基于空间视角的幼儿园美工区创设

王艳

【摘 要】美工区作为当前幼儿园美术教育的主要实施场所,是物理空间、 社会空间与艺术空间等多层次空间形态的复合体,具有自主性、 舒适性和审美性的特征.基于空间视角的美工区创设应考虑到:以儿童的尺度作为美工区空间设计的基准,营造舒适、 宽松、 开放的氛围,保持美工区与其他区域边界的开放性. 【期刊名称】《教育导刊（下半月）》 【年(卷),期】2016(000)004 【总页数】3页(P31-33)

【关键词】幼儿园美工区;特征;环境创设;空间视角 【作 者】王艳

【作者单位】南京师范大学 教育科学学院, 江苏南京 210097 【正文语种】中 文 【中图分类】G613.6

当前的幼儿园美术教育中，美工区在活动时间的灵活性、活动的自主性方面，更能满足儿童自由操作、充分感知的诉求，因此逐渐成为美术教育的重要实施场所。对于美工区具有的独特价值，学界已有较为丰富的研究，以往研究主要集中于美工区环境的创设、材料的投放、儿童的活动观察记录方面。而作为一种独特的空间，美工区具有更为丰富的内涵。因此，本文试图从美工区作为独特空间这一视角来探究美工区的内涵、特征及创设。

从空间视角来看，美工区既是真实存在的物理空间，也是师幼互动、幼幼互动的社会空间以及蕴含美感的艺术空间。 （一）作为物理空间的美工区

美工区首先是物理空间，是幼儿通过探索材料，丰富审美经验的场所。美工区的物理空间主要是由空间内部的各种物质、物理因素构成，根据这些因素的特点和功能可划分为辅助设施（如桌椅、柜子、展示板）、工具材料（各种类型的彩笔、油画棒、纸张）、生理环境（主要包括空气、光线、颜色）和空间布局（主要包括空间大小、空间分布、空间密度等） 〔1〕。 （二）作为社会空间的美工区

美工区并非纯粹的物理空间，美工区空间中教师与幼儿、幼儿与幼儿之间的学习与讨论、分享与交流活动等，还使它成为一个交互的社会空间。物理空间与社会空间是统一的。如果没有美工区作为幼儿审美活动的寓所和依托，整个美术区域活动则无法顺利开展，也不会有社会空间的存在。反之，社会空间的构建是美工区的重要目标之一，因为幼儿的审美经验是可以通过分享与交流、在交互中得到提升与发展的。

（三）作为艺术空间的美工区

美工区是蕴含美感的艺术空间。空间对人的影响是潜在的、隐蔽的，正是由于这种隐蔽性，空间对人产生的影响常常被忽视。而日本儿童建筑设计师仙田满认为“空间蕴含着力，儿童有自己喜爱的形状、颜色，童年期的体验对于他们审美偏好的形成具有重大影响” 〔2〕。美工区利用丰富多样的材料创设了美感空间，幼儿在其中活动，审美感知力无疑会得到提升。美工区作为艺术空间，其艺术性主要表现为空间内的装饰与布置（如幼儿富有艺术性的作品、墙面的装饰）。

美工区不同层次的内涵，是儿童获得不同体验的空间：美工区作为真实存在的物理空间，应是儿童自由支配的自主空间，具有自主性；美工区作为促进儿童交互性的

社会空间，应是让儿童感到安适的心灵空间，具有舒适性；美工区作为富有美感的艺术空间，应是儿童的审美感知、审美经验得到提升的空间，具有审美性。 （一）自主性：美工区应是儿童自由支配的自主空间

与美术集体教学活动相比，美工区活动更具开放性，更关注儿童个体的审美经验。因此，美工区活动更具自由性、个性，这意味着该区域的空间是儿童可以自主创设的、一个富有创意和灵感的集结地。比如，儿童有时在美工区中用废旧纸箱搭建更小的空间（将其变为容身之所）并赋予这个小空间以特殊的意义。这种“自由支配”中蕴含着儿童自主学习、主动学习的理念，基于此，教师在美工区应给予儿童更多的自由度，让其想象力与创造力得到充分发挥。而自由支配绝非放任自流，教师应以观察者身份考察儿童是如何使用空间的、儿童是如何创作的、空间的大小或位置是否适于儿童，对这些问题的发现与研究有助于了解儿童、理解儿童。比如，对儿童搭建更小空间的问题，教师通过深入研究即可发现缘由：一方面在于“小型的、更细致区分的、隐蔽的区域能使儿童更快地投入游戏，使游戏维持更长的时间，以及产生更复杂的游戏” 〔3〕；另一方面是由于儿童周围的世界大部分都是“成人的空间”，他们想办法在创设属于自己的空间。 （二）舒适性：美工区应是具有安适氛围的心灵空间

