室内设计的风格.................2
室内设计的风格与流派............24
十种常见室内设计风格............21
家居装修十种室内设计风格........32
专家解析........................36
主要风格介绍....................38
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室内设计的风格
风格的成因和影响
室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。 室内设计风格的分类
在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。 一、传统风格
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸
取传统装饰“形” “神‘的特征。 二、现代风格
现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派，该学派处于当时的历史背景，
强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，
造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地
和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法．鲍豪斯学派
重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。 三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯 1934 年的 ( 西班牙与酉班牙语类诗选 )
一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主义纯理性的逆反心理，
即为后现代风格。 四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有祟尚自然、结合自然，
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才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室
内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗
旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表
现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹
理．巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。 五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容井蓄的状况。室内布置
中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例
如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发：欧式古
典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风
格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、
色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果．
室内设计的流派
流派，这里是指室内设计的艺术振别．现代室内设计从所表现的艺术特点分析，
也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、风格振、超现实派、
解构主义振以及装饰艺术派等。 一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫
耀，祟尚“机械美”，在室内暴露粱板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，
强调工艺技术与时代感．高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港
中国银行等． 二、光亮派
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光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，
往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢，磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，
在室内环境的照明方面，常使用投射，折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的
烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。 三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明朗，例如美国
建筑师 R 。迈耶 (R ． Meier) 设计的史密斯住宅及其室内即属此例． R ·迈耶白色派的室内，
并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等裹面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师
在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物 (
诚如中国传统园林建筑中的·借景‘ ) ，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的
“背景'，从而在装饰造型和用色上不作过多鹰染． 四、新洛可可派
洛可可原为 18 世纪盛行于欧洲宫廷的一种莲筑装饰风格，以精细轻巧和蓑复的
装饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技
术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫，传统中仍不
失有时代气息的装饰氛围． I 五、风格派
风格派起始于 20 世纪 20 年代的荷兰，以画家 P ·蒙德里安 等为代表的艺术流派，
强调 “纯造型的表现·，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”．风格派认为“把卓活环
境抽象化，这对人们的生活就是一种真实‘．他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以
及虹、黄、青三原色，间或以黑、灰，白等色彩相配置．风格攘的室内，在色彩及造型
方面都具有极为鲜明的特征与个性．建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空
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间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈
的色彩对块体进行强调，图 lo — 19(d) 为 v ．杜斯堡等的住宅形体设计，图为 v ·杜斯
堡设计的斯特拉斯堡的咖啡馆式电影厅。 六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲
面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，
有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应
具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间 ( 图 10 — 20) 。
七、解构主义派
解构主义是本世纪 60 年代，以法国哲学家 J ·德里达 八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于 20 年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法．装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、槽口及建筑腰线、顶角线等部位．上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法．·近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样．图 10 — 22 所示为上海和干饭店大堂室内，装饰图形富有文化内涵，灯具及铁饰栏板的纹样极为精美，井格式平顶粉刷也具有精细图案，该大堂虽为近期重新装修，但仍保持原有建筑及室内典型的装饰艺术派风格，图 10 — 23 为上海淮海路新建巴黎春天百货公司的商场内景，从室内多层次的线型图案及装饰特点，也可归入装饰艺术握手法。
