井有条，形成一个有机的艺术整体。 巴尔扎克（原名：奥诺雷?巴尔萨法国人） 出生：中等资产阶级家庭 第一部作品：《克伦威尔》（五幕诗体悲剧） 长篇小说《舒昂党人》：是他的第一个胜利，第一部署名巴尔扎克的作品，他现实主义小说的开端。 1832年《三十岁的女人》（长篇小说）：开始和一个波兰贵族韩斯卡夫人通信。 在巴尔扎克的葬礼上，雨果发表了演说，赞扬巴尔扎克是伟大的“革命作家”、“作品比岁月还多”，真实地反映了法国的“当时现实”。 巴尔扎是个多产的作家，收在《人间喜剧》中的长中短篇小说有96篇。 他的全部作品分为3大类：风俗研究、哲学研究、分析研究。 小说总集的主干部分“风俗研究”又分：“私人生活场景”、“外省生活场景”、“巴黎生活场景”、“政治生活场景”、“军事生活场景”、“乡村生活场景”6个部分。 ★★理解后简答题 简述巴尔扎克的思想矛盾与创作关系 1恩格斯评论巴尔扎克时指出：“巴尔扎克在政治上是一个正统派”、“他的全部同情在注定灭亡的那个阶级方面，为”上流社会的必然崩溃唱挽歌，但又辛辣地讽刺了“贵族男女”描写他们在资产阶级暴发户的逼攻下必然失败、毁灭，赞扬他的政敌“共和党人英雄们”。这就是小说主义的最

伟大胜利之一。 2巴尔扎克之所以能自觉地运用现实主义创作方法，往往决定于他世界观中进步的倾向。现实主义创作方法具有的积极作用，可以某中程度削弱作家思想中的消极部分。 ★综合★论述题 试述《人间喜剧》的现实主义思想内容 法国19世纪批判现实主义文学的代表作家巴尔扎克的《人间喜剧》，为我们展现了法国社会特别是巴黎上流社会的现实主义历史。 1作品深刻描写了封建贵族衰亡史。 在《古物陈列室》和《农民》中：作者通过描写资产阶级和贵族间的矛盾，来揭露封建贵族必将灭亡的客观历史规律。 名门贵妇鲍赛昂夫人的盛衰史和贵族阶级的盛衰史紧密相联。 《高老头》中她情场失意，被资产阶级小姐击败逼迫离开巴黎，是贵族厄运的写照。 《弃妇》中男爵卡斯顿经不起金钱的诱惑，抛弃了她。贵妇人再次受到社会的弃绝，就这样资产阶级妇女靠金钱击败了贵族妇女并代替她们活跃于上流社会。 2资产阶级的发家史。 作者通过一系列本质相同而形象各异的资产阶级人物真实地再现了资产阶级的发家史。 《高利贷者》中的高布赛克是单纯的高利贷者，不懂商品的流通和资本的周转。 《欧也妮?葛朗台》中的葛朗台懂得在流通中使资本增值。 《纽沁根银行家》中纽沁根是交融资产阶级的典型，不仅懂得怎样获得高利润，还会制造谣言、假象等。 3揭露资本主义社会中的金钱罪恶。 《欧也妮?葛朗台》中葛朗台不让女儿爱破了产的查理，断送了女儿的青春。被查理抛弃，使她即遭到金钱关系的摧残，又受到金钱关系的毒害，罪恶，是其父的牺牲品。 4对共和主义者的赞美和对社会理想的探索。 对共和主义者即不完全理解他们的思想实质，但又看不到他们是高尚品德的人。 《幻灭》中的克雷斯蒂安、《农民》中的尼雪龙艺术形象虽不够丰满，但描写他们的精神却十分突出。 《高老头》

★理解后简答题 简述《高老头》的主题思想

巴尔扎克创作的小说《高老头》具有深刻的思想内容： 1小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。（子爵夫人告别巴黎）。

2小说描写资产阶级凭借金钱和财富的力量打败封建贵族。揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。 3小说揭露了与资产阶级野心家极端利己投机取巧完全不同的诚实的个人奋斗之路。 简述高老头父爱悲剧的社会意义 巴尔扎克的小说《高老头》中的高老头是一个具有浓厚封建宗教观念的商业资产者的典型。 1高老头爱女儿十真诚的，但只懂得用金钱培养女儿对父亲的爱，用金钱维系父女之间的感情使她们成为自私自利的拜金主义者，使自己成为拜金主义的牺牲品。 2他的悲剧是一个通晓资产阶级生意经却不通晓资产阶级人生哲学的资产者的悲剧，是时代的悲剧，是封建宗法制社会过渡到资本主义社会这一新旧交替时期社会现象的反映。他的父爱反衬出女儿的无情无义，他的人性反衬出社会的残忍。有力地控诉了金钱败坏道德，腐蚀社会的罪恶，揭露资本主义社会人与人之间的金钱化。特别是家庭关系金钱化的可悲景象。

★综合★论述题 分析拉斯底涅的形象及其典型意义

巴尔扎克的小说《高老头》中的主人公拉斯底涅是复辟王朝后期到七月王朝时期的资产阶级政治家和野心家的典型。（小说描写他由一个没落贵族子弟腐化成资产阶级野心家的典型过程）。 他的性格发展有三个阶段： 1他到巴黎上大学，想通过勤奋努力，刻苦攻读争取一番功名。但是经不起上流社会的诱惑。3年的巴黎生活使他看清了社会的本质：法律和道德对有钱人无效，财产才是金科玉律。于是他决定走另一条道路：往上爬！不顾一切地往上爬。 2经过人生两个导师的教唆，拉斯底涅开始了明显的蜕变。 鲍赛昂夫人亲自教他读“人生这部分”培养他自私自利的人生观，传授他以牙还牙对付社会和个人的伎俩。最后鲍赛昂夫人的隐退使他进一步认识到金钱的重要作用。 伏脱冷要求拉斯底涅同自己合伙，教他与维多莉恋爱，自己杀死维多莉的哥哥，以获取泰伊番的财产。他还用赤裸裸的语言剖析社会的本质。伏脱冷后来被米旭诺以3000法郎卖给当局，使拉斯底涅进一步相信伏脱冷利己主义社会本质的剖析。 3高老头的苦难和死亡，最

后完成了他的社会教育。当他埋葬了高老头后，埋掉了最后一点人性。这曾清白的青年，已堕落成向财富和权势进攻的资产阶级野心家。 意义：小说通过拉斯底涅的演变，反映了贵族阶级的衰亡和资产阶级的兴起，揭露了金钱的罪恶。