在美工区中儿童常常借助相关材料用涂抹、绘画、制作等方式表达自我体验，在其中既可独处也可以与同伴分享交流自己的感受。这既是一个隐秘的儿童世界，儿童在其中体验着自我的存在；也是一个可能产生其他艺术活动、与同伴交往互动的场所，其中发生着儿童独享或与同伴互享的故事。因此这里可谓是儿童心灵和精神层次的“家”，为儿童提供了一个具有安适氛围的心理空间。教师可以通过儿童的面部表情、肢体动作等方式判断儿童是否处于放松的、投入的状态，以支持、鼓励的态度对待儿童的创作，尽量不打扰儿童正在进行的艺术创作活动。 （三）审美性：美工区应是丰富儿童审美经验的美感空间

美工区材料的层次化、色彩的多样性使它成为富有美感的审美空间。从材料的质感来看，美工区空间由多种类型的材料构成，比如石材、木材、布艺等，不同材料之间软硬的结合使空间呈现出层次感。与其他区域相比，美工区具有更多样化的色彩，美丽和谐的色彩选择与搭配可以带给儿童舒适和愉悦的心理感受。而色彩带来的美学效果，也增强了美工区的美感，使之成为激发儿童多感官的审美空间。根据当代艺术心理学家霍华德·加德纳（Howard Gardner）的观点，儿童到2岁以后，其艺术感受力逐渐增长，对一些艺术作品表现出视觉偏爱〔4〕。在审美环境的影响下，他们的审美感知能力渐渐发展起来，形成独特的审美感知能力。因此，若能对儿童的审美感知力加以关注，在美工区创设良好的审美环境并提供科学指导，则有助于儿童审美感知能力的充分发展。 （一）以儿童的尺度作为空间设计的基准

成人与儿童使用空间的方式不同。美工区作为儿童自由、自主进行美术活动的空间，在设计上应该以儿童的兴趣、儿童的眼光为基础，以儿童的身体和心理尺度为基准，而不是在成人的空间里增设儿童的玩具。

1.工具性物品的高度应该适合儿童的高度。进区的成人要蹲下身来接近这个儿童世界，而不是居高临下的管理者。美工区应该是开放的、动态性的，因此，柜子、画板、桌子等物品应该是可以移动的。一旦儿童需要更大空间时，这些物品可以放置到一边，留出更多空间给儿童自主活动。同时，对于空间使用中可能造成的伤害需要提前把控——教师在区域设计中不仅要考虑到功能、空间和环境，还要关注儿童无意中触碰可能受到的伤害。

2.材料的投放与运用指导应符合儿童的年龄特征和心理需求。对于小班幼儿，主要是培养他们的艺术感受力，积累其审美经验，因此材料的投放应以简单、易操作为基本要求，比如油画棒、彩色蜡笔等。对材料的使用，教师应以鼓励为主，激发幼儿参与美术活动的兴趣，以开放的态度接受幼儿的作品创作，不以“像或不像”作

为评判幼儿作品的标准。对于中班儿童，其操作能力有了一定发展且审美经验有了一定的积累，因此在材料的提供方面可以更为全面、丰富与多样，因为儿童能够根据自己的审美偏好选择适合的材料。对于材料的使用，教师的指导应针对中班儿童的具体需求，比如有的儿童对色彩的使用具有敏感性，有的儿童在造型方面表现出特殊的偏好，教师应分别加以引导。大班儿童在材料选择、色彩搭配、造型设计等方面相对具有更强的综合能力，因此在材料的投放上应更具灵活性且突出层次性，在材料的使用上，教师要鼓励儿童自己添加材料，更加尊重儿童的想法。由于大班儿童在创作时具有较为明确的目标和想法，教师要给予他们足够的时间进行创作，以及提供给他们分享和交流的机会。