室内采光与照明的基本概念与要求
就人的视觉来说，没有光也就没有一切。在室内设计中，光不仅是为满足人们视觉功能的需要，而且是一个重要的美学因素。光可以形成空间、改变空间或者破坏空间，它直接影响到人对物体大小、形状、质地和色彩的感知。 一、光的特征与视觉效应
光就像人们已知的电磁能一样，是一种能的特殊形式 ，它规定的度量单位是纳米。
二、照度、光色、亮度
1、照度：以光通量作为基准单位来衡量。
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光通量的单位为流明，光源的发光效率的单位为流明/瓦特。 2、光色：光色主要取决于光源的色温，并影响室内的气氛。 3、亮度 ：
亮度作为一种主观的评价和感觉，和照度的概念不同，它是表示由被照面的单位面积所反射出来的光通量，也称发光亮，因此与被照面的反射率有关。 4、材料的光学性质，反射光、吸收光、投射光 三、照明的控制 1、眩光的控制
遮阳、降低光源的亮度、移动光源位置和隐蔽光源。 2、亮度比的控制
（1）一般灯具布置方式 ：整体、局部、整体与局部结合、成角。 （2）照明地带分区 ：天棚地带、周围地带、使用地带 （3）室内各部分最大允许亮度比：
视力作业与附近工作面之比3：1；视力作业与周围环境之比10：1；
室内采光部位与照明方式
一、采光部位与光源类型
1、采光部位：室内采光效果，主要取决于采光部位和采光口的面积大小
和布置形式，
一般分为侧光、高侧光和顶光三种形式。 2、光源类型 ：
（1）白炽灯：优点、缺点 （2）荧光灯 ：
（3） 氖管灯（霓虹灯） （4）高压放电灯
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不同类型的光源，具有不同色光和显色性能，对室内的气氛和物体的色彩产生不同的效果和影响，应按不同需要选择。 二、照明方式
照明方式按灯具的散光方式分为： 1.间接照明； 2.半间接照明； 3.直接间接照明； 4.漫射照明； 5.半直接照明； 6.宽光束的直接照明； 7.高集光束的下射直接照明。
室内照明作用与艺术效果
无论是公共场所或是家庭，光的作 用影响到每一个人，室内照明设计就是利 用光的一切特性，去创造所需要的光的环
境，通过照明充分发挥其艺术作用，并表 现在以下四个方面： 一、创造气氛 ：
二、加强空间感和立体感 ： 三、光影艺术与装饰照明 ：
四、照明的布置艺术和灯具造型艺术 ：
室内色彩与材料质地
色彩是室内形式的另一基本要素，它不仅是创造视觉形式的主要媒介，
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而且兼有实际的机能作用。换句话说，室内色彩具有美学的和适用的双重目标，一方面可以表现美感效果，另一方面可以加强环境效用。
室内一切物体除了形和色以外，材料的质地也与线、形、色一样传递信息。而且，质感给予人们的美感中还包括了触感，比起单纯的视觉现象来说，略胜一筹。
色彩的物理效应
1、温度感
暖色（warm color）：黄、橙、红、红紫 冷色（cool color）: 蓝绿、蓝、蓝紫 中性色彩： 黄绿、绿、紫 2、距离感
具有前进性的色彩：明度高、彩度强、暖色调 具有后退性的色彩：明度低、彩度弱、冷色调 3、重量感
明度和纯度高的显得轻——桃红、浅黄色 明度和纯度低的显得重——黑，深褐色 4、尺度感
色彩对人的生理和心理反应
暖色：具有兴奋作用
高明度色彩：具有开朗的性格 高彩度色彩：具有刺激效应 冷色：具有镇定作用
明度低的色彩：具有安定性质 彩度低的色彩：具有镇静效应
色彩的含义和表征性
色彩的联想 抽象联想 具体联想 9
红 热情、革命、危险 火、血、口红、苹果 桔、柿、炎、秋 橙 华美、温情、嫉妒 黄 光明、幸福、快乐 光、柠檬、香蕉 绿 和平、安全、成长 叶、田园、森林 蓝 沉静、理想、悠久 天空、海、南国 紫 优美、高贵、神秘 紫罗兰、葡萄 白 洁白、神圣、虚无 雪、砂糖、白云 灰 平凡、忧郁、忧恐 阴天、老鼠、铅 黑 严肃、死灰、罪恶 夜、墨、煤炭
室内色彩设计的基本要求和方法
一、室内色彩的基本要求 • 空间的使用目的 • 空间的大小、形式 • 空间的方位
• 使用空间的人的类别
• 使用者在空间内的活动及使用时间的长短 • 该空间所处周围的环境 • 使用者对于色彩的偏爱 二、 室内色彩的设计方法 1、色彩的协调问题：
色彩效果取决于不同颜色之间的相互关系 纯色彼此协调
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纯色重加进等量的黑或等量的白也是协调的，不等量时不协调 2、室内色调的分类与选择 3、室内色彩构图
色彩在室内构图中的主要作用： （1）创造空间氛围
（2）使目标物体的主观感受变得最大或最小
（3）强化室内空间形式，同时，需要时也可破坏其形式 （4）可通过反射来修饰
（5）可使人对某物引起注意，或使其重要性降低 室内色彩的分类：
（1）作为大面积的色彩，对其他室内物件起衬托作用的背景色：
红色、粉红色、褐色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色、灰色、白色、黑色 （2）在背景色的衬托下，以在室内占有统治地位的家具为主体色： 装饰色彩、家具色彩
（3）作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出的重点色或称作强调色： 织物色彩、陈设色彩、绿化色彩
色彩构图的基本原则：色彩的统一和变化 色彩构图的注意事项： （1）主色调
（2）大部分色彩的统一协调 （3）加强色彩的魅力 色彩构图的方法： (1)色彩的重复或呼应 (2) 布置成有节奏的连续 (3)用强烈的对比
室内设计工程的施工
以几个常见的地面材质为例： 石材地面装饰构造:
室内地面所用石材一般为磨光的板材，板厚20毫米左右，目前也有薄板，厚度在10毫米
左右，适于家庭装饰用。每块大小在300毫米×300毫米~500毫米×500毫米。可使用薄
板和1：2水泥砂浆掺107胶铺贴。 石材地面装饰基本工艺流程：
清扫整理基层地面→水泥砂浆找平→定标高、弹线→选料→板材浸水湿润→安装标准块
→摊铺水泥砂浆→铺贴石材→灌缝→清洁→养护交工。
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施工要点:
基层处理要干净,高低不平处要先凿平和修补, 基层应清洁，不能有砂浆、尤其是白灰砂浆 灰、油渍等，并用水湿润地面。 铺装石材、瓷质砖时必须安放标准块,标准块应安放在十字线交点,对角安装。 铺装操作时要每行依次挂线,石材必须浸水湿润,阴干后擦净背面。 石材、瓷质砖地面铺装后的养护十分重要,安装24小时后必须洒水养护, 铺巾完后覆盖锯末 养护。 注意事项 ：
（1）铺贴前将板材进行试拼，对花、对色、编号，以入铺设出的地面花色一致。
（2）石材必须浸水阴干。以免影响其凝结硬化，发生空鼓、起壳等问题。 （3）铺贴完成后，2~3天内不得上人。 木地板施工工艺流程 粘贴式木地板：
在混凝土结构层上用15毫米厚1：3水泥砂浆找平，现在大多采用不着高分子粘结剂，
将木地板直接粘贴在地面上。 实铺式木地板：
实铺式木地板基层采用梯形截面木搁栅（俗称木楞），木搁栅的间距一般为400毫米，
中间可填一些轻质材料，以减低人行走时的空鼓声、并改善保温隔热效果。为增强整
体性，木搁栅之上铺钉毛地板，最后在毛地板能上能下打接或粘接木地板。 在木地板一墙的交接处，要用踢脚板压盖。为散发潮气，可在踢脚板上开孔通风。
塑料地板铺贴工艺流程
1． 铺设塑料地板主要施工工艺流程。 （1）半硬质塑料地板块：
基层处理→弹线→塑料地板脱脂除蜡→预铺→刮胶→粘巾→滚压→养护。 （2）软质塑料地板块：
基层处理→弹线→塑料地板脱脂除蜡→预铺→坡口下料→刮胶→粘贴→焊接→滚压
→养护。
（3）卷材塑料地板：
裁切→基层处理→弹线→刮胶→粘贴→滚压→养护。 2． 施工要点。
基层应达到表面不起砂、不起皮、不起灰、不空鼓，无油渍。手摸无粗糙感。不符合
要求的，应先处理地面。
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室内设计---室内装饰---室内装修
室内装饰或装潢、室内装修、室内设计，是几个通常为人们所认同的，但内在含义实际上是有所区别的词义。
室内装饰或装潢
（Interior Ornament Decoration）：
装饰和装潢的原义是指『器物或商品外表』的『修饰』（见《辞海》第4387页），是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
室内装修
（Interior Finishing）：
Finishing 一词有最终完成的含义，室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面，顾名思义主要是指土建工程施工完成之后，对于室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。
室内设计
（Interior Design）：
现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。 在家居装修中经常听到『品味』一词，品味到底是什么？词典说： 品：评价、衡量。 味：旨趣、意义。 品味就是品尝滋味的意思。
装修的品味与饮食品味同出一理。粤菜讲究的是原汁原味，清蒸卢鱼白灼虾，什么配料也不要，广东人就是食出了境界。川菜讲究的是麻辣浓烈，麻婆豆腐辣火煱，花椒八角千般味，四川人也食出了境界。
境界乃探本之源，有境界则品味自出。一个少女，天生丽质，腰姿玲珑，但开口『冚家铲』，就很难令人欣赏。一个村妇，红绿搭肩强作婀娜，也风致索然。这就是因为没有品味。没有品味的装修同样令人目不忍视。 家居应该如何装、如何修、如何饰？
体现的自然是品味高低了。低者越看越不顺眼， 高者令人过目难忘， 或淡然雅韵或五味俱全都耐人寻味，其高低之间仅在于一线。
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故此，雅居来自设计师与业主的高境界。设计师和业主之间互相沟通了，设计师能充分理解业主的情操品格、家人喜好、职业习惯，『浓妆淡抺总相宜』的家居设计才能出现。
好的设计师当然应该是掌勺的好手。哪时用盐，几时放糖，哪里布绿，何处展红，都体现着设计师学识修养及艺术素质的境界深浅。装修的品味是不能用金钱堆砌出来的，味精多了鲜味就被夺去了。也不能靠速成偷来，东施效颦、画虎类狗就会弄巧反拙。
品味是时间陶冶的禀赋，是耳濡目染的品性，是个人品格素养的体现。装修的品味是什么？它似非而是绝不张扬，它似幻若真沉默幽声。如品茶饮酒：『若能杯酒比名淡，应信村茶比酒香』。
故此，家居装修中最难得的是『品味』二字。设计师需要经过长时间的努力学习，涉猎多方面的知识，提高综合素质，使家居装修作品合乎自然，趋于理想，写实又富神韵，实用又有创意，上下求索，境界为上，品味方见。
以前美化家居讲的是装修，这两年说的是装饰，近时期议的是室内设计，这是社会进步、经济发达、素质提高的表现。装修是家居主体结构完成之后，内部各项设施的安装和墙体地面的具体施工。
装饰是对家居的进一步装潢修饰，以创造美化环境的配套工艺。一个家居只有装修施工到位，为人居环境打下了坚实的基础，体现意蕴与内涵的装饰才可以发挥它的魅力。为什么有的新居左看右看总不满意？很大的原因就是对装修与装饰的误解。 装修与装饰有着质的区别，也是有机的一体。如果你为装修而装修，铺了地面布电线，做了天花砌厨房，思想杂乱无章，东抄西改，效果就难理想。如果你以为装饰重于装修，阳光空气闭锁，红绿无序，西式壁饰红木几，家居就成了怪味豆。装修是功能与使用的实现，装饰是个性与美学的体现。它们相互影响、相互制约，两者要达到和谐的统一，就有一个怎样装修与怎样装饰的问题？这就是室内设计。
一出优秀的歌剧必然有一个优秀的剧本。设计就是编剧本。剧本不好不会有好的歌剧，室内设计不好也不会有理想的家居。室内设计师是编剧本的，这就要按照使用的目的和要求,围绕主题演绎方案，绘制图样，使工程规范地进行。
在演绎过程中，室内设计师更应该给主人有自由发挥的空间。装修与装饰的整体组合、区间安排、饰物协调搭配，目的都是更好地体现主人的精神和有效地表现主人审美的理念。 同样的空间， 同样的金钱，有的很美，有的很丑，这都是室内设计的终极结果。室内设计不能单纯于艺术装饰。
其实创造丰富的空间造型,讲究科学，追求平和随意、率真自由的境界更重要，也才是室内设计的主要意旨。室内设计要有一个明确的统一的主题。统一可以构成一切美的形式和本质。用统一来规划设计，使构思变得既无价又有内涵，这是每个设计师都应该追求的设计境界。装饰讲流行但更讲个性，具体的环境不同，文化背景品味追求与风俗习惯不同，就可能会产生不同的效果。
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所以室内设计不断创新，不拘泥于旧有的观点，通过功能的装修，美学的装饰，赋予每个家居以新的形象就非常重要了。装修和装饰也不分谁轻谁重，两者互为因果。只有在功能合理的装修前提下，装饰的内涵与境界才最能体现。
室内设计应使两者相得益彰，通过材料的质感、颜色的搭配、饰物的布置，使装修与装饰产生超值的效果。室内设计没有一个什么定则，在人们需求日益多样化、个性化的今天，最好的东西也会过时。
新的风格不断出现并被人们所接受，才使得室内设计多姿多彩。室内设计以境界为最上，有境界就自成高格。室内设计是装修与装饰的灵魂，是装修与装饰的剧中之本。
要想家居能以高层次的内涵与境界使生活更美满更愉悦，看上去舒服用起来便当，就必需重视室内设计。室内设计是一种认知过程,设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系，设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。
空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅；材料的选择与变化，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。
创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。曾几何时，欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求；但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。
室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。
在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现；室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。
设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路。
关键在于室内设计必须创新。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的的因素。
由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计，或称室内环境设计，相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体，包括艺术风格，从宏观来看，往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。
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随着社会发展的历代的室内设计，总是具有时代的印记，犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施，必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起；在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面，从总体说来，也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看，室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位，又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况，以及与建设者的协调关系密切相关，即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提，但最终成果的质量有赖于：设计——施工——用材——与业主关系的整体协调。
室内设计的含义室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。
上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内 环境。
室内设计原则
1、功能性原则：包括满足与保证使用的要求，保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面；
2、安全性原则：无论是墙面、地面或顶棚，其构造都要求具有一定强度和刚度，符合计算要求，特别是各部分之间的连接的节点，更要安全可靠。
3、可行性原则：之所以进行设计，是要通过施工把设计变成现实，因此，室内设计一定要具有可行性，力求施工方便，易于操作。
4、经济性原则：要根据建筑的实际性质不同和及用途确定设计标准，不要盲目提高标准，单纯追求艺术效果，造成资金浪费，也不要片面降低标准而影响效果，重要的是在同样造价下，通过巧妙地构造设计达到良好的实用与艺术效果。 室内设计的基本要求
室内设计不能单纯于艺术装饰。其实创造丰富的空间造型,讲究科学，追求平和随意、率真自由的境界更重要，也才是室内设计的主要意旨。室内设计要有一个明确的统一的主题。统一可以构成一切美的形式和本质。用统一来规划设计，使构思变得既无价又有内涵，这是每个设计师都应该追求的设计境界。装饰讲流行但更讲个性，具体的环境不同，文化背景品味追求与风俗习惯不同，就可能会产生不同的效果。所以室内设计不断创新，不拘泥于旧有的观点，通过功能的装修，美学的装饰，赋予每个家居以新的形象就非常重要了。装修和装饰也不分谁轻谁重，两者互为因果。只有在功能合理的装修前提下，装饰的内涵与境界才最能体现。室内设计应使两者相得益彰，通过材料的质感、颜色的搭配、饰物的布置，使装修与装饰产生超值的效果。室内设计没有一个什么定则，在人们需求日益多样化、个性化的今天，最好的东西也会过时。新的风格不断出现并被人们所接受，才使得室内设计多姿多彩。室内设计以境