3.场地的设置应考虑到儿童对私密空间的特殊偏好。诸如洞穴般的私密空间对儿童具有神奇的魔力，仿佛有一股神秘的力量吸引着他们前往。在游戏的时候，儿童会寻找秘密之地——钻进旧木箱，藏在桌子底下或帐篷里。有时在美工区中他们也会营造私密空间，比如用废旧纸箱搭建一个可以容纳自身的秘密场所，在其中编织着童年的梦。儿童之所以在美工区或其他场所开拓秘密空间，是由于私密空间能够为儿童提供一种产生安全感、归属感的环境，让他们能够真实地表现自我、体验自我。鉴于儿童对私密空间的偏爱，教师在美工区创建中可以增设隔板、废旧纸箱等材料，满足儿童的探究需要，支持儿童自主创设自我体验的特殊空间。尤其是当他们感到紧张、不安时可以有一个安全的庇护所，在这个安全的空间内能够思考与自我调整。

“重视儿童体验”的艺术教育观不能仅停留在观念层面，要转变为有形的空间和教育行为。而以儿童尺度为基准的美工区空间设计理念，不仅是对儿童审美经验、体验与感受的尊重，更是“重视儿童体验”艺术教育观念的践行。 （二）营造舒适、宽松、开放的氛围

首先，美工区的整体环境应该是舒适的、宽松的、开放的。儿童是空间的使用者，

他们能够表达空间使用的诉求，因此，教师可以与儿童一同创设美工区环境，在创设时应以儿童的需求、心理和行为发展特征为依据，而不是为了便于管理和监督。其次，美工区的整体色彩应是柔和的、协调的。环境心理学的有关研究表明，视觉受色彩的刺激会对人的心理产生一定的色彩心理效应〔5〕。美工区环境的色彩会通过影响儿童的心理潜在地影响儿童日常生活行为。近年有研究者在对幼儿的审美偏爱进行研究时，发现“幼儿对于色调的感受是十分强烈的”，幼儿所喜欢的颜色“以暖色调为主” 〔6〕。因此，美工区内柜子、桌子等其他用具的色彩设计应考虑到儿童对色彩的心理感受。对于柜子等体积较大的用具，可以选择比较柔和的色调，比如粉色、淡黄色等颜色以降低色彩产生的刺激，使儿童拥有轻松的心情；而对于一些体积较小的、比较容易拿取的物品可以选用较为鲜艳的色彩，比如红色等颜色以使儿童的思维活跃。最后，美工区应是一个富有吸引力的、稳定的区域，向儿童传递着“艺术是人们生活中必不可少的组成部分”的信息。 （三）保持美工区与其他区域边界的开放性

美工区与其他区域相比更具张力，也更具融合性，能够接纳来自不同区域的材料。然而在实践中，有些教育者把美工区视为纯粹进行美术活动的空间，只关注材料投放的数量，而不关注整体的环境质量。美工区的功能被固化，结构被僵化。实际上，儿童在美工区开展的不一定全是艺术活动，也可能开展诸如探索石子、树叶等有关的科学活动，同理，在其他区域也可能产生美术活动。因此，美工区与其他区域之间应该保持着开放性，活动也应该具有生成性、融合性。鉴于区域之间的这种关系，各区的功能虽然有明确的区别，但是，在各自区域的边缘地带应保持开放性，形成一种“对话”氛围，通过不同区域活动的相互渗透而不断生发出新气象。 〔1〕陈向东，蒋中望.现代教室的空间架构〔J〕.现代远距离教育，2011（4）. 〔2〕胡惠琴.仙田满的儿童设施设计思想〔J〕.建筑知识，2002（6）. 〔3〕黄进.幼儿园区域活动的来源与挑战〔J〕.学前教育研究，2014（10）.

〔4〕 （美）霍华德·加德纳.多元智能新视野〔M〕.沈致隆，译.北京：中国人民大学出版社，2012.

〔5〕布爱英.色彩在儿童居室中的选择〔J〕.河南科技学院学报，2014（9）. 〔6〕李晓华，刘明月.幼儿绘本欣赏审美偏爱研究及其对艺术教育的启示〔J〕.教育导刊（下半月），2016（1）.