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界为最上，有境界就自成高格。室内设计是装修与装饰的灵魂，是装修与装饰的剧中之本。要想家居能以高层次的内涵与境界使生活更美满更愉悦，看上去舒服用起来便当，就必需重视室内设计。
室内设计
室内设计是一种认知过程,设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系，设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅；材料的选择与变化，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。曾几何时，欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求；但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设 计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现；室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的的因素。
室内设计的关键
在作室内设计应充分考虑好几个主要方面。那就是以满足使用要求、符合经济实力、合理布置环境，适当艺术点缀，讲求空间完善为标准。
满足使用要求—实用性家居装潢以人为本，以物为末，不可本末倒置。从功能上区分各个房间的使用程度，客厅的地位和作用将日益突出：社交往来、文化娱乐、日常生活等，小房间大客厅的建筑已流行趋势。卧室的功能日益单纯：父母和儿女们的小天地均在自己的卧室里，无非是个人的隐秘活动和消遣休息。厨房和卫生间的布局设计也日臻完善。
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符合经济实力—经济性室内布置以舒适、方便使用为主，标准高低，因人而异，不可为了讲究排场而攀比。作为业主来讲，你准备投入多少，设计师就根据你的投入来进行设计。可以留有余地，但不能太离谱，要知道，一分钱一分货。最怕的是攀比心理，看到别人的装修，又要改动自己的原有设计和方案。
合理布置―科学性环境的合理布置，就是要符合人的生理要求和审美要求。以灯光为例，未来的照明方式将是多种多样的，照度的大小，光源的方向，投射的角度，灯具的造型等，是环境布置的重头戏；家具的式样，流线与造型、色彩的搭配等，是环境布置的中心。
适当艺术点缀―艺术性一个没有艺术装饰的居家，不是一个设计成功的居家，要考虑到你自己的兴趣和爱好，告诉你的设计师，他会为你作出更杰出的布局，是对比，还是统一，是中式，还是欧式，传统的，还是现代的，会有一个最适合于你个性的、具有当代文化特点的文化艺术之家，呈现在你面前。
室内设计常用尺寸
1、墙面尺寸
(1)踢脚板高；80—200mm。 (2)墙裙高：800—1500mm。
(3)挂镜线高：1600—1800(画中心距地面高度)mm。 2．餐厅
(1) 餐桌高：750—790mm。 (2) 餐椅高；450—500mm。
(3) 圆桌直径：二人500mm．二人800mm，四人900mm，五人1100mm，六人1100-1250mm，八人1300mm，十人l500mm，十二人1800mm。
(4) 方餐桌尺寸：二人700×850(mm)，四人1350×850(mm)，八人2250×850(mm)，
(5) 餐桌转盘直径；700—800mm。
餐桌间距：(其中座椅占500mm)应大于500mm。 (7) 主通道宽：1200—1300mm。 内部工作道宽：600—900mm。
(9) 酒吧台高：900—l050mm，宽500mm。 (10) 酒吧凳高；600一750mm。 3．商场营业厅
(1)单边双人走道宽：1600mm。 (2)双边双人走道宽：2000mm。 (3)双边三人走道宽：2300mm。 (4)双边四人走道宽；3000mm。 (5)营业员柜台走道宽：800mm。
营业员货柜台：厚600mm，高：800—l 000mm。
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(7)单*背立货架：厚300—500mm，高：1800—2300mm。 (8)双*背立货架；厚；600—800mm，高：1800—2300mm (9)小商品橱窗：厚：500—800mm，高：400—1200mm。 (10)陈列地台高：400—800mm。 (11)敞开式货架：400—600mm。 (12)放射式售货架：直径2000mm。 (13)收款台：长：1600mm，宽：600mm 4．饭店客房
(1)标准面积：大：25平方米，中：16—18平方米，小：16平方米。 (2)床：高：400—450mm，床*高：850—950mm。 (3)床头柜：高500—700mm；宽：500—800mm。
(4)写字台：长；1100—1500mm；宽450—600mml高700—750mm。 (5)行李台，长9l0—1070mm宽500mm高400mm。
(6)衣柜：宽：800—1200mm高1600—2000mm深500mm。 (7)沙发：宽：600一800mm高：350—400mm*背高1000mm 衣架高：1700—1900mm。 5．卫生间
(1)卫生间面积；3—5平方米。
(2)浴缸长度；一般有三种1220、1520、1680mm；宽；720mm，高450mm。 (3)坐便；750×350(mm)。 (4)冲洗器：690×350(mm)。 (5)盟洗盆：550×410(mm)。 (6)淋浴器高：2100mm。
(7)化妆台；长：1350mm；宽450 mm。 6．会议室
(1)中心会议室客容量：会议桌边长600(mm)。
(2)环式高级会议室客容量；环形内线长700—l 000mm。 (3)环式会议室服务通道宽：600—800mm。 7．交通空间
(1)楼梯间休息平台净空：等于或大于2100mm。 (2)楼梯跑道净空：等于或大于2300mm。 (3)客房走廊高；等于或大于2400mm。
(4)两侧设座的综合式走廊宽度等于或大于2500mm。 (5)楼梯扶手高；850—1100mm。 (6)门的常用尺寸：宽：850—1000mm。
(7)宙的常用尺寸；宽；400—1800mm，(不包括组合式窗子) 窗台高；800—1200mm。 室内设计常用尺寸
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家具设计的基本尺寸 （单位：厘米）
衣橱：深度：一般60~65；推拉门：70，衣橱门宽度：40~65 推拉门：75~150，高度：190~240 矮柜： 深度：35~45，柜门宽度：30-60 电视柜：深度：45-60，高度：60-70
单人床：宽度：90，105，120；长度：180，186，200，210 双人床：宽度：135，150，180；长度180，186，200，210 圆床： 直径：186，212.5，242.4（常用）
室内门：宽度：80-95，医院120；高度：190，200，210，220，240 厕所、厨房门：宽度：80，90；高度：190，200，210
窗帘盒：高度：12-18；深度：单层布12；双层布16-18（实际尺寸） 沙发：单人式：长度：80-95，深度：85-90；坐垫高：35-42；背高：70-90 双人式：长度：126-150；深度：80-90 三人式：长度：175-196；深度：80-90 四人式：长度：232-252；深度80-90
茶几：小型，长方形：长度60-75，宽度45-60，高度38-50（38最佳） 中型，长方形：长度120-135；宽度38-50或者60-75 正方形： 长度75-90，高度43-50
大型，长方形：长度150-180，宽度60-80，高度33-42（33最佳） 圆形：直径75，90，105，120；高度：33-42 方形：宽度90，105，120，135，150；高度33-42 书桌：固定式：深度45-70（60最佳），高度75 活动式：深度65-80，高度75-78
书桌下缘离地至少58；长度：最少90（150-180最佳）
餐桌：高度75-78（一般），西式高度68-72，一般方桌宽度120，90，75； 长方桌宽度80，90，105，120；长度150，165，180，210，240 圆桌：直径90，120，135，150，180
书架：深度25-40（每一格），长度：60-120；下大上小型下方深度35-45，高度80-90
活动未及顶高柜：深度45，高度180-200
木隔间墙厚：6-10；内角材排距：长度（45-60）*90 室内常用尺寸： 1、墙面尺寸
(1)踢脚板高；80—200mm。 (2)墙裙高：800—1500mm。
(3)挂镜线高：1600—1800(画中心距地面高度)mm。 2．餐厅
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(1) 餐桌高：750—790mm。 (2) 餐椅高；450—500mm。
(3) 圆桌直径：二人500mm．二人800mm，四人900mm，五人1100mm，六人1100-1250mm，八人1300mm，十人l500mm，十二人1800mm。
(4) 方餐桌尺寸：二人700×850(mm)，四人1350×850(mm)，八人2250×850(mm)，
(5) 餐桌转盘直径；700—800mm。
餐桌间距：(其中座椅占500mm)应大于500mm。 (7) 主通道宽：1200—1300mm。 (8) 内部工作道宽：600—900mm。
(9) 酒吧台高：900—l050mm，宽500mm。 (10) 酒吧凳高；600一750mm。 3．商场营业厅
(1)单边双人走道宽：1600mm。 (2)双边双人走道宽：2000mm。 (3)双边三人走道宽：2300mm。 (4)双边四人走道宽；3000mm。 (5)营业员柜台走道宽：800mm。
营业员货柜台：厚600mm，高：800—l 000mm。 (7)单*背立货架：厚300—500mm，高：1800—2300mm。 双*背立货架；厚；600—800mm，高：1800—2300mm (9)小商品橱窗：厚：500—800mm，高：400—1200mm。 (10)陈列地台高：400—800mm。 (11)敞开式货架：400—600mm。 (12)放射式售货架：直径2000mm。 (13)收款台：长：1600mm，宽：600mm 4．饭店客房
(1)标准面积：大：25平方米，中：16—18平方米，小：16平方米。 (2)床：高：400—450mm，床*高：850—950mm。 (3)床头柜：高500—700mm；宽：500—800mm。
(4)写字台：长；1100—1500mm；宽450—600mml高700—750mm。 (5)行李台，长9l0—1070mm宽500mm高400mm。 衣柜：宽：800—1200mm高1600—2000mm深500mm。 (7)沙发：宽：600一800mm高：350—400mm*背高1000mm 衣架高：1700—1900mm。 5．卫生间
(1)卫生间面积；3—5平方米。
(2)浴缸长度；一般有三种1220、1520、1680mm；宽；720mm，高450mm。
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(3)坐便；750×350(mm)。 (4)冲洗器：690×350(mm)。 (5)盟洗盆：550×410(mm)。 淋浴器高：2100mm。
(7)化妆台；长：1350mm；宽450 mm。 6．会议室
(1)中心会议室客容量：会议桌边长600(mm)。
(2)环式高级会议室客容量；环形内线长700—l 000mm。 (3)环式会议室服务通道宽：600—800mm。 7．交通空间
(1)楼梯间休息平台净空：等于或大于2100mm。 (2)楼梯跑道净空：等于或大于2300mm。 (3)客房走廊高；等于或大于2400mm。
(4)两侧设座的综合式走廊宽度等于或大于2500mm。 (5)楼梯扶手高；850—1100mm。 门的常用尺寸：宽：850—1000mm。
(7)宙的常用尺寸；宽；400—1800mm，(不包括组合式窗子) 窗台高；800—1200mm。 8．灯具
(1)大吊灯最小高度：2400mm。 (2)壁灯高：1500—1800mm。
(3)反光灯槽最小直径：等于或大于灯管直径两倍。 (4)壁式床头灯高：1200—1400mm。 (5)照明开关高：1000mm。 9．办公家具
(1)办公桌：长：1200—1600mm：宽：500—650mm 5高；700—800mm。 (2)办公椅：高；400—450mm长×宽：450×450(mm)。
(3)沙发：宽：600—800mm；高：350—400mm；*背面：1000mm。 (4)茶几；前置型：900×400×400(高)( mm)；中心型：900x 900×400(mm)、 700×700×400(mm)；左右型：600×400×400(mm)。
(5)书柜：高：1800mm，宽：1200—1500mm；深：450—500mm。
书架：高：1800mm 6宽：1000—1300mm ；深：350—450mm。
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十种常见室内设计风格
从建筑风格衍生出多种室内设计风格，根据设计师和业主审美和爱好的不同，又有各种不同的幻化体。这里，向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。 古典风格（豪华富裕）
在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年代初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。
朴素风格（随心所欲）
20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意义上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。
精致风格（高贵庄重）
在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。
自然风格（艺术化）
20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然也就成为了人们所追求的目标之一。
轻快风格（豪爽大方）
20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。
柔和风格（平稳独立）
在上世纪未本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房
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地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。
优雅风格（恬静温柔）
这是出现在上世纪未本世纪初的一种设计风格，它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静，不带有一丝的浮躁。
都市风格（独立个性）
进入21世纪，房改的进行，众多年轻的初次置业者的出现，为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子，很多都囊中羞涩，而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房（一种不带基本装修的风格）为主，这些年轻人被迫进行了装修的革命。受财力所限，人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感，其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩，有时候甚至在同一个空间中，使用三种或三种以上的色彩。
清新风格（轻淡写意）
这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现，这种小资风格大量地出现在各式的公寓装修之中。由于很多时候，他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员，所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发，再堆放着一堆各种颜色的抱枕，就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。
中式风格（复古）
随着众多现代派主义的出现，国内又兴起了一股复古风，那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲，成为爱好者的一大障碍。
以上就是比较细的装修风格分类，在设计效果图时，除了要注意专业炫图技巧外，各种设计风格的细节、同种风格的配饰、重点代表元素的体现要一致
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室内设计的风格与流派
哥特式
时间：13世纪后半期。
地点：以法国为中心并风靡欧洲大陆
特点：哥特式又称高直式，是以垂直向上的动势为特点 代表作：法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂。
哥特式以尖拱取代了罗马的圆拱，室内有竖向排列的柱子，柱间有尖形向上的拱形洞口，广泛地运用族柱、浮雕等层次丰富的装饰。
哥特式家具着意追求哥特式建筑的神秘效果，最常见的手法是在家具上饰以尖拱和高尖塔的形象，并强调垂直向上的线条 巴洛克
时间：16—17世纪交替时期。 地点：主要是意大利。
特点：具有过多的装饰和华美厚重的效果。
巴洛克原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。
它突破古典艺术的常规，刻意追求反常出奇、标新立异的形式。在构图上节奏不规则的跳动，爱用双柱，甚至以三棵柱子为一组，开间的变化也很大.
在装饰上，巴洛克喜用大量的壁画和雕刻，富丽堂皇，富有生命力和动感。
墙面饰以精美的法国壁毯，并镶有大型镜面或大理石，线脚重叠的贵重木材镶边板装饰墙面。 色彩华丽且用金色予以协调。
它在家具上的主要特征是用扭曲形的腿来代替方木腿，猫脚家具被大量的运用。这种形式打破了历史上家具的稳定感，使人产生家具各部分都处于运动之中的错觉。这种带有夸张效果的运动感，很符合贵族们的口味，因此很快成为一种潮流。巴洛克在运动中表现出一种热情和奔放，强调家具的整体性和流动性，追求大的和谐韵律效果，但是，它的浮华和非理性一直受到非议。
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洛可可
时间：18世纪。 地点：以法国为中心。
特点：造型具有纤细、轻巧的妇女体态， 华丽和繁琐的装饰，在构图中有意强调不对称。
洛可可原意是指岩石和贝壳的意思，装饰的主题有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外，还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。
洛可可式是巴洛克式风格的延续，同时也是中国清式设计风格严重侵染的结果，所以，在法国，洛可可又称中国装饰。由于路易十五是法国历史上著名的昏君，一切都为宫中女宠所左右，这个时期的家具都随宫中贵妇爱好所转移，所以，那种粗大扭曲的腿不见了，代之以纤细弯曲的尖腿。
与巴洛克的区别：洛可可具有更加纤细、轻快的曲线，而巴洛克显得厚重一些。
新艺术运动风格
时间：流行于19世纪末和20 世纪初的 一种建筑、美术及实用艺术的风格。 地点：以比利时为中心，风靡欧洲大陆。
特点：体现了现代建筑室内设计中简化与净化的倾向。 代表人物：霍尔塔和维尔德。
新艺术是与先前的历史风格的决裂，这种风格体现了一种怀旧的趋势和折中主义的混乱局面。新艺术又拒绝了西方艺术的另一种趋势———自然主义。新艺术的拥护者热衷于表现华美、精致的装饰。新艺术运动的艺术家们实际上又是崇拜自然的，只是他们崇拜的是热烈而旺盛的自然活力，这种活力是难以用复制其表面形式来传达的。
新艺术最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满了内在活力。
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霍尔塔在室内设计中喜欢用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种起伏有力的线条成了比利时新艺术的代表性特征，被称为“比利时线条”或“鞭线”，霍尔塔设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅是新艺术风格的经典作品。
另一位法国新艺术代表人物是吉马德，吉马德最有影响的作品是为巴黎地铁所作的设计，被称为地铁风格。“地铁风格”与“比利时线条”颇为相似，所有地铁入口的栏杆、灯柱等全部采用了起伏卷曲的植物纹样。
吉马德设计的咖啡几是典型的新艺术设计作品
与新艺术相关的一个流派是维也纳分离派，它的代表人物是麦金托什，麦金托什是英国格拉斯哥的一位建筑师和设计师，他和妻子以及妻妹、妹夫形成著名的“格拉斯哥四人”的设计小组，从事家具及室内装修设计。
如果说霍尔塔和吉马德的主旋律是卷曲起伏的“鞭线”，则麦金托什的主调是一种高直、清瘦的茎状垂直线条，能体现植物生长垂直向上的活力。
麦金托什一生设计了大量的家具、餐具和其他家用产品，它们都具有高直式的风格，是哥特式和新艺术的一种交融。
维也纳分离派的另一位代表人物是霍夫曼，霍夫曼深受麦金托什的影响，喜欢规整的垂直构图，并逐渐演变成了方网格的形式，形成了自己的风格，由此获得了“棋盘霍夫曼”的雅称。 新艺术运动十分强调整体艺术环境，即人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计，以获得和谐一致的效果。新艺术在本质上仍是一场装饰运动，但它用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折衷的外衣，是现代设计简化和净化过程中的重要步骤之一。特别是维也纳分离派的直线和方格预示着机器美学的出现，为设计走向现代主义创造了十分重要的条件。
现代主义
随着新艺术运动、立体主义、风格派、构成派等现代流派的产生和发展，导致了机器美学的产生，所谓“机器美学”，就是用净化了的几何形来象征机器的效率和理性，反映工业时代的本质特点。其中，风格派的蒙特里安和里特维尔德的设计对现代设计影响较大。
蒙特里安的油画典型地体现了风格派的视觉语言，他认为，绘画是由线条和颜色构成的，所以，线条和颜色是绘画的本质，应该允许独立存在。只有最简单的几何形式和最纯粹的色彩
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组成的构图才是最普遍的永恒绘画。在他的作品里仅用三原色色块以及非彩色的黑、白、灰色。
而里特维尔德的贡献在于：他把风格派艺术由平面推广到了三度空间，通过使用简洁的基本形和三原色创造出了优美而功能性的建筑与家具。他的作品有红/蓝椅和乌德勒支住宅。 机器美学的产生为设计走向现代主义提供了理论条件。而现代主义是在德国的格罗皮乌斯、密斯和法国的柯布西耶的积极推动下发展起来的。1919年4月，格罗皮乌斯在德国魏玛筹建国立建筑学校，简称“包豪斯”。“包豪斯”一词是格罗皮乌斯生造出来的，由德语的“建造”和“房屋”两词的词根构成。包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人才。
密斯是包豪斯第三任校长，他的名言是“少就是多”。1929年他设计了巴塞罗那世界博览会德国会馆，同时设计了巴塞罗那椅，它们成了现代建筑和设计的里程碑。
1932年德国纳粹关闭了包豪斯，包豪斯的学生和老师离开了德国，把包豪斯的思想带到了其他国家，特别是美国。在德国，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。
但是，包豪斯的局限性也逐渐为人们所认识到，如：为了追求新的、工业时代的表现形式，在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方体就是上帝”，无论什么产品，什么材料都采用几何造型，从而走向形式主义的道路，有时甚至破坏了产品的使用功能。严格的几何形体和对工业材料的追求使产品具有一种冷漠感，缺少应有的人情味。
包豪斯积极倡导为普通大众的设计，但是由于包豪斯的设计美学抽象而深奥，因而曲高和寡，只能为少数知识分子和富有阶层所欣赏。对包豪斯批评最多的是所谓“国际式”风格。各国、各民族的历史文脉被忽视了，加之一些设计师曲解了包豪斯的精髓，以抄袭代替创造，形成了千人一面的“国际式”风格。以平屋顶、白墙面、统长窗为特征的方盒子式建筑风行世界各地，对于各国的建筑文化传统产生了巨大冲击，因而受到广泛的批评。
包豪斯很注重功能，先后提出了“形式追随功能”、“功能第一、形式第二”、“房子是住人的机器”和“那里功能不变，那里形式不变”等口号，从而走向极端功能主义的道路，并忽视了人们对美感的需求，这也是人们批判包豪斯的一个原因。
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无论对包豪斯有多少保留意见，它的巨大影响是无可争议的。集合在格罗皮乌斯旗下的精英都具有鲜明的个性，但又发展了一种强烈的共性。他们怀着坚定的信念，在各自工作或任教的地方传播包豪斯思想，并使其发扬光大。
高技术风格
时间：1960年至1980年。 地点：欧美各国。
特点：高技术风格不仅在设计中
采用高新技术，而且在美学上鼓吹表现新技术。
高技术风格源于20—30年代的机器美学，这种美学直接反映了当时以机械为代表的技术特征。不少电子产品模仿军用通讯机器风格，即所谓的“游击队”风格。高技术风格的发展与50年代末以来以电子工业为代表的高科技迅速发展分不开的。
高技术派的代表作是巴黎的蓬皮杜国家艺术与文化中心，由英国的皮阿诺和罗杰斯设计。蓬皮杜艺术与文化中心不仅直率地表现了结构，而且连设备也全部暴露。在它的东立面上挂满了五颜六色的各种“管道”，红色的为交通通道，绿色的为供水系统，兰色的为空调系统，黄色的为供电系统。在西立面上是几条有机玻璃的巨龙。一条由地层蜿蜒向上的是自动扶梯，几条水平方向的是走廊。
高技术风格在室内设计、家具设计上主要特征是直接利用那些为工厂、实验室生产的产品或材料来象征高度发达的工业技术。如：外科医生用的手推车、仓库用的金属支架、矿井用的安全灯等都纷纷进入居家环境。
高技术风格由于过度重视技术和时代的体现，把装饰压到最低限度，因而显得冷漠而缺乏人情味，所以常常遭到非议。
后现代主义
时间：1965年以后。 地点：欧美各国。
后现代主义是旨在反抗现代主义的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评领域、建筑
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及设计领域中。
文丘里出版了《建筑的复杂性与矛盾性》一书，这本书成了后现代主义最早的宣言。针对现代主义“少就是多”的信条，提出了“少就是乏味”的口号，鼓吹一种杂乱的、复杂的、含混的、折衷的、象征主义和历史主义的建筑。他把赌城中光怪陆离、五光十色的世俗建筑与设计奉为流行文化的杰出代表。 诗一般的物体： 鳄鱼
后现代主义的主要特征有三点：文脉主义、引喻主义和装饰主义。
后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利的“孟菲斯”设计师集团。“孟菲斯”反对一切固有观念，反对将生活铸成固定模式。“孟菲斯”对功能有自己的全新解释。他们认为功能的含义不只是物质上的，也是文化上的、精神上的。产品不仅要有使用价值，更要有一种文化内涵，使设计成为某一文化系统的隐喻或符号。
孟菲斯”的设计都尽力去表现各种富于个性化的文化内涵，从天真滑稽直到怪诞、离奇等不同情趣。在色彩上常常故意打破配色规律，喜欢用一些明快、风趣、彩度高的明亮色调，特别是粉红、粉绿等艳俗的色彩。
“孟菲斯”的核心人物是索特萨斯。索特萨斯认为设计就是设计一种生活方式，因而设计没有确定性，只有可能性；没有永恒，只有瞬间。索特萨斯设计的博古架是孟菲斯设计的典型。它色彩艳丽，造型古怪，看上去象一个机器人。
中国古典风格
以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。
古埃及风格
古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。
希腊古典风格
神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部
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分。多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。
古罗马风格
古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常应用。
哥特式风格
哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。 伊斯兰风格
伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。
意大利风格
意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合。轻快的敞廊，优美的拱券，笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴素、明朗、和谐的新室内风格。
巴洛克风格
巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。 洛可可风格
洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条
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具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
新古典主义风格
新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。 现代风格
现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。
和式风格
和式风格采用木质结构，不尚装饰，简约简洁。其空间意识极强，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龛空间，创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条，纯净的壁画，卷轴字画，极富文化内涵，室内宫灯悬挂，伞作造景，格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透，人与自然统一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空间敞亮、自由。
乡土风格
现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，自然物、自然情趣的直接切入，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围，体现了乡土风格的自然特征。此风格得到文人雅士的推崇。
构成风格
构成风格运用立体、平面、色彩三大构成原理，将简洁的几何形体，点、线、面。直、曲、折弯等数字造型模式，经过多种组合运用到设计之中，再赋予纯净的色彩原色，体现一种强烈的理性和象征，带有明显的主观精神。构成风格普遍受到年轻一代的欢迎，迎合了E时代人们追求强烈个性的心理。 所谓的欧陆风格泛指：欧洲大陆的的建筑风格。 其中有：法式风格，德式、意式、英式、古希腊。 法国以浪漫为主体。德国以简约为主体...... 意大利的磅礴，英式的园林，古希腊的圆柱
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其实所谓的风格不单单指装饰一类。更多的是指建筑本身的风格。某些开发商其实并不懂什么是欧陆风格，以为只要用点类似于柱式、拱券之类的建筑元素就可以炒作，全然不知欧陆风格的建筑应是由内而外、由表及里的一个系统的语言符号展示，其结果只能是“画虎不成反类犬。欧洲的建筑师根本就不知道什么是欧陆风格。
建筑往往代表着一座城市的文化背景，“建筑风格是一种文化的沉淀，如果对文化底蕴缺乏理解，就会形神俱伤”
家居装修十种室内设计风格
从建筑风格衍生出多种室内设计风格，根据设计师和业主审美和爱好的不同，又有各种不同的幻化体。这里，向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。
古典风格(豪华富裕)
在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年代初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。
朴素风格(随心所欲)
20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意义上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。
精致风格(高贵庄重)
在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。
自然风格(艺术化)
20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然也就成为了人们所追求的目标之一。
轻快风格(豪爽大方)
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20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。
柔和风格(平稳独立)
在上世纪未本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。
优雅风格(恬静温柔)
这是出现在上世纪未本世纪初的一种设计风格，它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静，不带有一丝的浮躁。
都市风格(独立个性)
进入21世纪，房改的进行，众多年轻的初次置业者的出现，为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子，很多都囊中羞涩，而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房(一种不带基本装修的风格)为主，这些年轻人被迫进行了装修的革命。受财力所限，人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感，其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩，有时候甚至在同一个空间中，使用三种或三种以上的色彩。
清新风格(轻淡写意)
这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现，这种小资风格大量地出现在各式的公寓装修之中。由于很多时候，他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员，所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发，再堆放着一堆各种颜色的抱枕，就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。
中式风格(复古)
随着众多现代派主义的出现，国内又兴起了一股复古风，那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲，成为爱好者的一大障碍。
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中国古典风格
以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。
古埃及风格
古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。
希腊古典风格
神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。
古罗马风格
古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常应用。
哥特式风格
哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。 伊斯兰风格
伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。
意大利风格
意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合。轻快的敞廊，优美的拱券，笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴素、明朗、和谐的新室内风格。
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巴洛克风格
巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。 洛可可风格
洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
新古典主义风格
新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。 现代风格
现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。
和式风格
和式风格采用木质结构，不尚装饰，简约简洁。其空间意识极强，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龛空间，创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条，纯净的壁画，卷轴字画，极富文化内涵，室内宫灯悬挂，伞作造景，格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透，人与自然统一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空间敞亮、自由。
乡土风格
现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，自然物、自然情趣的直接切入，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围，体现了乡土风格的自然特征。此风格得到文人雅士的推崇。
构成风格
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构成风格运用立体、平面、色彩三大构成原理，将简洁的几何形体，点、线、面。直、曲、折弯等数字造型模式，经过多种组合运用到设计之中，再赋予纯净的色彩原色，体现一种强烈的理性和象征，带有明显的主观精神。构成风格普遍受到年轻一代的欢迎，迎合了E时代人们追求强烈个性的心理。
所谓的欧陆风格泛指：欧洲大陆的的建筑风格。 其中有：法式风格，德式、意式、英式、古希腊。 法国以浪漫为主体。德国以简约为主体...... 意大利的磅礴，英式的园林，古希腊的圆柱 其实所谓的风格不单单指装饰一类。更多的是指建筑本身的风格。某些开发商其实并不懂什么是欧陆风格，以为只要用点类似于柱式、拱券之类的建筑元素就可以炒作，全然不知欧陆风格的建筑应是由内而外、由表及里的一个系统的语言符号展示，其结果只能是“画虎不成反类犬。欧洲的建筑师根本就不知道什么是欧陆风格。 建筑往往代表着一座城市的文化背景，“建筑风格是一种文化的沉淀，如果对文化底蕴缺乏理解，就会形神俱伤”
专家解析
■现代前卫风格演绎另类生活
比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选。无常规的空间解构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并济的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单一、居住理念单一、生活方式单一的最有力的抨击。随着“80年代”的逐渐成熟以及新新人类的推陈出新，我们有理由相信，现代前卫的设计风格不仅不会衰落，反而会在内容和形式上更加出人意料，夺人耳目。
专家解读：该风格强调个人的个性和喜好，但在设计时要注意适合自己的生活方式和行为习惯，切勿华而不实。 ■崇尚时尚的现代简约风格
对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。而在装修过程中，相对简单的工艺和低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受。
专家解读：材料的质感对于简约主义十分重要，如果在选材方面过于仓促，那么简约风格很容易沦为简单的设计。可以说，现代简约风格装修的选材投入，往往不低于施工部分的资金支出。
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■雅致风格再现优雅与温馨
“如果你喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的繁琐束缚；如果你喜欢简约的干练，但又认为它不够典雅，缺少温馨，那么不妨尝试雅致主义的设计。”东易日盛装饰公司的车延冲先生这样开始介绍起雅致主义。
雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。
专家解读：空间布局接近现代风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。在选材方面应该注意颜色的和谐性。 ■新中式风格勾起怀旧思绪
新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。
没有刻板却不失庄重，注重品质但免去了不必要的苛刻，这些构成了新中式风格的独特魅力。特别是中式风格改变了传统家具“好看不好用，舒心不舒身”的弊端，加之在不同户型的居室中布置更加灵活等特点，被越来越多的人所接受。
专家解读：多以中式产品和西式陈设为主。木质材料居多，颜色多以仿花梨木和紫檀色为主。空间之间的关系与欧式风格差别较大，更讲究空间的借鉴和渗透。 ■新古典风格体现高贵
“形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。不可否认，新古典是融合风格的典型代表，但这并不意味着新古典的设计可以任意使用现代元素，更不是两种风格及其产品的堆砌。试想，在浓郁的艺术氛围中，放置一个线条简单、形态怪异的家具，其效果也会不伦不类，令人瞠目结舌。
专家解读：注重线条的搭配以及线条与线条的比例关系。一套好的新古典风格的家居作品，更多地取决于配线和材质的选择。 ■欧式古典风格营造华丽
作为欧洲文艺复兴时期的产物，古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到了社会上层人士的青睐。特别是古典风格中，深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学，也成为这些成功人士享受快乐，理念生活的一种写照。
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专家解读：古典风格在设计时强调空间的独立性，配线的选择要比新古典复杂得多。在材料选择、施工、配饰方面上的投入比较高，多为同一档次其他风格的多倍，所以古典风格更适合在较大别墅、宅院中运用，而不适合较小户型。 ■表达休闲态度的美式乡村风格
一路拼搏之后的那份释然，让人们对大自然产生无限向往。回归与眷恋、淳朴与真诚，也正因为这种对生活的感悟，美式乡村风格给了我们享受另一种生活的可能。
美式乡村风格摒弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合，以舒适机能为导向，强调“回归自然”，使这种风格变得更加轻松、舒适。美式乡村风格突出了生活的舒适和自由，不论是感觉笨重的家具，还是带有岁月沧桑的配饰，都在告诉人们这一点。特别是在墙面色彩选择上，自然、怀旧、散发着浓郁泥土芬芳的色彩是美式乡村风格的典型特征。 专家解读：美式乡村风格的色彩以自然色调为主，绿色、土褐色最为常见；壁纸多为纯纸浆质地；家具颜色多仿旧漆，式样厚重；设计中多有地中海样式的拱。 ■披着神秘面纱的地中海风格
地中海文明一直在很多人心中蒙着一层神秘的面纱。古老而遥远，宁静而深邃。随处不在的浪漫主义气息和兼容并蓄的文化品位，以其极具亲和力的田园风情，很快被地中海以外的广大区域人群所接受。对于久居都市，习惯了喧嚣的现代都市人而言，地中海风格给人们以返璞归真的感受，同时体现了对于更高生活质量的要求。
专家解读：色彩选择很重要，色彩多为蓝、白色调的纯正天然的色彩，如矿物质的色彩。
主要风格
一、中式风格
中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志
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符号出现。中式风格适合性格沉稳、喜欢中国传统文化的人。
中国风的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。中国传统室内陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界。中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神。中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中国古典室内风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。只要发挥各种建材的适当性，即使是使用玻璃、金属等现代建材，一样可以表现中式风格。
在现代居室中，如果搭配的是造型比较简单、含有中国哲学意味非常浓厚的明式家具的话，家具与空间的对比就不会太强烈；但如果使用的是比较繁复的清式家具，或者
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是颜色很艳的藏式家具的话，家具与空间的对比就非常强烈，需要巧妙搭配空间色彩、光影效果和装饰品，才能获得最理想的空间装饰效果。
中式的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。如客厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。
二、欧式风格
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欧式的居室有的不只是豪华大气，更多的是惬意和浪漫。通过完美的典线，精益求精的细节处理，带给家人不尽的舒服触感，实际上和谐是欧式风格的最高境界。同时，欧式装饰风格最适用于大面积房子，若空间太小，不但无法展现其风格气势，反而对生活在其间的人造成一种压迫感。当然，还要具有一定的美学素养，才能善用欧式风格，否则只会弄巧成拙。
欧式古典风格分为几种，主要有巴洛克风格和洛可可风格。
巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
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洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
巴洛克风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。洛可可风格爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。
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三、自然风格
现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，显示材料的纹理，清新淡雅，自然物、
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自然情趣的直接切入，营造室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围。
此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
四、地中海风格
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地中海周边国家众多，民风各异，但是独特的气候特征还是让各国的地中海风格呈现出一些一致的特点。
通常，“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。设计元素不能简单拼凑，必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂，目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然”。
1、拱形的浪漫空间
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“地中海风格”的建筑特色是，拱门与半拱门、马蹄状的门窗。建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式，在走动观赏中，出现延伸般的透视感。
此外，家中的墙面处(只要不是承重墙)，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。
2、 纯美的色彩方案
地中海的色彩确实太丰富了，并且由于光照足，所有颜色的饱和度也很高，体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是，无须造作，本色呈现。
西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩，希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻，南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。
地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。
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蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。
黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。
土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。
3、不修边幅的线条
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